Άρθρα
Απο.. χώρισα, στο Χώρο Τέχνης 92 Art στη Δάφνη κάθε Σάββατο
Απο.. χώρισα, στο Χώρο Τέχνης 92 Art
Μετά τo θεατρικό μονόλογο «Η Κούκλα» που της χάρισε βραβείο ερμηνείας και το βραβείο «Νέο Πρόσωπο 2014» στο Φεστιβάλ Μονολόγων του Χώρου Τέχνης 92 Art, η Μαριάντζελα Ψωμαδέλλη επιστρέφει και πάλι στον «τόπο του εγκλήματος» για να παρουσιάσει το δεύτερο θεατρικό της έργο με τίτλο «Απο.. χώρισα» για περιορισμένες παραστάσεις.
Πρόκειται για ένα μονόλογο με εμφανή τα κωμικοτραγικά στοιχεία. Το «Απο..χώρισα» αντικατοπτρίζει απόλυτα τη γυναικεία παράνοια μα και όλους τους πιθανούς τρόπους με τους οποίους αντιδρά μια γυναίκα στο ενδεχόμενο του χωρισμού της από το έτερον της ήμισυ. Ένα έργο που απευθύνεται σε κάθε θεατή, σε όποιο φύλο και αν αυτός ανήκει γιατί σίγουρα θα ταυτιστεί και θα συναντήσει καταστάσεις που έχει ζήσει και ο ίδιος στην καθημερινότητά του αλλά και στην προσωπική του ζωή.
Στο σκηνοθετικό τιμόνι και την μουσική επιμέλεια του δεύτερου θεατρικού εγχειρήματος της Μαριάντζελας, βρίσκεται η Έφη Μεράβογλου, σκηνοθέτης, ηθοποιός και θεατρική συγγραφέας που έχει διαγράψει ήδη τη δική της σημαντική πορεία στο χώρο του θεάτρου και της υποκριτικής.
Υπάρχουν εκατοντάδες λόγοι για να δει κανείς το «Απο…χώρισα»! Ελάτε στις 19 Απριλίου στο Χώρο Τέχνης 92 Art και ανακαλύψτε το δικό σας!
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Έφη Μεράβογλου
Κείμενο: Μαριάντζελα Ψωμαδέλλη
Μουσική επιμέλεια: Έφη Μεράβογλου
Ερμηνεύει: η Μαριάντζελα Ψωμαδέλλη
Πρεμιέρα την Κυριακή 19 Απριλίου στις 20:00
Παραστάσεις
Από 25/04 και κάθε Σάββατο στις 19:00
Διάρκεια: 30 λεπτά
Εισιτήρια: 7 ευρώ (κανονικό), 5 ευρώ (φοιτητικό/ανέργων)
Χώρος Τέχνης 92 Art
Αρτέμωνος 77
Δάφνη (Μετρό: Άγιος Ιωάννης)
Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 215-5154944 & 6944-446690
Οι 5x4 αυτοσχεδιάζουν στον Χώρο Τέχνης 92 Art στην Δάφνη, κάθε Σάββατο
Οι 5x4 αυτοσχεδιάζουν...
στον Χώρο Τέχνης 92 Art
Οι παραστάσεις συνεχίζονται με επιτυχία!
Πρόκειται για ένα πολύ επιτυχυμένο εγχείρημα που κατάφερε να χαίρει αποδοχής από πάρα πολύ κόσμο μέχρι σήμερα, αφού όλες οι παραστάσεις των 5χ4 ήταν sold out. Έτσι λοιπόν αποφασίστηκε να συνεχίσουν τις παραστάσεις τουλάχιστον έως τα μέσα Μαΐου.
Μια παράσταση, χωρίς κείμενο, χωρίς σκηνοθεσία...Μόνο με ηθοποιούς έτοιμους να δημιουργήσουν! Συγγραφέας και σκηνοθέτης το ίδιο το κοινό. Ένα θεατρικό, το οποίο γεννιέται την ώρα που παίζεται, για μια και μοναδική βραδιά!
Ξεκίνησε με ένα πολύ δυναμικό σύνολο ηθοποιών και συνεχίζει με ένα ακόμα πιο εκρηκτικό team αφού έχουν προστεθεί οι Ερμόλαος Ματθαίου & Κωνσταντίνος Μούτσης.
Οι απρόβλεπτες παραστάσεις αρχίζουν το Σάββατο 7 Μαρτίου και μετά δίνουμε ραντεβού κάθε Σάββατο στις 21:00!
Παίζουν:
Δημοπούλου Αναστασία
Μαμασούκα Έλενα
Ματθαίου Ερμόλαος
Μούτσης Κωνσταντίνος
Παζιώτης Σπύρος
Συντονισμός: Έλενα Μαμασούκα
Μουσική: Σπύρος Παζιώτης
Οργάνωση παραγωγής: Art and media zone/ Γιώργος Κάλτσας
Είσοδος: 10 ευρώ κανονικό & για κατόχους κάρτας Ο.Α.Ε.Δ 8 ευρώ (προσφέρουμε δωρεάν μπύρα ή κρασί)
Διάρκεια: 50-75 λεπτά
Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο στις 21:00 (Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων)
Πληροφορίες/κρατήσεις: 215 515 4944 & 6944 446 690
Χώρος Τέχνης 92 Art
Αρτέμωνος 77 Δάφνη| Μετρό: Άγ. Ιωάννης | τηλ.: 215-5154944 & 6944-446690 | email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | Facebook: www.facebook.com/92artplace | blog: 92artplace.blogspot.gr
Αβελάρδος και Ελοΐζα στο Θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη
Αβελάρδος και Ελοΐζα
του Γιάννη Καλαβριανού
Φεστιβάλ Αθηνών - Εταιρεία Θεάτρου Sforaris
Η Εταιρεία Θεάτρου Sforaris και το Φεστιβάλ Αθηνών, μετά το επιτυχημένο «Γιοι και κόρες», επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη και το Θέατρο Αυλαία με την παράσταση «Αβελάρδος και Ελοΐζα» από τις 17 Απριλίου 2015 και για 16 μόνο παραστάσεις.
Στο μεσαιωνικό Παρίσι του 12ου αιώνα, ο σαραντάχρονος θεολόγος και φιλόσοφος Πέτρος Αβελάρδος και η δεκαεξάχρονη μαθήτριά του Ελοΐζα Φυλμπέρ, ερωτεύθηκαν, αψήφησαν μία ολόκληρη κοινωνία, σκανδάλισαν την Εκκλησία και πλήρωσαν για όλη τους τη ζωή, το τίμημα ενός έρωτα που δεν χώρεσε στον καιρό του.
Ο Αβελάρδος και η Ελοΐζα, αποτέλεσαν, 500 χρόνια πριν γραφτεί ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα, το ζευγάρι-σύμβολο της αιώνιας αγάπης. Αυτό που τους καθιστά μοναδικούς σε σχέση με τους σαιξπηρικούς ήρωες, είναι πως υπήρξαν ιστορικά πρόσωπα και όχι προϊόντα μυθοπλασίας.
Ο κοινός τους τάφος στο Παρίσι, έχει πλέον μετατραπεί σε τόπο προσκυνήματος για τους ερωτευμένους όλου του κόσμου και αποτέλεσε την αφορμή για τη δημιουργία αυτής της παράστασης.
Το κείμενο βασίστηκε στα αληθινά περιστατικά της ζωής του ζευγαριού, ενώ χρησιμοποιήθηκαν και αποσπάσματα από την αυθεντική αλληλογραφία τους.
Η πρώτη εκδοχή της παράστασης δημιουργήθηκε για το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2014, η δεύτερη παρουσιάσθηκε για 60 sold out παραστάσεις τον χειμώνα 2014-2015 στην Αθήνα και το Θέατρο του Νέου Κόσμου και τώρα περιοδευει.
Η ιστορία του Αβελάρδου και της Ελοΐζας
"Οι άνθρωποι γίνονται ζώα όταν ερωτεύονται. Και θηρία, όταν ερωτεύονται οι άλλοι…"
Βρισκόμαστε στο Παρίσι του 12o αιώνα, την εποχή που μεσουρανεί το άστρο του σαραντάχρονου Πέτρου Αβελάρδου. Ο Αβελάρδος ήταν ένας από τους σημαντικότερους θεολόγους και φιλοσόφους του Μεσαίωνα, υπέρμαχος της διαλεκτικής, της αμφιβολίας και της έρευνας ως προϋπόθεση για την πίστη.
Ο εφημέριος του Παρισιού, Φυλμπέρ, εκτιμώντας τον απεριόριστα, του εμπιστεύεται για μαθήτρια τη δεκαεξάχρονη ανιψιά του, Ελοΐζα, που παρά τη μικρή της ηλικία έχει ήδη μια εξαιρετικά ευρεία καλλιέργεια. Ο Αβελάρδος και η Ελοΐζα γρήγορα ερωτευονται και γίνονται εραστές. Το σκάνδαλο που ξεσπά είναι τεράστιο, η Ελοΐζα μένει έγκυος, η Εκκλησία αντιδρά και ο Φυλμπέρ, θεωρώντας την προσβολή στο πρόσωπό του τεράστια, διατάζει την τιμωρία του Αβελάρδου. Πληρωμένοι δολοφόνοι εισβάλουν στο σπίτι του ζευγαριού και τον ευνουχίζουν.
Ο Αβελάρδος όμως, παρά τον ευνουχισμό του, επιζεί. Ταπεινωμένος, εγκαταλείπει τα πάντα, καταφεύγει στο μοναστήρι του Σαιν Ντενί και παραγγέλνει στην Ελοΐζα να γίνει και εκείνη μοναχή. Η ίδια, απολύτως ερωτευμένη μαζί του, υπακούει. Το ζευγάρι ζει σε χωριστά μοναστήρια για τα επόμενα 20 χρόνια, δεν συναντιέται παρά μόνο για μία και μοναδική φορά και επικοινωνεί μόνο με παθιασμένες επιστολές.
Ο Αβελάρδος συνεχίζει να συγγράφει και να προκαλεί την Εκκλησία που τον καταδιώκει μέχρι τον θάνατό του και καίει τα βιβλία του. Η Ελοΐζα ζει ακόμη 20 χρόνια. Η τελευταία της επιθυμία πριν πεθάνει, ήταν να θαφτεί μαζί με τον αγαπημένο της, παράκληση που δεν εισακούγεται, παρά 700 χρόνια αργότερα, όταν χτίζεται το Κοιμητήριο του Père Lachaise και μεταφέρονται τα οστά τους σε κοινό τάφο.
Ο τάφος τους σώζεται στο Παρίσι και έχει πλέον μετατραπεί σε σύμβολο της αιώνιας αγάπης και τόπο προσκυνήματος για τους ερωτευμένους.
Η ζωή και ο παθιασμένος έρωτας του ζευγαριού, αποτέλεσε πηγή έμπνευσης και μελέτης για καλλιτέχνες και επιστήμονες των επόμενων αιώνων, γιγαντώνοντας τη φήμη τους.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου
Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριέττα Σπηλιοπούλου
Παίζουν: Γιώργος Γλάστρας, Ελένη Κοκκίδου, Χριστίνα Μαξούρη
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου, στο πλαίσιο του προγράμματος Ελλάς Γαλλία Συμμαχία 2014.
Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 17 Απριλίου-Κυριακή 10 Μαΐου 2015
ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00, Κυριακή 18.00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό 15€, Μειωμένο 12€
Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ
Πλατεία ΧΑΝΘ, (πλευρά Τσιμισκή)
Τηλέφωνο: 2310-237700
www.avlaiatheatre.gr
Εύχομαι να σας αγαπήσουν μέχρι τρέλας!
Η ΜΥΓΑ του Ζώρζ Λάγκελαν, στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα, από Παρασκευή 8 Μαΐου 2015
Η ΜΥΓΑ
του Ζώρζ Λάγκελαν
(Επιστημονικής Φαντασίας)
Πρεμιέρα 10 Μαΐου 2015 στις 21:00
Θεατρική Διασκευή & σκηνοθεσία: Διονύσης Λυκιαρδόπουλος
(Βασισμένη στην μετάφραση του διηγήματος από τον Άρη Σφακιανάκη)
Παραστάσεις από 8 ως 24 Μαϊου κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00
Στα μέσα της δεκαετίας του '50 στην Γαλλία ένας επιστήμονας πειραματίζεται με την μεταφορά ύλης ,όμως ενα τρομερό ατύχημα τον βάζει σε ένα δρόμο χωρίς επιστροφή
Η ΜΥΓΑ έχει μεταφερθεί δυο φορές στον κινηματογράφο με μεγάλη επιτυχία ..Η πρώτη εκδοχή ήταν το 1957 απο τον Κουρτ Νιούμαν και η δεύτερη το 1986 απο τον Ντέιβιντ Κρόνεμπεργκ. Πανελλαδικά ειναι η πρώτη φορά που μεταφέρεται στο θέατρο.
Σκηνοθεσία: Διονύσης Λυκιαρδόπουλος
Θεατρική Διασκευή: Διονύσης Λυκιαρδόπουλος (Βασισμένη στην μετάφραση του διηγήματος από τον Αρη Σφακιανάκη
Επιμέλεια/δραματουργική επεξεργασία κειμένου: Στέργιος Ιωάννου
Σκηνικά/κουστούμια: Κική Μήλιου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Ειδικά Εφφέ: Κωστής Αντωνίτης
Βίντεο art: Διονύσης Λυκιαρδόπουλος
Φωτογράφιση: Λάμπρος Νικάκης
Artwork: Γιώργος Γιαννίμπας
Παίζουν: Σταμάτης Κακαβελάκης, Μαρία Ρήγα, Στέργιος Ιωάννου, Ιορδάνης Καλέσης, 'Ιρις Κανδρή.
Παραστάσεις από 8 ως 24 Μαϊου κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
Ώρα Παραστάσεων: 21.00
Τιμή εισιτηρίου: 12 ΕΥΡΩ, ΦΟΙΤΗΤΕΣ – ΑΝΕΡΓΟΙ 7 ΕΥΡΩ
FB: https://www.facebook.com/H.MYGA.gr.TheFly.gr
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8-12
Κάτω Πετράλωνα, Αθήνα
Πρόσβαση μετρό, Γκάζι, (μετρό Στάση ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ)
Τηλ. 210-3428650
Μπέρτολτ Μπρεχτ, Ο ΚΥΚΛΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΙΜΩΛΙΑ, στο Θέατρο Παλλάς στην Αθήνα μέχρι την Πέμπτη 30 Απριλίου 2015
Μπέρτολτ Μπρεχτ
“Ο ΚΥΚΛΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΙΜΩΛΙΑ”
ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΕΛΥΤΗΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης
Οι παραστάσεις συνεχίζονται μετά το Πάσχα
“Το κάθε τι πρέπει να ανήκει σ΄ εκείνον που είναι άξιος, τα παιδιά σε κείνους που με αγάπη και φροντίδα τα ανατρέφουν, τα αμάξια στους καλούς τους αμαξάδες, τα χωράφια στους καλούς τους γεωργούς που μέρα νύχτα με ιδρώτα και με μόχθο πασχίζουνε να δώσουνε γλυκούς καρπούς”.
Μπέρτολτ Μπρεχτ
«Ο κύκλος με την κιμωλία», το διάσημο έργο του Μπέρτολτ Μπρεχτ θα συνεχίσει τις επιτυχημένες παραστάσεις και μετά το Πάσχα, μέχρι 30 Απριλίου. Η μετάφραση είναι του Οδυσσέα Ελύτη και η μουσική του Μάνου Χατζιδάκι, ενώ τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, πλαισιωμένοι από 12μελή θίασο, εμφανίζονται οι Αιμίλιος Χειλάκης, Μαρία Πρωτόπαππα, Ελισάβετ Μουτάφη και Αποστόλης Τότσικας, ενώ ο Δημήτρης Λιγνάδης αναλαμβάνει τον ρόλο του αφηγητή.
Η ιστορία
«Ο κύκλος με την κιμωλία» είναι ένα γοητευτικό, λαϊκό παραμύθι. Η Γρούσα που είναι υπηρέτρια σε αρχοντικό, παίρνει κοντά της το γιό του άρχοντα, όταν αυτός δολοφονείται από επαναστάτες και η μητέρα του τον εγκαταλείπει κυνηγημένη.
Με θυσίες κρατάει το παιδί κοντά της, μέχρι την ημέρα που η βιολογική μητέρα του επιστρέφει και το διεκδικεί δικαστικά, κατηγορώντας την Γρούσα, ότι της το έκλεψε.
Ο Αζντάκ, ένας λαϊκός, μέθυσος και κουτοπόνηρος άνθρωπος που όλως τυχαίως, χρίζεται δικαστής καλείται να αποφασίσει για τη τύχη του παιδιού, επιλέγοντας μία σολομώντεια λύση : Τοποθετεί το παιδί μέσα σ’ ένα κύκλο και ζητά από τις δύο γυναίκες να το τραβήξουν από τα χεράκια του με δύναμη, η κάθε μια προς το μέρος της. Όποια καταφέρει να το βγάλει από τον κύκλο, θα το κρατήσει δικό της για πάντα. Η βιολογική μητέρα το τραβά με δύναμη, ενώ η Γρούσα που δεν θέλει να το πονέσει, το αφήνει.
Η αληθινή αγάπη είναι οδηγός για την κρίση του Αζντάκ: Μητέρα του παιδιού είναι εκείνη που το αξίζει και η Γρούσα δικαιώνεται.
Το έργο που κυριαρχείται από το αντιπολεμικό πνεύμα του συγγραφέα, είναι μια αλληγορία, μια παραβολή “για τον πειρασμό της καλοσύνης”, σύμφωνα με τα λόγια του Μπρέχτ. Με αυτό, το 1957 ο Κάρολος Κουν σύστησε στο ελληνικό κοινό τον πρωτοπόρο γερμανό δραματουργό, ενώ η παράσταση του Θεάτρου Τέχνης σε απόδοση Οδυσσέα Ελύτη και μουσική Μάνου Χατζιδάκι έμεινε ιστορική.
Στο Παλλάς, η δράση εκτυλίσσεται μέσα σ’ ένα ερειπωμένο θέατρο, στο οποίο κάποιοι ηθοποιοί ανεβάζουν το έργο, αξιοποιώντας τα υλικά που ανακαλύπτουν στον χώρο.
Ο Οδυσσέας Ελύτης με το λόγο του και ο Μάνος Χατζιδάκις με τη μουσική του, είναι δύο προσωπικότητες που άφησαν βαθύ το αποτύπωμά τους στην ψυχή και τη σκέψη μας και αποτελούν το στήριγμα των συντελεστών αυτής της παράστασης.
Η μουσική που θα πλαισιώνει την παράσταση, προέρχεται από την αυθεντική μπομπίνα του 1957 και δεν έχει ακουστεί στο παρελθόν.
Σ΄ έναν κόσμο, όπου θριαμβεύει η αδικία, η αλαζονεία της εξουσίας και του πλούτου, σε μια εποχή σκληρή και δύσκολη όπως αυτή που ζούμε σήμερα, ο Μπρεχτ, παραμένει μέγας ποιητής – οραματιστής και μέσα από τη θεατρική πράξη μεταφέρει την πίστη του στον θρίαμβο της Δικαιοσύνης και άρα της Ανθρωπότητας.
ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Οδυσσέας Ελύτης
Μουσική: Μάνος Χατζιδάκις
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης
Σκηνικά- Κοστούμια: Λίλη Πεζανού
Χορογράφος: Αμάλια Μπένετ
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική Διδασκαλία: Λευτέρης Μιχαλόπουλος
Δραματουργική επεξεργασία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Μανώλης Δούνιας
Βοηθός σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Αλεξάνδρα Καψή
Πρωταγωνιστούν: Αιμίλιος Χειλάκης, Μαρία Πρωτόπαππα, Ελισάβετ Μουτάφη, Αποστόλης Τότσικας.
Αφηγητής ο Δημήτρης Λιγνάδης
Πρωταγωνιστούν επίσης (αλφαβητικά): Δέσποινα Γιαννοπούλου, Παναγιώτης Εξαρχέας, Σταύρος Καραγιάννης, Κώστας Κορωναίος, Ελένη Κούστα , Χριστιάννα Μαντζουράνη, Πηνελόπη Μαρκοπούλου Άγγελος Μπούρας, Γιώργος Παπανδρέου, Γρηγόρης Ποιμενίδης , Σπύρος Τσεκούρας, Βαγγέλης Ψωμάς
Συμμετέχουν οι μικροί: Εμίλ Γκριγκόροβ, Γιώργος Γουδής και η κυρία Βιβή Πετραλίδου
Παραστάσεις:
Τετάρτη & Κυριακή 19:15
Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο 20:15
Τιμές Εισιτηρίων:
Τετάρτη έως Παρασκευή
Πλατεία : 11€, 13€, 17€, 21€, 25€, 31€, V.I.P. 50€
Εξώστης : 11€, 13€, 15€, 19€, 23€
Θεωρεία Εξώστη : 11€, 13€, 17€, 21€, V.I.P. 41€
Σάββατο & Κυριακή
Πλατεία : 14€, 18€, 22€, 26€, 32€, 38€, V.I.P. 60€
Εξώστης : 12€, 14€, 18€, 22€, 26€
Θεωρεία Εξώστη : 14€, 18€, 22€, 26€, V.I.P. 48€
Κρατήσεις – αγορά εισιτηρίων:
Στο τηλέφωνο 211 1000 365 & στο www.ticket365.gr
Παραγωγή: ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΘΕΑΤΡΑ Α.Ε.
Διεύθυνση Marketing & Επικοινωνίας: Ελίνα Λαζαρίδου
Διεύθυνση Εφαρμογών Επικοινωνίας: Αννέτα Βασιλειάδου
Σύμβουλος Επικοινωνίας ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΘΕΑΤΡΑ Α.Ε.: Ειρήνη Λαγουρού, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. , τηλ. 6979 725469
Γραφείο Τύπου: Γλυκερία Παπαγεωργίου, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., 211 1026265
Περισσότερα Άρθρα...
- 8 γυναίκες κατηγορούν εσένα, από Παρασκευή 27 Μαρτίου 2015 και κάθε Παρασκευή στο Θέατρο 92 Art στη Δάφνη
- ReggoVision από τις Γλυκές Ρέγγες ένας Κωμικός Θεατρικός Αυτοσχεδιασμός στο Θέατρο Εliart στο Βοτανικό το Σάββατο 18 Aπριλίου 2015
- ΜΙΑ ΚΑΝΟΝΙΚΗ ΜΕΡΑ, επιστρέφει στην Αθήνα, στο θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα κάθε Σάββατο και Κυριακή
- Σύγχρονα και Επίκαιρα, βασισμένο στο μονόπρακτο Αναπαραδιάδης και σε ποιήματα του Γεωργίου Σουρή, στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα κάθε Κυριακή