Άρθρα
Οι 7 Κλαίουσες από τις μανταΜίτσες, στο Θέατρο Παραμυθίας στο Μεταξουργείο
ΟΙ 7 ΚΛΑΙΟΥΣΕΣ
από τις μανταΜίτσες
7 γυναίκες εξομολογούνται...
Αντέχετε να ακούσετε τις ιστορίες τους;
Στο Θέατρο Παραμυθίας
Από 5 Οκτωβρίου 2015
Τι μπορεί να συμβεί όταν νυχτώνει;
Πόσα ένοχα μυστικά είστε έτοιμοι να ακούσετε;
Η A PRIORI παρουσιάζει, από 5 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μούτση, τη μαύρη κωμωδία «ΟΙ 7 ΚΛΑΙΟΥΣΕΣ», στο Θέατρο Παραμυθίας.
7 γυναίκες εξομολογούνται τις θανάσιμες ιστορίες τους, σαν άλλες deadly women ή φόνισσες του “Chicago”. 7 θανάσιμα κωμικοτραγικές φιγούρες, από διαφορετικά μέρη και εποχές, αφηγούνται τις σκοτεινές ιστορίες τους. Ένα ταξίδι στη ψυχοσύνθεση της γυναίκας-δολοφόνου θα γεμίσει τη σκηνή του Θεάτρου Παραμυθίας με μουσική, αφήγηση, έμμετρο λόγο και… μπόλικο μαύρο χιούμορ!
Μια μαύρη κωμωδία που θα στείλει άντρες και γυναίκες κάθε ηλικίας
μια επίσκεψη «στον άλλο κόσμο»…
Σημείωμα του σκηνοθέτη
Τον προηγούμενο χειμώνα είδα την παιδική παράσταση «ΑΜΠΡΑ ΚΑΤΑΜΠΡΑ…κι όνειρα γλυκά!» από την ομάδα ΜανταΜίτσες, σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη και ενθουσιάστηκα. Λίγο αργότερα, μου έγινε η πρόταση από την Κωνσταντίνα να βάλω κι εγώ το χεράκι μου στη δημιουργία μιας δεκαπεντάλεπτης παράστασης με τις μανταΜίτσες για το φεστιβάλ Scratch του θεάτρου BIOS. Θέμα της, η αυτοκτονία και πως οδηγείται σ’ αυτήν ο αυτόχειρας. Έτσι παρουσιάσαμε την παράσταση «Στο βάθος του αδιεξόδου». Ακούγοντας πολύ καλές κριτικές για το αποτέλεσμα και λόγω της όμορφης συνεργασίας που είχε ξεκινήσει, θελήσαμε να συνεχίσουμε. Έτσι, δημιουργήσαμε τη μουσικο-θεατρική παράσταση «οι 7 κλαίουσες». Αυτές οι 7 γυναίκες αγγίζουν ευαίσθητες χορδές και σκοτεινά σημεία της ψυχής μας, αλλά πάντα μέσα από το χιούμορ. «Οι 7 κλαίουσες» φέρνουν την αλήθεια μπροστά στα μάτια μας μέσα από τον ακραίο σουρεαλισμό. Μια παράσταση καθρέφτης, γιατί όλοι μας, άντρες και γυναίκες, έχουμε μια κλαίουσα μέσα μας.
Ταυτότητα παράστασης
Αρχική ιδέα: Όλγα Κωστάκη
Κείμενο: μανταΜίτσες
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μούτσης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιάννης Οικονόμου
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Σκηνικά: David Negrin
Κίνηση-Χορογραφία: Χριστίνα Φωτεινάκη
Promo videos: Didi
Γραφιστική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Καραβάς
ΕΜΠΟΡΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ: Νυφικά ΝΑΝΤΙΝΑ
Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr
Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792 (Playwalk)
Οι 7 κλαίουσες είναι: Στέλλα Γεωργουλέα, Αναστασία Δημοπούλου, Κατερίνα Κωνσταντέλλου, Μαγδαληνή Παλιούρα, Έμμη Χάλαρη, Άντρη Χατζηχριστοδούλου, Μελίτα Ψυχογυιοπούλου
ΟΙ 7 ΚΛΑΙΟΥΣΕΣ
από τις μανταΜίτσες
(Κατάλληλο για άνω των 15 ετών)
Παραστάσεις: Από 5 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.30
Διάρκεια: 70’
Εισιτήρια: €10
Θέατρο Παραμυθίας
Παραμυθίας 27
Μεταξουργείο, Αθήνα
Πληροφορίες - Κρατήσεις: 210-3457904 & 6951-001133
ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΘΑ ΔΙΑΤΕΘΕΙ ΣΤΙΣ ΦΥΛΑΚΕΣ ΓΥΝΑΙΚΩΝ ΘΗΒΑΣ
Η Ώρα του Διαβόλου ή Ένα Πάρτυ Μασκέ, στο Τσάϊ στη Σαχάρα στα Ιλίσια
Η ΩΡΑ ΤΟΥ ΔΙΑΒΟΛΟΥ ή ΕΝΑ ΠΑΡΤΥ ΜΑΣΚΕ
(από το φιλοσοφικό – ποιητικό κείμενο του Πεσσόα: Η ώρα του Διαβόλου)
στο Τσάϊ στη Σαχάρα
Ένα Πάρτι. Μια Παράσταση. Μια Ιδέα.
Ένα Πάρτι, με Οικοδεσπότη το Διάβολο. Ο Διάβολος Ποιητής, Φιλόσοφος, αλλά και Είρων. Ο Διάβολος Τζέντλεμαν. Μα όταν ο Διάβολος συνομιλεί με μια γυναίκα, δεν μπορεί παρά να είναι και ο ίδιος γυναίκα. Γιατί η Έμπνευση είναι Θηλυκής Μορφής.
Ένας διάλογος λοιπόν. Ανάμεσα στη Φαντασία και στην Πραγματικότητα. Στην Ύπαρξη και στη Μη Ύπαρξη.
Η Παράστασή μας, είναι διαδραστική.
Είναι ένα Πάρτι Μασκέ. Χορεύουμε και Φιλοσοφούμε. Η Υψηλή Συχνότητα της Ζωής μας.
Dress Code: Φοράμε τα καλά μας!
Όσο για το τι γίνεται στο τέλος… Τέλος;
Μετάφραση: Μαρία Παπαδήμα
Θεατρική προσαρμογή - Σκηνοθεσία: Ξανθή Ταβουλαρέα
Σκηνικά Αντικείμενα: Ρέον
Κουστούμια: Ρέον
Μουσική Επιμέλεια: Βαλάντης Τερζόπουλος (Electric Looser)
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Φίλη Μαρσώ, Ξανθή Ταβουλαρέα
Παραστάσεις Βραδινή και Μεταμεσονύκτια: Παρασκευή στις 21:15 και Σάββατο στις 00:00
Έναρξη: Παρασκευή 11 Σεπτεμβρίου
Λήξη: Κυριακή 8 Νοεμβρίου
Διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά- Διάλειμμα: όσο διαρκεί ένα τραγούδι. Μια ευκαιρία να βρεθούμε όλοι μαζί στη σκηνή, να χορέψουμε.
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 10€, Φοιτητές - Άνεργοι 7€
Τσάι στη Σαχάρα
Λαοδικείας 18
Ιλίσια, Αθήνα
Τηλέφωνο κρατήσεων: 211-0120936
Ξανθή Ταβουλαρέα
(θεατρική προσαρμογή – σκηνοθεσία)
Ε, όταν το διάβασα, είπα: Αυτό το κείμενο, αξίζει να ακουστεί. Και, ήρθε η ώρα του!
Σε μια εποχή που ό,τι γνωρίζαμε αλλάζει, που ο Πολιτισμός, δεν ξέρουμε πια τι είναι, που το Καλό και το Κακό, το Υπάρχον και το μη Υπάρχον, παύουν να κινούνται σε ξεκάθαρα πλαίσια, ο Πεσσόα, μπορεί να μας αλλάξει τη σκέψη, τη Θεώρηση των πραγμάτων (και των μη πραγμάτων). Ευελπιστώ να μας οδηγήσει σε πιο Υψηλά Νοήματα, να προχωρήσουμε λίγο πιο πέρα, κι ίσως να βρούμε όλοι μας, μια μικρή φιλοσοφική μας πλευρά για να δημιουργήσουμε μια πιο όμορφη Ζωή.
Δεν θα μπορούσε να είναι μια κλασική παράσταση, φτιάξαμε ένα performance. Ένα διαδραστικό, ευχάριστο διάλειμμα της καθημερινότητας. Χρησιμοποιούμε μάσκες, πολλές, καθώς η μάσκα, έχει (για μένα) το νόημα του θανάτου. Σκοτώνουμε αυτό που ξέρουμε (και ξέρουνε και οι άλλοι) ότι είμαστε, και ανασύρουμε σκέψεις, πράξεις, συμπεριφορές, που «ευτυχώς» αποδίδουμε στη μάσκα και όχι στον εαυτό μας.
Και αν κρατούσα μία φράση από αυτόν τον Διάβολο, αυτή θα ήταν:
«Ο Σαίξπηρ, τον οποίον ενέπνευσα πολλές φορές, λέει πως είμαι ένας Τζέντλεμαν»
Ψέματα, ένα θεατρικό έργο για τον έρωτα, τον χωρισμό, την κρίση και την ελπίδα, στο Τσάϊ στη Σαχάρα στα Ιλίσια
ΨΕΜΑΤΑ
Ένα θεατρικό έργο του Κώστα Δίγκα
για τον έρωτα, τον χωρισμό, την κρίση, την ελπίδα
Από τις 23 Σεπτεμβρίου κάθε Τετάρτη στις 19.15 & κάθε Πέμπτη στις 21.45
Ο καθένας ελεύθερα αποφασίζει το δρόμο του. Οι ήρωες αυτής της ιστορίας ακολουθούν τον δικό τους. Μπορεί να γελάσουμε μαζί τους, να πονέσουμε μαζί τους. Είναι αστείοι στην καθημερινότητά τους, μα και τραγικοί. Δεν διαφέρουν από μας. Λένε ψέματα, γελάνε, βρίζουν, πληγώνουν και πληγώνονται. Η κρίση και τα προσωπικά τους θέματα, τους έχουν ισοπεδώσει. Μπορούν να κατασπαράξουν, να καταστρέψουν και να μεγαλουργήσουν.
Είναι συνηθισμένοι άνθρωποι.
Σαν εμάς!
Λίγα λόγια για την υπόθεση
Μία σχέση που βρίσκεται σε οριακό σημείο από γεγονότα που συνέβησαν στο παρελθόν. Όταν οι εντάσεις μεγαλώνουν η σχέση κλονίζεται σοβαρά. Το οδυνηρό παρελθόν τους αλλά και η σημερινή κρίση, τους έχουν ισοπεδώσει. Η εμπιστοσύνη εξανεμίζεται. Λάθη, ψέματα και απωθημένα θα βγουν στην επιφάνεια.
Συντελεστές
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Μαρία Βουδούρη, Κώστας Δίγκας
Έργο - σκηνοθεσία: Κώστας Δίγκας
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη στις 19.15 & κάθε Πέμπτη στις 21.45, από 23.09 έως και 26.11
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά
Είσοδος: 12 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)
Τσάι στη Σαχάρα
Λαοδικείας 18
Ιλίσια
Τηλέφωνο κρατήσεων: 211-0120936
Μέσα μεταφοράς για πρόσβαση στο Τσάι στη Σαχάρα: Στάση Μετρό ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ και λεωφορεία 608, 622, 235, 140
12 Ένορκοι, στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ
του Reginald Rose
Αντιμέτωποι με τη συνείδησή τους
Θέατρο Αλκμήνη
Από 15 Οκτωβρίου 2015
Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη,
αλλά… μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με μόνο όπλο την αλήθεια!
Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθένα από τους 12;
Η πολυσυζητημένη παράσταση της χρονιάς, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και 2 βραβεία κοινού, έπειτα από την περυσινή θεατρική σεζόν sold-out παραστάσεων, ξεκινάει για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Αλκμήνη στις 15 Οκτωβρίου 2015, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη.
Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόνο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή, αντικατοπτρίζοντας τις - δυστυχώς διαχρονικές - προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας.
Οι θεατές παρακολουθούν από την «κλειδαρότρυπα» της αίθουσας ενόρκων, μία από τις πιο διχαστικές και επιδραστικές υποθέσεις όλων των εποχών, με τους 12 ενόρκους άλλοτε να ταυτίζονται και άλλοτε να συγκρούονται.
Από Πέμπτη έως Κυριακή, το θέατρο Αλκμήνη μετατρέπεται σε δικαστικό μέγαρο θέτοντας τους θεατές στη θέση των ενόρκων!
Η υπόθεση
Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόνο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή, αντικατοπτρίζοντας τις - δυστυχώς διαχρονικές - προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας. «12 θυμωμένοι άντρες» κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, έχουν κληθεί να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός νέου ανθρώπου, αντιμετωπίζοντας το βάρος της ευθύνης που φέρνει η κάθε τους απόφαση.
12 ANGRY MEN η ταινία
Αμερικάνικη τηλεταινία του 1954, που το 1957 έγινε ταινία με το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Sidney Lumet και πρωταγωνιστή τον Henry Fonda. Χρυσή Άρκτος, πολλά βραβεία και τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ (μία εκ των οποίων καλύτερου σεναρίου). Δεύτερη καλύτερη δικαστική ταινία όλων των εποχών και μέσα στις 50 καλύτερες ταινίες του αιώνα. Έγιναν re-make της ταινίας από πολλές χώρες σ’ όλον τον κόσμο, με τελευταίο το ρωσικό “12” του Nikita Mikhalkov, που είναι βασισμένο στο “12 angry men”.
Σημείωμα της σκηνοθέτιδας
Η ιδέα να παρουσιάσω το έργο «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ» ήρθε πριν δύο χρόνια, όταν είδα την ταινία “12 angry men” του Sidney Lumet. Στο site www.tocinemadaki.gr (που ασχολείται με τον κινηματογράφο) είχε γραφτεί μία κριτική για το “the Μan from Earth” (την προηγούμενη μου σκηνοθετική δουλειά) όπου εκφραζόταν στο τέλος η επιθυμία να δει και το “12 angry men” το φως ελληνικής σκηνής. Είχα ξανακούσει για την ταινία από έναν φίλο, που μου είχε προτείνει να την σκηνοθετήσω, οπότε όταν διάβασα κι αυτό, πείστηκα ότι πρέπει να τη δω. Χαίρομαι για τις παροτρύνσεις αυτές, γιατί η ταινία με άγγιξε και θέλησα κι εγώ να τη δω επί σκηνής. Θέλησα να δω 12 ηθοποιούς, σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή, να κορυφώνουν και να ηρεμούν σ’ ένα καρδιογράφημα 120 παλμών και άνω.
Στη θεατρική του μεταφορά, κράτησα την εποχή που γράφτηκε το έργο, γιατί βρίσκω πολύ ελκυστικό όταν το θέατρο, μας παίρνει από το τώρα και το εδώ και μας ταξιδεύει σε άλλα μέρη και χρόνους. Αυτό το ταξίδι στο παρελθόν, παρά τη χιλιομετρική και χρονική του απόσταση από το εδώ και το τώρα, μας δείχνει ότι οι άνθρωποι δεν αλλάζουν στην ουσία τους. Οι ίδιες απόψεις θα μπορούσαν να εκφραστούν και σήμερα, ειδικά όσον αφορά τον ρατσισμό κι αυτό δεν το λες καθόλου «ευτυχώς». Και δεν μιλάμε μόνο για φυλετικό ρατσισμό, αλλά επίσης κοινωνικό, θρησκευτικό, σεξιστικό και οπουδήποτε χωράει η έννοια του διαφορετικού. Δηλαδή παντού.
Στην παγκόσμια πραγματικότητα του σήμερα βλέπουμε να ξεπηδούν έντονα φασιστικά μανιφέστα, που προφανώς δεν ήταν πολύ καλά θαμμένα. Ακόμη, γίνονται προτάσεις για επαναφορά της θανατικής ποινής σε ευρωπαϊκές χώρες, όπως και στη δική μας. Απόψεις και πιστεύω που εκφράστηκαν σ’ ένα έργο του ’57 το οποίο γράφτηκε ωκεανούς μακριά από την Ελλάδα, μεταφέρονται αυτούσια στο τώρα και στο εδώ και τίποτα δεν σου «χτυπάει». Ο άνθρωπος συνεχίζει να επιλέγει να είναι αστόχαστος και να καταδικάζει -είτε μεταφορικά, είτε κυριολεκτικά- με την πρώτη ευκαιρία τον συνάνθρωπο του. Αυτό, κάνει το έργο επίκαιρο και διαχρονικό, δείχνοντας μας ότι ο ρατσισμός αντιστέκεται σθεναρά ακόμη σε ιδέες περί φιλελευθερισμού. Αλλά, οι ιδέες αυτές παρά του ότι απαιτούν δυνατούς υπερασπιστές, υπάρχουν ευτυχώς Άνθρωποι που αγωνίζονται για την αλήθεια, την αγάπη και τη συγχώρεση με όλο τους το είναι.
Ταυτότητα παράστασης
Κείμενο: Reginald Rose
Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Δραματουργική Επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωνσταντέλλου
Σκηνικά: David Negrin
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη
Φώτα: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Μουσική: Γιώργος Περού
Sound design: Νίκος Τσέκος
Video art: Λάμπης Ζαρουτιάδης
Promo video: Γρηγόρης Πανόπουλος
Γραφιστική επιμέλεια: Σπύρος Δαπέργολας
Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή
Οι 12 ένορκοι είναι:
Χριστόδουλος Στυλιανού, Τρύφων Καρατζάς, Θανάσης Κουρλαμπάς,(στην θέση του Κώστα Τριανταφυλλόπουλου), Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Βασίλης Παλαιολόγος, Χάρης Μαυρουδής, Μανώλης Ιωνάς, Απόλλων Μπόλλας, Αλέξανδρος Πέρρος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Αυγουστίνος Κούμουλος.
Συμμετέχει ο Αλέξης Σταυριανός
Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792 (Playwalk)
Arts Marketing: Playwalk
Παραγωγή: A PRIORI
Περισσότερες φωτογραφίες από την παράσταση ΕΔΩ
Πρεμιέρα: 15 Οκτωβρίου 2015
Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.30 & Κυριακή στις 18.30
Διάρκεια: 90’
Εισιτήρια: €15, €12 (φοιτητικό, ευπαθείς ομάδες, άνω των 70)
Παραστάσεις για μαθητές λυκείων καθημερινές πρωινά κατόπιν συνεννόησης στο 6951 001133.
Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8
Κάτω Πετράλωνα
(πρόσβαση μετρό Κεραμικός)
Κρατήσεις: 210 3428650 (μετά τις 5 μ.μ.) & 6951 001133
Προπώληση εισιτηρίων από το ταμείο του θεάτρου και από το www.viva.gr
Μέρος των εσόδων δίνεται στο ΕΚΚΝΑ. (Ειδικό Κατάστημα Κράτησης Νέων Αυλώνα).
Επίσημος δικτυακός τόπος παράστασης: www.a-priori.gr
ΜΕ ΤΗΝ ΕΥΓΕΝΙΚΗ ΣΤΗΡΙΞΗ ΤΟΥ ΠΡΟΞΕΝΕΙΟΥ ΤΟΥ ΑΓ. ΒΙΚΕΝΤΙΟΥ.
Θέατρο Eliart, πρόγραμμα παραστάσεων για τη σεζόν 2015-2016
Πρόγραμμα παραστάσεων στο ΘΕΑΤΡΟ ELIART
για τη σεζόν 2015-2016
ΘΕΑΤΡΟ
ΔΕΚΑ ΜΙΚΡΟΙ ΝΕΓΡΟΙ
Το περίφημο αστυνομικό έργο της Αγκάθα Κρίστι για γερά νεύρα.
Έναρξη 9 Οκτωβρίου.
Κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή.
Παίζουν:
Χάρης Σώζος, Γιάννης Ευαγγελίδης, Κοσμάς Ζαχάρωφ, Αννέτα Παπαθανασίου, Οδυσσέας Σταμούλης, Ελένη Βουτυρά, Μάκης Πατέλης, Κώστας Ζέκος, Ανθή Τσαγκαλίδου, Σίσσυ Καπετάνου.
Μετάφραση: Άννα Τσαπάρα
Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κοστέα
Μουσική επιμέλεια: Μαρία Χριστίνα Κριθαρά
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Καμακάρη
Βοηθός παραγωγής: Γιώργος Τριανταφυλλόπουλος
Κατασκευή: Πόπη Μαλτέζου
ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη
Έναρξη 13 Οκτωβρίου
Η ξεκαρδιστική αυτή κωμωδία ανεβαίνει πάλι στο θέατρο Eliart μετά από τέσσερα (μαύρα και άραχλα) χρόνια επιτυχίας. Ήρθε η ώρα σας, για να τα δείτε και εσείς.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο, ερμηνεία, σκηνογραφία: Γιώργος Γαλίτης
Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Μουσική επιμέλεια, Τόλης Κετσελίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ευαγγελία Σχοινά
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Κάθε Κυριακή πρωί
Παιδικές παραστάσεις: ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΑΛΗ ΚΑΙ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΝΑΠΟΔΗ
H Χιονάτη, η Σταχτοπούτα, η Ωραία κοιμωμένη, η Κοκκινοσκουφίτσα, οι ηρωίδες των παραμυθιών συναντιούνται για πρώτη φορά σε ένα παράξενο αρχοντικό. Μια παράσταση γεμάτη γέλιο για παιδιά.
Συντελεστές:
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης
Κοστούμια: Κιβωτός
Μουσική - τραγούδια : Κώστας Χαριτάτος
Χορογραφίες: Ναταλία Τσάλκοβα
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Στεφανία Φιλιάδη, Μίμης Καπέρδος, Κωνσταντίνος Σπυρόπουλος, Ήρα Δαμίγου, Κυριακή Στούρου, Ρένα Τσουρή.
Κάθε Κυριακή μεσημέρι
Η ΜΕΛΙΤΑ ΚΑΙ ΤΑ ΜΥΣΤΙΚΑ ΤΗΣ ΚΥΨΕΛΗΣ
Η Μελίτα και ο Μελέτης μας μιλάνε για το μέλι, μια διαδραστική παράσταση όπου τα παιδιά θα γνωρίσουν τον κόσμο των μελισσών, θα μάθουν, θα διασκεδάσουν και θα συμμετάσχουν στην εξέλιξη της ιστορίας.
Συντελεστές
Κείμενο - σκηνοθεσία: Μίμης Καπέρδος
Χορογραφίες: Ναταλία Τσάλκοβα
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
Βίντεο art: Γιώργος Τριανταφυλλόπουλος
Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Σπυρόπουλος, Ναταλία Τσάλκοβα, Γιώργος Μακρής
Βασισμένο στην ιδέα του του εκπαιδευτικου Θωμά Νάνου.
Επιστημονική μελέτη Θωμάς Νάνος.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Βραδιά JAZZ
Κάθε Κυριακή βράδυ
Έναρξη 18 Οκτωβρίου
Μουσικές παραστάσεις με εναλλασσόμενο ρεπερτόριο
Κάθε Πέμπτη
Με τους Encardia με τραγούδια της Κάτω Ιταλίας
Με την Παυλίνα Στυλιανού : ‘Les Ombres de la Rue’
τραγούδια Καμπαρέ και Jazz
ΕΝΑ ΜΟΥΣΙΚΟ ΤΑΞΙΔΙ
Κάθε Τετάρτη
Μουσική παράσταση
Τραγούδι: Μίλλη Καραλή
Συνθέτης και ενορχηστρωτής: Νίκος Λαβράνος
Θέατρο Eliart, Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός - Μετρό: Κεραμεικός
Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3477677
http://eliarttheater.gr/
facebook: https://www.facebook.com/eliart.theater.page