Άρθρα
Εργαστήρια για ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ και ΣΧΕΔΙΑΣΜΟ ΦΩΤΙΣΜΟΥ, από την Καταπαctή
Η νέα χρονιά φέρνει και νέες προκλήσεις για την Καταπactή, μέσα από δύο ολοκαίνουρια εργαστήρια για δύο ειδικότητες εντελώς απαραίτητες για το ανέβασμα μιας θεατρικής παράστασης. Σκηνογραφία
και σχεδιασμός φωτισμών λοιπόν!
Οι συμμετέχοντες και των δύο εργαστηρίων, σαν αποτέλεσμα της μαθητείας τους, θα συνεργαστούν με τους σκηνοθέτες και δασκάλους υποκριτικής της Καταπactής, Σωτήρη Δούβρη και Μαρία Ζερβού, με τους συμμετέχοντες των εργαστηρίων υποκριτικής της Καταπactής και μουσικής για θέατρο του
“Fakanas Music School”, έτσι ώστε να δημιουργήσουν τη δική τους ολοκληρωμένη θεατρική παράσταση που θα παρουσιαστεί στο κοινό.
Στις παραστάσεις αυτές, αντί για εισιτήριο οι θεατές θα προσφέρον τρόφιμα και είδη πρώτης ανάγκης για να στηρίξουν το έργο της Μ.Κ.Ο “Praxis”! ➢ Εργαστήρι σχεδιασμού θεατρικών φωτισμών
Διδάσκει η Κατερίνα Μαραγκουδάκη.
Το εργαστήρι θεάτρου Καταπactή σε συνεργασία με την Κατερίνα Μαραγκουδάκη, ίσως την πιο καταξιωμένη Lighting Designer στη χώρα μας, διοργανώνουν πεντάμηνο εργαστήρι σχεδιασμού
φωτισμών για το θέατρο.Το εργαστήρι απευθύνεται σε ηθοποιούς, σκηνοθέτες, θεατρολόγους και σε όλους όσοι θέλουν να μυηθούν στη μαγεία του φωτισμού στις παραστατικές τέχνες.
Η Κατερίνα Μαραγκουδάκη θα μεταδώσει τις γνώσεις και τις εμπειρίες της στους συμμετέχοντες μέσα από μια σειρά θεωρητικών μαθημάτων αλλά και επισκέψεων σε θέατρα που ανεβαίνουν παραστάσεις που έχει φωτίσει η ίδια. Μέσα από την παρακολούθηση και την παρατήρηση, οι συμμετέχοντες λαμβάνουν την απαραίτητη τεχνική κατάρτιση, την οποία στη συνέχεια θα εφαρμόσουν δουλεύοντας σε κανονικές συνθήκες παραγωγής και σχεδιάζοντας τους φωτισμούς για τα 3 έργα που
ανεβάζει η Καταπactή στα τέλη Ιουνίου.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να συζητήσουν με την Κατερίνα Μαραγκουδάκη και να λύσουν οποιαδήποτε απορία μπορεί να έχουν στο “Meet the trainer” που θα πραγματοποιηθεί ακριβώς μία εβδομάδα πριν την έναρξη των μαθημάτων και συγκεκριμένα το Σάββατο 25/1/2020 στις 11:00.
Στα μαθήματα θα αναλυθούν οι παρακάτω κατηγορίες:
1.ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟ ΦΑΙΝΟΜΕΝΟ ΦΩΣ
2. ΜΗΧΑΝΙΣΜΟΣ ΟΡΑΣΗΣ - ΑΝΑΛΥΣΗ ΦΩΤΟΣ -
ΟΡΑΤΟ ΦΑΣΜΑ
3.ΟΠΤΙΚΗ ΑΝΤΙΛΗΨΗ - ΣΚΗΝΗ – ΟΦΘΑΛΜΟΣ
4. ΑΡΧΕΣ ΧΡΩΜΑΤΟΣ - ΑΝΤΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΧΡΩΜΑΤΟΣ
5. EΜΨΥΧΟ ΚΑΙ ΑΨΥΧΟ ΥΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟΥ
6. ΦΩΤΙΣΜΟΣ ΚΑΙ ΒΑΣΙΚΕΣ ΚΑΤΑΣΤΑΣΕΙΣ
7. ΦΩΤΙΣΤΙΚΕΣ ΠΗΓΕΣ
8. ΜΕΘΟΔΕΥΣΗ ΤΗΣ ΣΠΟΥΔΗΣ ΓΙΑ ΤΟΝ
ΦΩΤΙΣΜΟ. VISUAL EFFECTS KAI FILTERS
9. ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ LIGHTING DESIGN. ΕΜΦΑΣΗ ΣΤΙΣ
ΙΔΙΑΙΤΕΡΟΤΗΤΕΣ ΤΟΥ ΦΩΤΙΣΜΟΥ ΣΕ ΣΧΕΣΗ ΜΕ ΤΟΝ:
Α) ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΧΩΡΟ , Β) TO ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΙΔΟΣ
10. LIGHTING PLOT- ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ
11. Η ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ» (ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΕΣ
ΤΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ), ΣΥΝΔΕΣΗ ΘΕΩΡΙΑΣ ΚΑΙ ΠΡΑΞΗΣ
12. ΠΡΩΤΟΠΟΡΟΙ ΤΟΥ 20ΟΥ ΑΙΩΝΑ: ΆΠΠΙΑ ΚΑΙ ΜΕΓΙΕΡΧΟΛΝΤ
Info για εργαστήρι σχεδιασμού θεατρικών φωτισμών
Διάρκεια: 1/2/2020 – 27/6/2020, κάθε Σάββατο 11:00-13:00
Εγγραφές έως: Κυριακή 26/1/2020
Meet the trainer: Σάββατο 25/1/2020 στις 11:00
Κόστος διδάκτρων: 65 ευρώ / μήνα (συμπεριλαμβανομένου Φ.Π.Α.)
Πληροφορίες-δηλώσεις συμμετοχής: 2168096448 / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Σύντομο βιογραφικό Κατερίνας Μαραγκουδάκη
Σχεδίασε τους φωτισμούς για περισσότερες από πεντακόσιες θεατρικές, χορευτικές και μουσικές
παραστάσεις στην Ελλάδα και το Εξωτερικό. Παράλληλα εργάστηκε ως διευθύντρια φωτογραφίας σε πολλές κινηματογραφικές ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, τηλεοπτικές σειρές, ντοκιμαντέρ, θεατρικά βίντεο και διαφημίσεις.
Ανέλαβε το σχεδιασμό φωτισμών της Τελετής Λήξης της ενόργανης γυμναστικής στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας 2004.
Από το 2005 διδάσκει στο Τμήμα Διεύθυνσης Φωτογραφίας Κινηματογράφου και Τηλεόρασης του New York College της Αθήνας, ενώ δίνει συστηματικά διαλέξεις και σεμινάρια σε πανεπιστημιακές και θεατρικές σχολές. Έχει αποσπάσει αρκετές διακρίσεις μεταξύ των οποίων το Διεθνές Βραβείο Φεστιβάλ Λονδίνου Καλύτερης Διεύθυνσης Φωτογραφίαςγια την ταινία «Guilt», το Βραβείο Καλύτερης Διεύθυνσης Φωτογραφίας για την τηλεοπτική σειρά «Η συκοφαντία του αίματος», του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αλεξάνδρειας για
την ταινία «Πριν το τέλος του κόσμου», του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας, καθώς και 4 φορές των Θεατρικών βραβείων Aθηνοράματος.
Μερικές από τις παραστάσεις που έχει σχεδιάσει τους φωτισμούς για τη φετινή σαιζόν είναι: «Ο θάνατος του εμποράκου» στο θέατρο ‘Εμπορικόν’ σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκευά, «Προσοχή, ο φίλος δαγκώνει» στο θέατρο ‘Ζίνα’σε σκηνοθεσία Βλαδίμηρου Κυριακίδη, «Οι φάλαινες του Αυγούστου» στο θέατρο ‘Χώρα’ σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, «Μαρίκα» στο θέατρο ‘Χώρα’σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια.
➢ Εργαστήρι σκηνογραφίας για πρακτικό σχεδιασμό παραστάσεων Διδάσκει ο Ντέιβιντ Νεγρίν
Η δημιουργία του σκηνικού σε κάθε θεατρική παράσταση αποτελεί το αντικείμενο του εν λόγω σεμιναρίου, στο οποίο μέσω της θεωρίας και των πρακτικών εφαρμογών (ασκήσεις οπτικής αντίληψης, τρισδιάστατη μακέτα) θα γνωρίσουμε την εικαστική γλώσσα του θεάτρου και κυρίως πώς εργάζεται ένας σκηνογράφος από την ανάγνωση του κειμένου ως το τελικό αποτέλεσμα.
Στους 3 πρώτους μήνες το μάθημα θα περιλαμβάνει θεωρητικό και πρακτικό μέρος. Το θεωρητικό μέρος χωρίζεται και αυτό σε δύο ενότητες:
Α) ενότητα:
Η ιστορία της σκηνογραφίας και τα είδη των θεατρικών σκηνών ανά τους αιώνες σε συνδυασμό με μια γενική ιστορία θεάτρου. Σκοπός του μέρους αυτού είναι να εξοικειωθεί ο σπουδαστής με όσα έχουν προηγηθεί στο θέατρο και να μάθει να διαβάζει τον θεατρικό χώρο αναλύοντας τα μειονεκτήματα και τα πλεονεκτήματα του.
Β) ενότητα:
Παρουσίαση όλων των δεδομένων που δε θα διδαχθούν σε ένα πανεπιστήμιο αλλά συμβαίνουν κατά τη διάρκεια μιας θεατρικής παραγωγής. Πώς κλείνουμε μια δουλειά, τι πρέπει να προσέχουμε, ποιες δυσκολίες θα συναντήσουμε, πώς συνεργαζόμαστε με τους κατασκευαστές, τους παραγωγούς, τους σκηνοθέτες και τους υπόλοιπους συντελεστές.
Το πρακτικό μέρος περιλαμβάνει: (στο πρώτο τρίμηνο θα γίνει και αυτό)
•Τη διαδικασία δημιουργίας σκηνογραφίας μιας θεατρικής παράστασης. Πώς αποτυπώνουμε το χώρο, πως στήνουμε μια μακέτα, τι παρουσιάζουμε, τι πρέπει να προσέχουμε κατά τη διάρκεια της μελέτης.
• Το κατασκευαστικό κομμάτι που θα συνδυαστεί με την επίσκεψη μας σε εργαστήριο ενός κατασκευαστή σκηνικών που θα μας μιλήσει κι αυτός και θα δούμε στην εφαρμογή τους τα βασικά υλικά κατασκευής και πώς και πότε τα χρησιμοποιούμε.
Μετά το πέρας των τριών αυτών μηνών ( μετά το Πάσχα), θα ξεκινήσει και η πρακτική εξάσκηση που ξεχωρίζει το σεμινάριο αυτό από οποιοδήποτε άλλο.
Η σκηνογραφική ομάδα που θα συγκροτηθεί, θα χωριστεί σε τρεις επιμέρους ομάδες. Αυτές θα αναλάβουν τρία διαφορετικά έργα που δουλεύει το εργαστήρι της Καταπακτής και σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη και τον επιβλέποντα σκηνογράφο, θα αναλάβουν τη σκηνογραφία και την κατασκευή τους, δουλεύοντας σε κανονικές συνθήκες παραγωγής.
Ο Σωτήρης Δούβρης και η Μαρία Ζερβού, ως σκηνοθέτες των τριών έργων που θα ανέβουν, θα κάνουν συναντήσεις με τους σκηνογράφους έτσι ώστε να τους δοθεί η σκηνοθετική γραμμή και να καταλήξουν στην τελική ιδέα λαμβάνοντας υπ’ όψιν τους το διαθέσιμο budget. Οι νέοι σκηνογράφοι θα
παρακολουθήσουν πρόβες του έργου για να εμπνευστούν και να αντιληφθούν τις συνθήκες του έργου και της παράστασης. Τα έργα αυτά θα παρουσιαστούν στο τέλος του σεμιναρίου σε θέατρο
της Αθήνας.
Info για Εργαστήρι σκηνογραφίας για πρακτικό σχεδιασμό παραστάσεων.
Διάρκεια: 3/2/2020 – 6/7/2020, κάθε Δευτέρα 19:00 - 22:00
Εγγραφές έως: Τρίτη 28/1/2020
Meet the trainer: Δευτέρα 27/1/2020 στις 19:00
Κόστος διδάκτρων: 350 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου Φ.Π.Α.)
Πληροφορίες-δηλώσεις συμμετοχής: 2168096448 / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Σύντομο βιογραφικό Ντέιβιντ Νεγρίν
O Ντέιβιντ Νεγρίν έχει μεταπτυχιακό στην Αρχιτεκτονική από το ΕΜΠ και είναι πτυχιούχος Αρχιτέκτονας μηχανικός του ΕΜΠ και Διακοσμητής του ΤΕΙ Αθήνας. Από το 2000 εργάζεται ως σκηνογράφος στο θέατρο και από τότε υπογράφει σκηνογραφικές προτάσεις παράλληλα με την διατήρηση του Αρχιτεκτονικού του γραφείου. Ήταν υποψήφιος διδάκτορας στο ΕΜΠ στο τμήμα Αρχιτεκτονικής στον τομέα συνθέσεων και ασχολείται ερευνητικά με τη σχέση Αρχιτεκτονικής και Σκηνοθεσίας, ένα αντικείμενο που εφαρμόζει στην επαγγελματική του πορεία. Έχει διδάξει για 8 χρόνια σκηνογραφία στη Δραματική σχολή «Ίασμος» και στο θεατρικό εργαστήρι «Βασίλης Διαμαντόπουλος» και έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις σε εκπαιδευτικά ιδρύματα για τη σχέση Θεάτρου και Αρχιτεκτονικής.
Οι φετινές σκηνογραφικές δουλειές του είναι: «Αλίμονο στους νέους» (Σακελλάριου – Γιαννακόπουλου) στο θέατρο Coronet και «Tape» (StephenBelber) στο θέατρο 104.
Άλλες ενδεικτικές σκηνογραφικές δουλειές του στο θέατρο είναι:
12 ένορκοι (R. Rose) θέατρο Αλκμήνη – Μπλε (Ντέιβιντ Νεγρίν) θέατρο Olvio -Πιάνω παπούτσι πάνω
στο πιάνο (Patari project) Θέατρο Πόρτα - Οδός Αβύσσου (Μ. Λουντέμη) Θέατρο Olvio - Φόνισσα (Α. Παπαδιαμάντη) Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης - Εις μήνιν (Γ. Ρίτσου) Αρχαίο Θέατρο Θάσου - Τoμπουφάν τη Χάρλει (B. Κατσικονούρη) Θέατρο Αλκμήνη
* Λόγω περιορισμένων θέσεων θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας και για τα δύο εργαστήρια
** Όλοι οι συμμετέχοντες, με την ολοκλήρωση των μαθημάτων, θα λάβουν βεβαίωση παρακολούθησης.
Καλλιτεχνικό πρόγραμμα Ιανουαρίου στο Σταυρό του Νότου
Καλλιτεχνικό πρόγραμμα Ιανουαρίου
στο Σταυρό του Νότου
Δευτέρα 06/01 ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Τετάρτη 08/01 ΛΑΪΚΟ ΜΑΓΑΖΙ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Παρασκευή 10/01 ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΝΤΙΝΟΥ / Σταυρός του Νότου CLUB
Σάββατο 11/01 ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Σάββατο 11/01 ΕΥΡΙΔΙΚΗ-ΗΣ.ΜΑΤΙΑΜΠΑ-Μ.ΝΑΟΥΜ / Σταυρός του Νότου CLUB
Σάββατο 11/01 ΜΙΧΑΛΗΣ ΡΑΚΙΝΤΖΗΣ / Σταυρός του Νότου PLUS
Δευτέρα 13/01 ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Τετάρτη 15/01 ΛΑΪΚΟ ΜΑΓΑΖΙ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Παρασκευή 17/01 ΝΙΚΟΣ & ΑΝΤΩΝΗΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ / Σταυρός του Νότου CLUB
Παρασκευή 17/01 ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΑΝΩΛΑΡΑΚΗΣ / Σταυρός του Νότου PLUS
Σάββατο 18/01 ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Σάββατο 18/01 ΕΥΡΙΔΙΚΗ-ΗΣ.ΜΑΤΙΑΜΠΑ-Μ.ΝΑΟΥΜ / Σταυρός του Νότου CLUB
Σάββατο 18/01 ΜΙΧΑΛΗΣ ΡΑΚΙΝΤΖΗΣ / Σταυρός του Νότου PLUS
Κυριακή 19/01 ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΑΛΙΑΚΑΣ & ΙΔΑΝΙΚΟΙ / Σταυρός του Νότου CLUB
Τετάρτη 22/01 ΛΑΪΚΟ ΜΑΓΑΖΙ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Πέμπτη 23/01 ΓΙΑΝ ΒΑΝ LIVE / Σταυρός του Νότου CLUB
Παρασκευή 24/01 ΕΚΕΙΝΟΣ & ΕΚΕΙΝΟΣ / Σταυρός του Νότου
Σάββατο 25/01 ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Σάββατο 25/01 ΕΥΡΙΔΙΚΗ-ΗΣ.ΜΑΤΙΑΜΠΑ-Μ.ΝΑΟΥΜ / Σταυρός του Νότου CLUB
Σάββατο 25/01 ΓΙΩΤΑ ΝΕΓΚΑ / Σταυρός του Νότου PLUS
Κυριακή 26/01 ΑΣΠΑΣΙΑ ΘΕΟΦΙΛΟΥ-ΣΤΑΘΗΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ / Σταυρός του Νότου CLUB
Τετάρτη 29/01 ΛΑΪΚΟ ΜΑΓΑΖΙ / Σταυρός του Νότου ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Παρασκευή 31/01 ΑΡΓΥΡΗΣ ΛΟΥΛΑΤΖΗΣ / Σταυρός του Νότου CLUB
Παρασκευή 31/01 ΒΙΚΥ ΚΑΡΑΤΖΟΓΛΟΥ / Σταυρός του Νότου PLUS
Max Cooper in Athens στις 9 Δεκεμβρίου στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
MAX COOPER
YEARNING FOR THE INFINΙTE
9 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος
21:00
“Recalls Philip Glass, Aphex Twin’s most serene moments
and even Henryk Gorecki’s Symphony No. 3”
Resident Advisor
“Max Cooper’s science-inspired music videos will blow your mind”
WIRED
"Incredibly intense"
Pitchfork
Ο καινοτόμος παραγωγός της techno Max Cooper έρχεται στην Αθήνα για ένα εκθαμβωτικό οπτικοακουστικό show όπου θα προβάλλει το νέο καλλιτεχνικό του όραμα “Yearning for the Infinite” στην εντυπωσιακή αίθουσα «Σταύρος Νιάρχος» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις 9 Δεκεμβρίου 2019.
Γεννημένος στην Β.Ιρλανδία και με έδρα το Λονδίνο, o Max Cooper είχε πάντα ένα αμείωτο ενδιαφέρον για τον κόσμο της επιστήμης και την μουσική. Το 2008 απέκτησε Phd στην βιοπληροφορική ενώ παράλληλα το ίδιο διάστημα εξερευνούσε τον πολύπλοκο αλλά μελωδικό του ήχο με μία εντυπωσιακή πορεία διαφόρων singles που χρονολογείται από το 2007. Το 2010 αποφάσισε να αφοσιωθεί αποκλειστικά στην παραγωγή μουσικής συνδυάζοντας την αγάπη του για τα μοτίβα και τις δομές μέσα από εγκαταστάσεις και οπτικοακουστικά μέσα.
Ο ταλαντούχος παραγωγός της techno έχει ήδη κυκλοφορήσει 3 στούντιο άλμπουμ τα οποία έχουν λάβει μεγάλη κριτική αναγνώριση. Η πρώτη του δισκογραφική δουλειά, «Human», κυκλοφόρησε το 2014 από την Fields Records. Mε εκπληκτικές φωνητικές συνεισφορές από την Kathrin DeBoer και την Braids’ Raphaelle Standell-Preston, το «Human» αποτελεί μια άκρως δημιουργική φωνητικά και κινηματογραφικά δουλειά σε κάθε στροφή, με αρκετές δόσεις επιθετικότητας αλλά παράλληλα αποκαλύπτει τους περιορισμούς ενός στυλ που τελικά τελειοποιείται.
Στα τέλη του 2016, κυκλοφορεί το δεύτερο του άλμπουμ, «Emergence», μέσω της δικής του δισκογραφικής εταιρείας Mesh. Το άλμπουμ εξερευνά την ιστορία των φυσικών νόμων και διαδικασιών, την εγγενή ομορφιά τους και την δράση που έχουν στο σύμπαν, στις ζωές των ανθρώπων και στον κόσμο γύρω μας. Σε συνεργασία με μαθηματικούς, επιστήμονες και εικαστικούς καλλιτέχνες, το «Emergence» είναι ένα πρότζεκτ με καθαρή ηχητική αλχημεία που μόνο ο Cooper θα μπορούσε να παρουσιάσει σε μια τέτοια ενδιαφέρουσα μορφή.
To 2018 μετά από ένα μήνα πλήρης απομόνωσης σε ένα απομακρυσμένο εξοχικό στην Ουαλία, ο Cooper επιστρέφει με το τρίτο άλμπουμ του, «One hundred Billion Sparks» στην Mesh. Ένα καθηλωτικό άλμπουμ πανίσχυρης και αριστοτεχνικής ambient techno γεμάτο λάμψη, κρυστάλλινους ήχους, ατμοσφαιρικές μελωδίες και με μία εντυπωσιακή σειρά οπτικών μέσων.
O Max Cooper έχει συνεργαστεί με αρκετούς σύγχρονους κλασικούς συνθέτες όπως Michael Nyman, Tom Hodge, Nils Frahm και Bruce Brubaker στην επανεμφάνιση κομματιών του Philip Glass, «Glassforms». Οι ιδιοφυείς παραγωγές του και παραστάσεις έχουν αποφέρει μεγάλες διακρίσεις συμπεριλαμβανομένων αρκετών καταχωρήσεων στο RA top 100 τόσο σε live όσο και σε DJ κατηγορίες. Πολλαπλές sold out εμφανίσεις σε μεγάλες πόλεις όπως το Λονδίνο, το Βερολίνο, το Άμστερνταμ και το Παρίσι, οδήγησαν σε μία πρόσκληση από το Barbican Centre του Λονδίνου στα πλαίσια του ετήσιου Life Rewired όπου και πραγματοποιήθηκε το ντεμπούτο του «Yearning For The Infinite».
Σύνδεσμοι:
Website: www.maxcooper.net
Instagram: www.instagram.com/maxcoopermax/
RA: www.residentadvisor.net/dj/maxcooper
Soundcloud: www.soundcloud.com/max-cooper
Twitter: www.twitter.com/maxcoopermax
Youtube: Max Cooper - Repetition - Official Video By Kevin McGloughlin
Τιμές Εισιτηρίων:
30€ - Α’ Ζώνη
25€ - Β’ Ζώνη
20€ - Γ’ Ζώνη
15€ - Δ’ Ζώνη
10€ - φοιτητικό
Δίκτυο Προπώλησης:
Online: www.ticketservices.gr
Τηλεφωνικά: 210 7234567
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
(Στοά Πεσμαζόγλου Δευ-Παρ: 9πμ-5μμ, Σάβ: 10πμ-2μμ)
Καταστήματα Public
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Λεωφόρος Ανδρέα Συγγρού 364
Καλλιθέα 176 74
Τηλέφωνο: 216 8091000
Vassiliki Papaioannou, επιλέγει αυτή τη φορά την Ελλάδα για την πρώτη παρουσίαση του νέου της music interdisciplinary Project, με τίτλο «5», στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
V A S S I L I K I
"5"
AN INTERDISCIPLINARY ART PERFORMANCE
Η Vassiliki Papaioannou επιλέγει αυτή τη φορά την Ελλάδα για την πρώτη παρουσίαση
του νέου της music interdisciplinary Project, με τίτλο «5», στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών,
το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου.
Το «5», είναι ένα μουσικό ταξίδι στον χωροχρόνο, εμπνευσμένο από τα 5 στοιχεία της φύσης, όπως τα γνωρίζουμε κυρίως από τη φιλοσοφία του Πυθαγόρα, του Πλάτωνα και του Αριστοτέλη.
Με πυρήνα τη μουσική, η παράσταση πραγματεύεται την ουσία των 5 στοιχείων και το πώς αυτή εκδηλώνεται στην ανθρώπινη συμπεριφορά.
Μέσα από διαφορετικές ηχητικές και αισθητικές όψεις, με minimal ατμόσφαιρα,
η Vassiliki Papaioannou παρουσιάζει original ορχηστρικές συνθέσεις της, εμπνευσμένες από τα 5 στοιχεία της φύσης, με αναφορές σε φιλοσοφία, γεωμετρία, φυσική, κοσμολογία.
Η μουσική της ενώνεται με τη Zωγραφική και τη Φωτογραφία, το Silent Theatre, τον προηχογραφημένο και τον ζωντανό Ήχο, την Performance Art και τον Χορό, σε ένα οπτικοακουστικό περιβάλλον με ιδιαίτερους φωτισμούς και κινηματογραφική αισθητική.
Το κοινό της Αθήνας θα έχει την ευκαιρία να βιώσει αυτή την ιδιαίτερη μουσική εμπειρία, το Σάββατο, 7 Δεκεμβρίου, στις 19:00 & στις 21:00.
αἰθήρ
πῦρ
ἀὴρ
ὕδωρ
γῆ
Η παράσταση αποτελείται από πέντε (15λεπτα) μέρη, το καθένα εμπνευσμένο από ένα στοιχείο της φύσης και συνδεδεμένο με μια διαφορετική μορφή σύγχρονης τέχνης.
Ο πυρήνας και η συνδετική δύναμη όλων είναι η μουσική.
Κείμενο, visuals και graphics παρεμβάλλονται κατά τη διάρκεια
των 5 μερών της παράστασης.
αἰθήρ
Ζωγραφική
5 original εικαστικά έργα, από 5 ζωγράφους, εμπνευσμένα από τη μουσική που γράφτηκε για το στοιχείο του αιθέρα
Ζωγράφοι:
Γιάννης Αποστολόπουλος,
Γιώργος Βούρος
Κωνσταντίνα Ρίστα,
Μόνικα Μάμβουρα
Στεφανία Δασκαλόσογλου
πῦρ
Silent Theatre
"Blue - Blessed - Cursed: H ιδιότητα ως Ευχή και Κατάρα"
Performance: Τερέζα Χριστοδούλου
ἀὴρ
Music on Music
Live & Prerecorded
Σολίστες:
Θύμιος Παπαδόπουλος (Πνευστά: Κλαρινέτο, Bansuri) Ελένη Μπελιμπασάκη (Πιάνο) Vassiliki Papaioannou (Κλασική και ηλεκτρική κιθάρα, πιάνο, Strings)
ὕδωρ
Performance Art
"Water or The Non-Motherhood"
"Ύδωρ ή η Μη Μητρότητα"
Μια δυνατή performance για τη θέση και την αξιολόγηση της άτεκνης γυναίκας στην Ελληνική κοινωνία.
Performance: Κατερίνα Φανουράκη
γῆ
Χορός
Dance Acts:
1. Μαλβίνα
2. Σταυρούλα Μακρυαλέα
3. Μαίρη Παπαδοπούλου & Alexander Melnikov
Σάββατο 7 Δεκεμβρίου
Ώρες Παραστάσεων:
19:00 & 21:00 Διάρκεια: 75’
Μετά την παράσταση των 21:00, θα ακολουθήσει Q&A (συζήτηση με τους συντελεστές). Στο τέλος, μπορείτε να απολαύσετε ένα ποτήρι κρασί κερασμένο.
Σύλληψη, Μουσική Σύνθεση, Καλλιτεχνική Διεύθυνση, Παραγωγή:
Vassiliki Papaioannou
www.vassilikisound.com
Visuals, Lighting Design: Δημήτρης Ζόγκας
Graphic Design: Isaac Zakar
Φωτογραφία: Χαρά Γερασιμοπούλου
Επιμέλεια Κειμένων: Vassiliki Papaioannou, Νάσια Μαλικούρτη
PR: Άντζυ Νομικού
5 Website Development: Παύλος Περίδης
Βοηθοί Παραγωγής: Κατερίνα Κωνσταντοπούλου, Φυλλένια Τουλκερίδου, Μιχάλης Πονηρός
Make Up Artist: Παρασκευή Γιαπουτζή
Αίθουσα Διδασκαλίας της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου Φίλων της Μουσικής, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 1
Προπώληση: €17
ΑΜΕΑ, Ανέργων, 65+, Φοιτητικό: €17
https://www.ticketservices.gr/
Ταμείο: €19
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 1
Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 7282333
Μίμης Πλέσσας - Γιώργος Κατσαρός, 7 και με 10 και στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Guests The Charms
Μίμης Πλέσσας - Γιώργος Κατσαρός
“7 και...με 10 και...”
στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο
Guests The Charms
Kάθε Κυριακή από 8 Δεκεμβρίου
Μετά την περσινή θριαμβευτική σειρά εμφανίσεων, ο Μίμης Πλέσσας και ο Γιώργος Κατσαρός, επιστρέφουν στη σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου, για μια νέα μουσική παράσταση, το “7 και...με 10 και….”
Μέσα από ένα τρίωρο (“7 και...με 10 και…) πρόγραμμα, θα ξαναθυμηθούμε σπουδαία τραγούδια των δύο μεγάλων συνθετών, στιγμές που έχουν για πάντα χαραχτεί στις καρδιές μας.
Ο Μίμης Πλέσσας και ο Γιώργος Κατσαρός εγγυώνται μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία, διανθισμένη από τις εκατοντάδες μεγάλες στιγμές της πορείας τους στην δισκογραφία, που έχουν αφήσει ιστορία.
Ο Μίμης Πλέσσας θα παίξει στο πιάνο τραγούδια από την πλούσια καριέρα του, παρασύροντας μας σε νοσταλγικά ταξίδια με τα αθάνατα τραγούδια του.
Το γλυκό σαξόφωνο του Γιώργου Κατσαρού θα μας θυμίσει μεγάλες στιγμές της καριέρας του αλλά και αγαπημένες ξένες μελωδίες, μέσα από το χαρακτηριστικό του παίξιμο.
Ένα ταξίδι που διατρέχει το λαϊκό και ελαφρύ τραγούδι, γεμάτο αξέχαστα τραγούδια, στιγμές από τα κλασικά ελληνικά μιούζικαλ του Δαλιανίδη αλλά και τα ποπ του ‘60.
Στην ερμηνεία τρεις ξεχωριστές φωνές, η Χρυσούλα Στεφανάκη, ο Σπύρος Κλείσσας και η Tereza που θα αποδώσουν τις διαχρονικές επιτυχίες των δύο συνθετών.
Και βέβαια οι νοσταλγοί του rock 'n' roll της δεκαετίας του 60, θα απολαύσουν τους θρυλικούς The Charms, να ερμηνεύουν τις μεγάλες τους επιτυχίες (Διωγμός, Γλυκειά αγαπημένη, Τρελοκόριτσο, Νοσταλγία, Έξω απ' τον κόσμο), σε ένα ξέφρενο party.
Ένα μοναδικό μουσικό γεγονός που θα λαμβάνει χώρα τις Κυριακές στην κεντρική σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου, από τις 8 Δεκεμβρίου.
Τραγούδι, νοσταλγία, κέφι και εξαιρετικό φαγητό κάθε Κυριακή στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο.
Eνορχήστρωση: Κώστας Νικολόπουλος
Ώρα έναρξης: 19:00
Τιμές
13 ευρώ με μπύρα ή κρασί στο bar
15 ευρώ με ποτό στο bar
22 ευρώ με ποτό στο τραπέζι
60 ευρώ φιάλη κρασί | 2 άτομα
120 ευρώ φιάλη ποτού | 4 άτομα
Προπώληση εισιτηρίων
Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
τηλεφωνικά στο 11876
Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων
Seven Spots | Reload Stores | Wind | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's
ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ. 210 9315600
www.gialino.gr
Περισσότερα Άρθρα...
- THE CHRISTMAS FACTORY και η Επέλαση των Ξωτικών, Σάββατο 30 Νοεμβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων
- "Με Αγάπη…για την ΕΛΙΖΑ", ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΗ ΑΠΟ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ με την υπογραφή του Κωστή Μαραβέγια, στο Θέατρο Παλλάς
- "Όλες του κόσμου οι μουσικές", Άρτεμις Ματαφιά «Mare Nostrum» στο EL CONVENTO DEL ARTE
- "ΟΝΕΙΡΑ ΓΛΥΚΑ", μια μουσικοθεατρική παράσταση με τις Ελπίδα και Σαλίνα Γαβαλά, στο Θέατρο Χυτήριο στο Γκάζι