DIASKEDASI.INFO

ΟΙ 7 ΚΛΑΙΟΥΣΕΣ»
από τις μανταΜίτσες

Στο Cabaret Voltaire
Από 11 Δεκεμβρίου 2014
ως 4 Ιανουαρίου 2015
7_Gynaikes_01

7 γυναίκες εξομολογούνται...
Αντέχετε να ακούσετε τις ιστορίες τους;

Τί μπορεί να συμβεί σ’ ένα μυστήριο καμπαρέ όταν νυχτώνει;
Πόσα ένοχα μυστικά είστε έτοιμοι να ακούσετε;

Η A PRIORI παρουσιάζει, από 11 Δεκεμβρίου 2014, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μούτση, τη μαύρη κωμωδία «οι 7 κλαίουσες». 7 γυναίκες εξομολογούνται τις θανάσιμες ιστορίες τους, σαν άλλες deadly women ή φόνισσες του “Chicago”.

7 θανάσιμα κωμικοτραγικές φιγούρες, από διαφορετικά μέρη και εποχές, αφηγούνται τις σκοτεινές ιστορίες τους. Ένα ταξίδι στη ψυχοσύνθεση της γυναίκας-δολοφόνου γεμίζει τις νύχτες του Cabaret Voltaire με χιούμορ, μουσική, αφήγηση και έμμετρο λόγο. Μια μαύρη κωμωδία που θα στείλει άντρες και γυναίκες κάθε ηλικίας «στον άλλο κόσμο»…

Κάθε Πέμπτη & Κυριακή, το Cabaret Voltaire μετατρέπεται σε μια θανάσιμη χρόνο-μηχανή. Καθίστε αναπαυτικά, πιείτε το ποτό σας και αφεθείτε στις μανταΜίτσες!

Σημείωμα σκηνοθέτη
Τον προηγούμενο χειμώνα είδα την παιδική παράσταση «ΑΜΠΡΑ ΚΑΤΑΜΠΡΑ…κι όνειρα γλυκά!» από την ομάδα ΜανταΜίτσες, σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη και ενθουσιάστηκα. Λίγο αργότερα, μου έγινε η πρόταση από την Κωνσταντίνα να βάλω κι εγώ το χεράκι μου στη δημιουργία μιας δεκαπεντάλεπτης παράστασης με τις μανταΜίτσες για το φεστιβάλ Scratch του θεάτρου BIOS. Θέμα της, η αυτοκτονία και πως οδηγείται σ’ αυτήν ο αυτόχειρας. Έτσι παρουσιάσαμε την παράσταση «Στο βάθος του αδιεξόδου». Ακούγοντας πολύ καλές κριτικές για το αποτέλεσμα και λόγω της όμορφης συνεργασίας που είχε ξεκινήσει, θελήσαμε να συνεχίσουμε. Έτσι, δημιουργήσαμε τη μουσικοθεατρική παράσταση «οι 7 κλαίουσες». Αυτές οι 7 γυναίκες αγγίζουν ευαίσθητες χορδές και σκοτεινά σημεία της ψυχής μας, αλλά πάντα μέσα από το χιούμορ. «Οι 7 κλαίουσες» φέρνουν την αλήθεια μπροστά στα μάτια μας μέσα από τον ακραίο σουρεαλισμό. Μια παράσταση καθρέφτης, γιατί όλοι μας, άντρες και γυναίκες, έχουμε μια κλαίουσα μέσα μας.

Ταυτότητα παράστασης
Αρχικό κείμενο: Μαντάμ Μ
Μετάφραση: Όλγα Κωστάκη
Διασκευή κειμένου: μανταΜίτσες
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μούτσης
Μουσική: Γιάννης Οικονόμου
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Μακιγιάζ: Τζίνα Κυριαζή
Φωτογραφία: Didi
Video: Didi
Γραφιστική επιμέλεια: Σπύρος Δαπέργολας

Οι 7 κλαίουσες είναι:
Νίκη Ανδρικοπούλου, Στέλλα Γεωργουλέα, Κατερίνα Κωνσταντέλλου, Κατερίνα Νικολοπούλου, Μαγδαληνή Παλιούρα, Έμμη Χάλαρη, Άντρη Χατζηχριστοδούλου

Παραγωγή: A PRIORI     www.a-priori.gr
Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792 (Playwalk)

Από 11 Δεκεμβρίου 2014, έως 4 Ιανουαρίου 2015
Παραστάσεις: Πέμπτη & Κυριακή στις 22.00
Διάρκεια: 70’
Εισιτήρια: €10 (με ποτό)
Πληροφορίες-Κρατήσεις: 210 5227046, 6931 015004, 6984 801984

Cabaret Voltaire
Μαραθώνος 30
Μεταξουργείο, Αθήνα

Μέρος των εσόδων θα διατεθεί στο Κατάστημα Κράτησης Γυναικών Ελεώνα Θήβας.

Η δίκη του Σωκράτη -η οποία είχε μια ξεκάθαρη πολιτική διάσταση και που για κάποιους ήταν σχεδόν μια τραγωδία, μια σύγκρουση, δηλαδή, στην οποία και οι δύο πλευρές (φαίνεται να) είχαν δίκιο- αποτελεί ιστορικό γεγονός. Έγινε το 399π.Χ., τέσσερα χρόνια μετά την κατάλυση της τυραννίας των Τριάκοντα και την επάνοδο της δημοκρατίας.

Ο Σωκράτης κατηγορείται ότι δεν αναγνωρίζει και δεν πιστεύει στους θεούς της πόλης, ότι εισάγει νέες θεότητες και ότι διαφθείρει τους νέους. Τίμημα: θάνατος! Ο Πλάτων -μαθητής του Σωκράτη και παρών στην δίκη- με το κείμενό του, την ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣ, θέλει να αποδείξει όχι μόνον την αθωότητα του Σωκράτη, αλλά και την ηθική του μεγαλωσύνη.

Θέλει να εξασφαλίσει την αθώωση του Δασκάλου του από το δικαστήριο της ιστορίας.

μετάφραση: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΩΡΑΪΤΊΔΗΣ
δραματουργική επεξεργασία: ΜΑΤΊΝΑ ΜΟΣΧΟΒΗ
σκηνοθεσία – ερμηνεία: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΟΠΟΥΛΟΣ
φωτισμοί: ΜΑΝΩΛΗΣ ΠΡΑΤΣΗΣ
βοηθοί σκηνοθέτη-εκτέλεση και οργάνωση παραγωγής
ΚΩΣΤΗΣ ΣΑΒΒΙΔΑΚΗΣ 
ΕΛΕΝΑ ΓΙΑΝΝΑΚΑΚΗ
ΑΝΝΥ ΖΕΡΒΟΥ

Παραγωγή Θέατρο ΣΥΝ ΚΑΤΙ
Συμπαραγωγή Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ

Από Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου 2014 έως Τετάρτη 8 Απριλίου 2015 και Κάθε Δευτέρα και Τετάρτη, στις 6.30΄μμ

μονόλογος διάρκεια: 80΄
διάλειμμα: όχι

πληροφορίες: Σαββιδάκης Κωστής
τηλ. 6978603947
e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8
Κάτω Πετράλωνα, πρόσβαση από Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
τηλ: 210. 3428650

Λένε πως: «και μόνον το κείμενο ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣ του Πλάτωνα να μας είχε σωθεί, θα ήταν αρκετό για να δείξει το μεγαλείο της ψυχής και του πνεύματος του Σωκράτη και να δικαιώσει την φήμη του στους αιώνες. Το ασίγαστο πάθος του για την δικαιοσύνη, η μεγαλοψυχία του, η πνευματική του ρώμη, και η εγκαρτέρηση αποτελούν μήνυμα εσαεί. Δεν έχει υπάρξει ποτέ μεγαλύτερη αναγνώριση της φιλοσοφίας ως λόγου ύπαρξης και δικαίωσης της ζωής, ούτε πιο φιλοσοφημένη αντιμετώπιση και αξιολόγηση του θανάτου. Και μόνον με την απολογία του ο Σωκράτης είναι απλώς «μεγάλος».

Ο Σωκράτης υπήρξε ο αθηνολάτρης-φιλόσοφος όλων των εποχών. Λάτρευε την Αθήνα όσο κανένας άλλος. Αναγνώριζε ότι μόνον εκεί μπορούσε να κάνει φιλοσοφία, όπως αυτός την έκανε. Έταξε σκοπό της ζωής του να κρατά άγρυπνη την ηθική συνείδηση των συμπολιτών του, να τους ξυπνά δηλαδή από τον πνευματικόν τους λήθαργο, και να κεντά σαν «αλογόμυγα» την Αθήνα της εποχής του, που ήταν τότε σαν «ίππος, ευγενής μεν και γενναίος,
όστις, όμως, ένεκα του μεγαλείου του αυτού, πολύ χαύνος είναι και νωθρός και έχει ανάγκην κανενός κεντρίσματος, καμμιάς αλογόμυγας, διά να εξεγείρεται και να εξυπνά». (Απολογία)

Κι όμως, η Αθήνα -η «Ελλάδος παίδευσις» του Περικλή- τον κατηγόρησε (για ασέβεια, αθεΐα, και διαφθορά των νέων), τον καταδίκασε και τον θανάτωσε! Χρεώθηκε έτσι η Αθήνα, και μάλιστα η αθηναϊκή δημοκρατία, έστω και στην παρακμή της -εξαιρετικά εύθραυστη και καχύποπτη μετά τον καταστροφικό τού γοήτρου της Πελοποννησιακό πόλεμο- ένα ασυγχώρητο μίασμα, με το έγκλημα κατά της αρετής και της φιλοσοφίας που διέπραξε με την θανατική καταδίκη του Σωκράτη».

Λένε πως: «η γνώση μας για τον Σωκράτη είναι θέμα σωκρατικής ειρωνείας. Το μόνο που ξέρουμε με βεβαιότητα για αυτόν είναι ότι δεν ξέρουμε τίποτα». Έτσι ο καθένας μας, ίσως, έχει έναν δικόν του Σωκράτη… Και ο κάθε μελετητής –άρα: και ο κάθε καλλιτέχνης– είναι υποχρεωμένος να παίρνει συνεχώς θέση και να κάνει τις επιλογές του…
Τόσο όμως ξέρουμε: πως πρώτος αυτός –ο μεγάλος ηθικός φιλόσοφος- στράφηκε στον άνθρωπο και στην ανθρώπινη ψυχή, δοσμένος στην αποστολή του να «κάνει ηθικούς» τους συνόντες του. Έχοντας την θέση πως «ο ανεξέταστος βίος ού βιωτός ανθρώπω, ο απερίσκεπτος, δηλαδή, και ανεξέταστος βίος δεν είναι βίος αντάξιος του ανθρώπου» (Απολογία), προσπαθούσε με την μαιευτική τέχνη και την διαλεκτική να κάνει τους συμπολίτες του να ανακαλύψουν το αληθινό νόημα των αρετών και των αξιών. Έβλεπε την ηθική ως τέχνη της ζωής και «έπραττε τα πολιτικά χωρίς να κάνει πολιτική», διεκδικώντας για τον εαυτόν του ένα είδος ηθικής και πολιτικής ελευθερίας –ατομικής ελευθερίας απέναντι στην κοινότητα- που καμμία ελληνική κοινωνία της κλασσικής εποχής δεν θα μπορούσε να παραχωρήσει σε οποιοδήποτε μέλος της.

Το Σάββατο 6 Δεκεμβρίου 2014, στις 7.00΄μ.μ., ξεκινούν στο θέατρο STUDIO Κυψέλης–Αίθουσα «Βίλμα Κύρου», για τρίτη σαιζόν, οι παραστάσεις του έργου «Βρώμικα κόλπα», του David Foley, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού.

Οι Θεατρίνων θεατές, παράλληλα με το LEONARDO'S RING και το KABAΦΗΣ ΕΠΕΣΤΡΕΦΕ, γιορτάζουν τα δέκα τους χρόνια επαναλαμβάνοντας μια από τις μεγαλύτερες τους επιτυχίες, το ψυχολογικό θρίλερ «Βρώμικα κόλπα» ("Α nasty trick").

Πρόκειται, σύμφωνα με τη γνώμη των κριτικών, για ένα από τα τρία καλύτερα ψυχολογικά θρίλερ στην ιστορία του παγκόσμιου θεάτρου, μαζί με την "Παγίδα θανάτου" και το "Σλουθ".

Μια ιδιόμορφη ερωτική ιστορία ανάμεσα σε μια διάσημη σχεδιάστρια κοσμημάτων και ένα νεότερό της γοητευτικό άντρα γίνεται αφορμή για μια παράσταση γεμάτη σασπένς που, κυριολεκτικά, κόβει την ανάσα. Έρωτας, χρήμα, εφιάλτες από το παρελθόν και ένα μυστηριώδες σμαράγδι υφαίνουν την περίπλοκη όσο κι εντυπωσιακή αυτή η ιστορία.

Η ιδιαιτερότητά της έγκειται στον  «εγκλωβισμό»  των ηρώων σε ένα κλειστό δωμάτιο, ενώ το κοινό παρακολουθεί πίσω από ένα «τοίχο».

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Βρώμικα κόλπα, ΤΟΥ David Foley
Μετάφραση: Κωνσταντίνα Ρίτσου
Σκηνοθεσία-φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός
Σκηνικά-Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη
Σύμβουλος παράστασης-στίχοι τραγουδιών: Μαριάννα Τόλη
Μουσική: Γιάννης Φίλιας
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Αλμαλής
Ηθοποιοί: Μαρία Αλιφέρη, Χρήστος Λιακόπουλος, Απόστολος Κρίτσας.
Στο πιάνο και στο τραγούδι ζωντανά επί σκηνής ο Σωτήρης Αντωνίου.

Έναρξη: Σάββατο 6 Δεκεμβρίου 2014 – έως τέλος Μαΐου  2015
Παραστάσεις: κάθε Σάββατο στις 19.00΄ και Κυριακή στις 21.10΄.
Διάρκεια: 85΄χωρίς διάλειμμα
Εισιτήρια: 12 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητές/άνεργοι
Κρατήσεις: τηλ. ταμείου 210-88.19.571

Περισσότερες φωτογραφίες από την θεατρική παράσταση, Καβάφης επέστρεφε, στη σελίδα μας στο Facebook.

Θέατρο Studio Κυψέλης
Κυψέλης και Σπετσοπούλας 9
Κυψέλη

Επικοινωνία-Δημόσιες Σχέσεις:
Νίκος Σαραφανιάν 6948-261.212, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Καλλιόπη Παπαδά 6944-623.418, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θέατρο Άβατον
Indian Summer της Lucy Maurice

"Κοιτάξτε αυτό το μέρος! Ξέρετε, εδώ, υπάρχουν όλα τα μυστικά του κόσμου ".

Σε ένα συνηθισμένο καφέ ενός σιδηροδρομικού σταθμού, ανάμεσα σε ταξιδιώτες που τρέχουν να προλάβουν τα τρένα τους, η Λώρα και η Στέφη, ενώ ακολουθούν τα βήματα μιας καλά προβαρισμένης ρουτίνας συναντιούνται απρόσμενα με 10 γυναίκες ή μήπως με 10 προβολές του εαυτού τους;

Η ζωή, η αλλαγή, η προετοιμασία, το επόμενο βήμα… το όνειρο και η πραγματικότητα.

Indian Summer…
Σκηνοθεσία: Νάντια Σπηλιωτοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Δέσποινα Ψαροπούλου
Παίζουν: Κατερίνα Χάσκα, Νεκταρία Χουβαρδά
Σκηνικά - Κοστούμια: Βάλια Πιτσούνη
Μουσική επιμέλεια: Χάρης Φλέουρας , Νάντια Σπηλιωτοπούλου

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Τετάρτη 03 Δεκεμβρίου 2014
Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων: 10€, 5€ (φοιτητικά, ΑΜΕΑ, πολύτεκνοι, άνω των 65, ομαδικά, κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ)
Διάρκεια:
Δεκέμβριος, κάθε Τετάρτη και ώρα 21:00 για 4 παραστάσεις (την Τετάρτη 31 Δεκεμβρίου δεν θα πραγματοποιηθεί παράσταση).
Ιανουάριος, κάθε Τετάρτη και ώρα 19:00 για 4 ακόμη παραστάσεις.

Θέατρο Άβατον
Ευπατρίδων 3
Γκάζι, Αθήνα
100 μ. από το μετρό Κεραμεικός

Το Indian Summer , ένα από τα πρώτα θεατρικά έργα της Lucy Maurice ανέβηκε για πρώτη φορά στο Upstairs του Landor Theatre του Λονδίνου, το Σεπτέμβριο του 1996, με την συγγραφέα να υποδύεται τo ρόλο της Στεφη. Εκ τότε, έχει ανέβει σε αρκετές διαφορετικές εκτελέσεις από την Αγγλία μέχρι την Αυστραλία και την Νέα Ζηλανδία αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και αρκετά βραβεία σε θεατρικά φεστιβάλ (1ο βραβείο καλύτερου έργου και βραβείο α’ γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ της Pahiatua ,2002). Σε αυτό το εντυπωσιακό της ντεμπούτο, η Lucy Maurice ακροβατεί ανάμεσα στην απελπισία και το χιούμορ δίνοντας μια γλαφυρή εικόνα της γενιάς του «πάρε τη ζωή σου στα χέρια σου».

Μερικές κριτικές για το έργο:
«Καλογραμμένο, το Indian Summer είναι από τα πιο αξιόλογα δείγματα στο είδος του...» What’s on newspaper
«Υπάρχουν στιγμές απίστευτης τρυφερότητας και ευαισθησίας στο έργο της Lucy Maurice. Σύντομο και γλυκό, συνδιάζει αξιαγάπητους χαρακτήρες με βαθιά εσωτερική ματιά…» Time out London newspaper.