DIASKEDASI.INFO

Το Στοίχημα

του Άντον Τσέχωφ

Η ομάδα Πλάνη τιμώντας τα 110 χρόνια από το θάνατο του μεγάλου ρώσου δραματουργού Άντον Τσέχωφ ανεβάζει στη θεατρική σκηνή Μικρή Πλάνη από τις 25 Οκτωβρίου 2014 «Το Στοίχημα». Είμαστε στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσουμε πως λόγω της μεγάλης απήχησης που είχε η παράσταση μέχρι στιγμής παρατείνουμε για δεύτερη φορά τον κύκλο των παραστάσεών μας θέτοντας ως νέα ημερομηνία λήξης την 1η  Φεβρουαρίου 2015.

Το μεγαλύτερο στοίχημα που έβαλε ποτέ άνθρωπος, μια απίστευτη ιστορία συμφωνίας μεταξύ δύο ανδρών και η σχέση του ανθρώπου με το χρήμα με έναν μοναδικό τρόπο.

Ένας πλούσιος τραπεζίτης και ένας φιλόδοξος νεαρός δικηγόρος συναντιούνται σε μια κοσμική εκδήλωση όπου η μοίρα θα τους δέσει σ’ ένα απόλυτο στοίχημα: ο νεαρός δικηγόρος δέχεται την πρόκληση να κλειστεί σ’ ένα μικρό δωμάτιο απομονωμένος από τον κόσμο για δεκαπέντε ολόκληρα χρόνια, και αν αντέξει, ο τραπεζίτης θα είναι υποχρεωμένος να του δώσει δύο εκατομμύρια ρούβλια. Τα δεκαπέντε χρόνια περνούν, η τελευταία νύχτα φτάνει. Θα μπορέσει ο τραπεζίτης να κρατήσει το λόγο του και να πληρώσει το στοίχημα; Και τι είδους άνθρωπος θα βγει ο δικηγόρος μέσα από το μικροσκοπικό δωμάτιο μετά από τόσα χρόνια;

Για την παράσταση διασκευάστηκαν τα εξής διηγήματα:
Α΄ Μέρος
Το στοίχημα
Το τυχερό λαχείο
Καλά ξεμπερδέματα
Ο ιδιόρρυθμος
Ο πνιγμός

Β’ Μέρος
Η γκουβερνάντα
Η αναστάτωση

Κάθε Σάββατο στις 9:00μμ
& Κυριακή στις 7.30 μμ

Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ  
Φοιτητικό 8 ευρώ - Άνεργοι 5 ευρώ

Πρεμιέρα: Σάββατο 25 Οκτωβρίου 2014
Διάρκεια: 100’

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Άννα Ετιαρίδου
Παίζουν: Κώστας Δελακούρας, Άννα Ετιαρίδου, Έρη Μανουρά, Ιουλία Σταμούλη.

Ομάδα Πλάνη                                                            
Δικαιάρχου 106 – 108, 116 32
Αθήνα
Τηλ. 210-70 19 616 & 6944 418987
www.omadaplani.gr
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θεατρική Σκηνή "Μικρή Πλάνη"
Δικαιάρχου 106-108
Παγκράτι
Τηλ. 210 7019616

Λίγα λόγια για την ομάδα Πλάνη
Η ομάδα Πλάνη κλείνει φέτος επιτυχώς 18 χρόνια θεατρικής δράσης!

Η πορεία της ξεκινάει το 1996 με το ανέβασμα των «Ατρειδών», μιας σύνθεσης από έργα των τριών τραγικών με κοινό άξονα το μύθο της βασιλικής οικογένειας των Μυκηνών. Από το 1998, η ομάδα στρέφει το ενδιαφέρον της σε εναλλακτικούς χώρους παραστάσεων και επικεντρώνεται στο είδος του bar theatre, γράφοντας και ανεβάζοντας τα έργα «Χωροχρόνος», «Να φύγη ο Τρελλός απ’ την Αυλή», «Σκηνές από ένα μπαρ». Αποκορύφωμα αυτής της προσέγγισης αποτελεί η παράσταση «Μια μπύρα με τον Χένρυ...» και «Άλλη μια μπύρα με τον Χένρυ», οι οποίες είναι εμπνευσμένες από κείμενα του Αμερικάνου συγγραφέα Τσαρλς Μπουκόφσκι και παρουσιάστηκαν τις σεζόν 2001-2002 και 2009-2010 αντίστοιχα, με εξαιρετική απήχηση στο κοινό.
Άλλα έργα που φέρουν την υπογραφή της ομάδας είναι τα «Μην το πεις... στον μπαμπά», «Ζητούνται νέες με ταλέντο για…» και «Ζωντανοί ή παντρεμένοι;», τα οποία όλα ανέβηκαν τη σεζόν 2003-2004.

Παραστάσεις της ομάδας Πλάνης έχουν παρουσιαστεί σε ποικίλες θεατρικές σκηνές και φεστιβάλ, όπως  το «Στοίχημα» του Άντον Τσέχωφ στο «Μικρό Φεστιβάλ» στη Θεσσαλονίκη (2008), το έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο «Ο άνθρωπος με το λουλούδι στο στόμα» στο θέατρο Σημείο (2008), το έργο της Άννας Ετιαρίδου «Αδύνατος... χαρακτήρας» στο θέατρο της Ημέρας (2009), η σατιρική κωμωδία γραμμένη από τα μέλη της Πλάνης «Η αβάσταχτη ελαφρότητα του ταλέντου»  στο φουαγιέ του θεάτρου της Ημέρας (2009).
Το 2012 η ομάδα εγκαινιάζει ένα νέο φιλόξενο χώρο, τη Μικρή Πλάνη, όπου και έχει παρουσιάσει μέχρι σήμερα τις παραστάσεις «Το Στοίχημα» του Άντον Τσέχωφ και «Ο χορός του Θανάτου» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ.
Παράλληλα με τη θεατρική της δράση, η ομάδα Πλάνη διατηρεί από το 2004 το θεατρικό εργαστήρι Περιπλάνηση, το οποίο προσφέρει μια ευρεία γκάμα εκπαιδευτικών προγραμμάτων γύρω από την τέχνη του θεάτρου και της σωματικής έκφρασης.
Η συνέχεια επί της σκηνής…

Περισσότερες πληροφορίες
Στην επίσημη ιστοσελίδα της ομάδας Πλάνη: www.omadaplani.gr

Σημείωμα σκηνοθέτη για το Στοίχημα

Λίγα λόγια για τον Άντον Τσέχωφ. Η πρώτη επαφή με το έργο του.
Τον Τσέχωφ τον πρωτογνώρισα στη Δραματική Σχολή. Οι δάσκαλοί μας μιλούσαν πάντα για το έργο του με μεγάλο δέος. Το πρώτο έργο του που διάβασα ήταν ο Γλάρος. Στην πρώτη ανάγνωση ένιωσα σχεδόν απογοήτευση, περίμενα κάτι πιο «εντυπωσιακό» και όταν το πρωτοδιάβασα μου φάνηκε σχεδόν απλοϊκό. Στη δεύτερη ανάγνωση, κάτι άρχισε να κινείται μέσα μου, άρχισαν να μου αποκαλύπτονται οι ήρωες και η αλήθεια τους, σχεδόν άρχισαν να ζωντανεύουν μπροστά μου. Από την τρίτη ανάγνωση και μετά, άρχισαν να ανοίγουν οι «πόρτες» του έργου του Τσέχωφ και κάθε πόρτα που άνοιγε μου αποκάλυπτε και άλλες πόρτες, τόσο που χάθηκα μέσα στο έργο του και τον λάτρεψα όσο λίγους συγγραφείς. Αυτό που θέλω να πω είναι πως, ο Τσέχωφ θέλει χρόνο για να τον καταλάβεις και δεν παύεις να τον ανακαλύπτεις όσα χρόνια κι αν τον μελετάς, γιατί είναι ανεξάντλητος.

Ο Τσέχωφ μέσα από τα θεατρικά του, τις νουβέλες και τα διηγήματά του έχει μιλήσει για τα πάντα! Για ό,τι μπορεί να απασχολεί τους ανθρώπους στο παρελθόν, στο παρόν και στο μέλλον. Για το δράμα που κουβαλάει μέσα του ο καθένας από μας, γι’ αυτό που κρύβει, γι’ αυτό που αφήνει να αποκαλυφθεί. Στο συνολικό έργο του Τσέχωφ, αυτό που έχει πιο μεγάλη σημασία είναι ο άνθρωπος. Και το όραμα για μια καλύτερη ζωή, την οποία ενδεχομένως εμείς δεν θα προλάβουμε: «Αν σε χίλια χρόνια ο άνθρωπος είναι ευτυχισμένος, θα έχω βάλει κι εγώ το λιθαράκι μου!»
Το Στοίχημα αποτελείται από μια σύνθεση και μια προσαρμογή διαφορετικών ιστοριών του συγγραφέα. Δεν ήταν καθόλου εύκολη η επιλογή, γιατί τα διηγήματα του Τσέχωφ είναι σχεδόν όλα μικρά αριστουργήματα, μικρά διαμάντια της παγκόσμιας λογοτεχνίας, που δύσκολα μπορείς να τα ξεχωρίσεις. Όμως επειδή η αφετηρία και η έμπνευση αυτής της παράστασης ήταν «Το Στοίχημα», η επιλογή μου έγινε με βάση το ρόλο του χρήματος στη ζωή των ανθρώπων. Μέχρι πού μπορούμε να φτάσουμε για να το αποκτήσουμε, πόσο μας διαφθείρει ακόμα και η ιδέα του, τι δημιουργεί η έλλειψή του, πόσο αμήχανα νιώθουμε όταν πρέπει να το διεκδικήσουμε. Και φυσικά, αν έχουμε τη δύναμη να το περιφρονήσουμε με ό,τι αυτό συνεπάγεται.

Η Ομάδα Πλάνη είναι από τις πιο παλιές θεατρικές ομάδες στο χώρο, με ενεργή παρουσία από το 1996. Αυτοσυστηνόμασταν σαν ομάδα, τότε που οι θεατρικές ομάδες δεν ήταν καθόλου της μόδας. Έχουμε περάσει σχεδόν από όλα τα είδη του θεάτρου και είμαστε οι πρώτοι που έκαναν bar theatre, δηλαδή θέατρο μέσα σε μπαρ. Συγκεκριμένα, εμείς το ονομάσαμε έτσι στην πρώτη μας παράσταση σε μπαρ που έγινε το 1998. Η πιο γνωστή μας παράσταση bar theatre ήταν το «Μια μπύρα με το Χένρυ», μία διασκευή σε κείμενα του Τσαρλς Μπουκόφσκι, που παίχτηκε το 2001-2003 και που μας «σύστησε» στον περισσότερο κόσμο. Η επιτυχία της συγκεκριμένης παράστασης οδήγησε πολλές θεατρικές ομάδες να ξεχυθούν στα μπαρ και να ανεβάσουν δικές τους παραστάσεις, έτσι που καθιερώθηκε ένα νέο θεατρικό είδος και εμπλούτισε τις θεατρικές επιλογές. Αυτό μας κάνει πολύ περήφανους.

Η θέση και η αποστολή του θεάτρου στη σημερινή Ελλάδα, κατά τη γνώμη μου είναι αυτή που ήταν πάντα: να διδάξει ήθος. Το θέατρο στην Ελλάδα έχει μια αρκετά υψηλή θέση ανάμεσα στις Τέχνες, είμαστε μία κατ’ εξοχήν θεατρική χώρα. Και πιστεύω πως το ελληνικό θεατρικό κοινό είναι από τα πιο «διαβασμένα» και καλλιεργημένα της Ευρώπης. Γι ‘ αυτό και είναι αρκετά αυστηρό. Αυτό το απαιτητικό κοινό είναι που οδήγησε σ’ αυτόν τον υπέροχο θεατρικό πλουραλισμό που βλέπουμε σε κάθε θεατρική σεζόν, στο να ξεπηδούν μικροί θεατρικοί χώροι όπως είναι η «μικρή Πλάνη» και να παίζονται παραστάσεις από θεατρικές ομάδες, χωρίς να ακολουθούν «φόρμες» και «συνταγές», αλλά προβάλλοντας την «αλήθεια» τους, τη θέση και την άποψή τους απέναντι στα πράγματα και στην κοινωνία. Η αποστολή του θεάτρου είναι πάντα να αφυπνίζει, να δίνει «τροφή για σκέψη» και να δημιουργεί την κάθαρση στο θεατή, γιατί στην πραγματικότητα ο θεατής μόνο αυτό ζητάει. Ένα θέατρο που απλά ψυχαγωγεί, δεν με ενδιαφέρει. Ας υπάρχει, απλά εγώ βαριέμαι να ασχοληθώ μαζί του. Υπάρχουν τόσα πράγματα που πρέπει να ειπωθούν, τόσα συναισθήματα που φωνάζουν να εκφραστούν! Και όπως πολύ εύστοχα είχε πει κάποτε ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν: «Αν έχεις μέσα σου κάτι που σε καίει να το πεις, ακόμα και αν δεν έχεις τα απαραίτητα τεχνικά μέσα, θα βρεις  τον τρόπο να το πεις!»

Η Πρότυπη Παιδική Διαδραστική Σκηνή του θεάτρου Ελεύθερη Έκφραση παρουσιάζει:
ΕΙΡΗΝΗ, του Αριστοφάνη.

Η αγαπημένη κωμωδία μικρών και μεγάλων
για την Ειρήνη στον Κόσμο!
Όλοι μαζί, ενωνόμαστε και παίζουμε στη σκηνή
για να σώσουμε την Ειρήνη και να διώξουμε
μια και καλή τον τεχνοκράτη Πόλεμο!
Το έργο που πρωταγωνιστούν όλα τα παιδιά!

Λίγα λόγια για την παράσταση:
Τι συμβαίνει όταν ο Τρυγαίος, ένας αμπελουργός από την Αθήνα, αντί να φτιάχνει κρασάκι, δεν αντέχει άλλο τον πόλεμο; Βάζει τα δυνατά του και μεγαλώνει ένα σκαθάρι για να κάνει γερά φτερά και να ταξιδέψει μαζί του ως τον Όλυμπο! Μάθαμε μάλιστα πως, έχει σκοπό να μιλήσει στους θεούς του Ολύμπου και να τους ζητήσει να σταματήσουν τον πόλεμο και να βασιλέψει ξανά η ειρήνη στον κόσμο! Γιατί –μην το πείτε πουθενά- αλλά, ο Πόλεμος μαζεύει μία μία τις πόλεις μέσα στο τεράστιο γουδί του, για να τις χτυπήσει όλες μαζί με μπόλικο σκορδάκι και να κάνει μια φοβερή σκορδαλιά! Θα προλάβει άραγε ο Τρυγαίος να ξεγελάσει τον Πόλεμο και να απελευθερώσει την Ειρήνη από τη σπηλιά που την έχει κρύψει;

Μια παράσταση για όλη την οικογένεια!

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Θεατρική Διασκευή: Ειρήνη Κουτσαύτη
Σκηνοθεσία: Μαίρη Ιγγλέση
Μουσική: Χριστόδουλος Χάλαρης
Σκηνικά – κοστούμια: Πέννυ Αμπλά
Κινησιολογία: Μαργαρίτα Τρίκκα

Παίζουν:
Μαίρη Ιγγλέση, Γιάννης Τσιώμου, Τζένη Οικονόμου, Μαργαρίτα Τρίκκα, Γιάννης Αγριόμαλλος, Ειρήνη Κουτσαύτη.

Με την ενεργή συμμετοχή όλων των παιδιών στη σκηνή!

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κάθε Κυριακή στις 12:00
ΤΙΜΕΣ: 7€
Οικογενειακό πακέτο: 20€ τα 4 άτομα
Άνεργοι / ΑΜΕΑ & Συνοδός: ΔΩΡΕΑΝ

Θέατρο Ελεύθερη Έκφραση
Λέσβου 8, (ύψος Πατησίων 212)
Κυψέλη
Κρατήσεις θέσεων: 210-8645400

www.eleftheri-ekfrasi.gr
www.thee.gr
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σύντομα και χρήσιμα

-    Το Θέατρο «Ελεύθερη Έκφραση» είναι μια αστική, μη κερδοσκοπική εταιρία. Από το 2000 στεγάζεται σε διώροφο ιδιόκτητο χώρο επί των οδών Λέσβου και Απειράνθου, στην Κυψέλη, σε ιδιοκτησία και διαχείριση της ηθοποιού και καλλιτεχνικής διευθύντριας, Μαίρης Ιγγλέση. Διαθέτει αμφιθεατρική σκηνή με την μορφή κλασικού θεάτρου με 160 θέσεις, ενώ στο ισόγειο υπάρχει φουαγιέ - εκθεσιακός χώρος που λειτουργεί ως χώρος υποδοχής του κοινού.

-    Για τις εκθέσεις, υπάρχει σταθερή συνεργασία με μουσεία, κρατικούς, ιδιωτικούς φορείς και καλλιτέχνες ανάλογα με τη θεματολογία κάθε παράστασης. Κάποιες από τις συνεργασίες μας είναι (κατά αλφαβητική σειρά): Ανωτάτη Συνομοσπονδία Πολυτέκνων Ελλάδος, Αττική Οδός, Αττικές Διαδρομές, Γιατροί Χωρίς Σύνορα, Ελληνικό Παιδικό Μουσείο,  Ελληνικά Ταχυδρομεία, Κυπριακή Πρεσβεία, Μουσείο Νεότερης Κεραμικής Τέχνης, Μουσείο «Φώτη Κόντογλου», Νομισματικό Μουσείο,  Σπίτι της Κύπρου, Σώμα Ελληνικού Οδηγισμού, The Lysistrata Project, Unicef.

Όποιος προλάβει
 του Ζωρζ Φεντώ
στο Θέατρο Άβατον

Από τις 12 Φεβρουαρίου και για 8 μόνο παραστάσεις
 το θέατρο Άβατον παρουσιάζει την  παράσταση
«Όποιος προλάβει!» του Ζωρζ Φεντώ
Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00

Μια εξωφρενική κωμωδία παρεξηγήσεων σχετικά με την αιώνια μάχη των δύο φύλων από τον μαιτρ του είδους Ζωρζ Φεντώ. Η Λουσιέν, μια παντρεμένη «καθώς πρέπει» κυρία, πολιορκείται επίμονα από διάφορους επίδοξους μνηστήρες, οι οποίοι τυγχάνει μάλιστα να είναι φίλοι και γνωστοί του συζύγου της, του δικηγόρου Βατλέν. Παρ’ όλα αυτά, δηλώνει πιστή σε εκείνον εφόσον ο ίδιος δεν προβεί πρώτος στο ατόπημα της απιστίας. Πολύ σύντομα ωστόσο θα αποδειχτεί πως ο Βατλέν …δεν είναι και τόσο αθώος, γεγονός που πυροδοτεί ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων,  απροσδόκητων εξελίξεων και σουρεαλιστικών καταστάσεων στο οποίο στροβιλίζονται φίλοι, γνωστοί, λιγότερο και περισσότερο οικείοι του ζευγαριού.
Ποιος είναι τελικά το θύμα και ποιος ο θύτης; Η συνέχεια επί σκηνής…
Μια σύγχρονη ματιά στην κλασική γαλλική φαρσοκωμωδία με φρενήρεις σκηνικούς ρυθμούς και ταυτόχρονα μια απολαυστική προσέγγιση στο θέμα της ερωτικής επιθυμίας και της απιστίας.

. 

Ο Φεντώ είναι ο αυθεντικός πρόδρομος των αδελφών Μαρξ και άλλων αμερικανών κωμικών, στα έργα των οποίων όλα αρχίζουν με μια φαινομενική ξενοιασιά, για να καταλήξουν σ’ έναν τρελό καταιγισμό - που αποτελεί μια καίρια γελοιογράφηση του δικού μας παραδαρμού, του καλπασμού μας προς την άβυσσο.
Ευγένιος Ιονέσκο

Ταυτότητα της παράστασης

Ηθοποιοί    
Λίλη Τσεσματζόγλου
Θάνος Χρόνης
Μαργαρίτα Αμαραντίδη
Γιώργος Δουργούτης
Μάρκος Στεφάνου
Καλή Δάβρη
Μανώλης Βαζαίος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Δουργούτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρκος Στεφάνου
Σκηνικά: Ελένη Βαρδαβά
Κοστούμια: Έλενα Ηλία
Μουσική: Γιώργος Περού
Φωτισμοί: Δημήτρης Χύτος
Μετάφραση από το πρωτότυπο κείμενο: Γεωργία Οικονομοπούλου
Φωτογραφίες: Παναγιώτης Τσίκος

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Στέλλα Πεκιαρίδη
Πληροφορίες για τον Τύπο: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
FB page: www.facebook.com/opoiosprolavei

Εισιτήρια
Κανονικό:  12 ευρώ | Ανέργων: 6 ευρώ | Φοιτητικό: 5 ευρώ

Πρεμιέρα: 12 Φεβρουαρίου 2015
Ημέρες Παραστάσεων: Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00
Διάρκεια παράστασης: 100’ (με διάλειμμα)

Θέατρο Άβατον
Ευπατριδών 3
Γκάζι, Αθήνα
Τηλ. 210-3412689

ΣΥΝΕΔΡΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΕΡΩΤΑ
Μία ΔραματοΚωμωδία για τον Έρωτα και την Κρίση.

Οι 7 ήρωές μας στα πλαίσια της ομαδικής ψυχανάλυσης που παρακολουθούν, συμμετέχουν σε μία συνεδρία - δραματοθεραπεία με θέμα τον έρωτα. Η ψυχαναλύτρια - δραματοθεραπεύτρια εμψυχώνει μια ομάδα που αποτελείται από μια νυμφομανή , έναν στρατιωτικό ( σε διαθεσιμότητα) με προβλήματα διαχείρισης θυμού , μια χήρα συντηρητική , καθηγήτρια μουσικής, έναν ανέραστο φοβικό φοιτητή, έναν μποέμ ωραιοπαθή και την μεγαλοαστή βιολόγο που τον συνοδεύει. Το θέμα που τους έχει ανατεθεί να μελετήσουν είναι η ιστορική αναδρομή του Έρωτα και το πως αυτός εκδηλώνεται ανάλογα με τις εποχές τα ήθη - έθιμα , τα ταμπού και τις παραδόσεις.

Στα πλαίσια της δραματοθεραπείας ενσαρκώνουν 11 μυθικά και ιστορικά ζευγάρια σε επεισόδια ερωτικής κρίσης. Το σουρεαλιστικό και ρεαλιστικό στοιχείο συνυφαίνονται δημιουργώντας ένα μωσαϊκό ιστορίας και σύγχρονης πραγματικότητας αφού οι πρωταγωνιστές μας εμπλέκουν τα προσωπικά τους βιώματα με τους χαρακτήρες που υποδύονται. Έτσι βλέπουμε την Γκόλφω και τον Τάσο, το Ρωμαίο και την Ιουλιέτα, ακόμα τον Αδάμ και την Εύα να διαχειρίζονται την ερωτική και όχι μόνο κρίση. Μέσω αυτής της διαδικασίας τα ιστορικά και μυθικά πρόσωπα θα αποτελέσουν καθρέφτη, για να δουν οι ήρωές μας τα δικά τους προβλήματα. Η κρίση είναι αναπόφευκτη. Το θέμα είναι πώς θα τη χειριστούνε. Η αυτογνωσία είναι η λύση που χρειάζονται αλλά επώδυνο να την αποκτήσουν. Υπαρξιακά, ερωτικά, οικονομικά θέματα που απασχολούν όλους μας, με τα οποία το κοινό μπορεί να ταυτιστεί, να εκφραστεί και να επηρεάσει την εξέλιξη της συνεδρίας.

Ομάδα: ''JUST VOICE''
Σκηνοθεσία: Νίκος Αμουντζάς
Κείμενα: Αλέξανδρος Βαλκανάς , Νίκος Αμουντζάς
Μουσική: Ματίνα Ζώρζου
Κουστούμια: Μαρία Σούρμπη
Χορογραφίες: Διονύσης Δημητρακόπουλος

Παίζουν: Αμουντζά Χάρις, Αργυροπούλου Ντένη, Γκουράσα Χαριτωμένη, Ζώρζου Ματίνα, Μπακάλης Στέφανος, Παρασκευόπουλος Νίκος, Χαντέλης Γιάννης.

Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο 21 Φεβρουαρίου 2015 και κάθε Σάββατο στις: 6:15 μ.μ.

Είσοδος
Προαιρετική συνεισφορά. Ένα έργο που αναφέρεται στην ερωτική και όχι μόνο κρίση,
αφήνει την είσοδο στην κρίση σας.

Θέατρο Βικτώρια
Μαγνησίας 5 & Γ΄ Σεπτεμβρίου
Τηλ.210 8233125
http:///www.theatrovictoria.gr