Άρθρα
"Τα τσάκρα μας στα άκρα", η σατιρική κωμωδία που παρουσιάζεται στο Loukoumi Arts Basement στο Μοναστηράκι
ΤΟ LOUKOUMI ARTS BASEMENT
ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ
"ΤΑ ΤΣΑΚΡΑ ΜΑΣ... ΣΤΑ ΑΚΡΑ"
ΣΑΤΙΡΙΚΗ ΚΩΜΩΔΙΑ
Από το Σάββατο 4 Μαρτίου 2017
Η Θεατρική Ομάδα ΒΡΕΓΜΕΝΟ ΣΑΝΙΔΙ
από το Σάββατο 4 Μαρτίου 2017 στις 8:00 μμ
θα βρίσκεται στον Πολυχώρο LOUKOUMI ARTS BASEMENT
με την κωμωδία της Κυριακής Χατζησωφρονίου
"ΤΑ ΤΣΑΚΡΑ ΜΑΣ… ΣΤΑ ΑΚΡΑ"
Μια καυστική σάτιρα για… ανισόρροπα τσάκρα !!! Ένα πολυπρόσωπο έργο με 18 αντιπροσωπευτικούς ρόλους των έξω φρενών Ελλήνων που εκφράζουν την αγανάκτιση τους για όσα βιώνουμε αυτήν την δύσκολη περίοδο.
Η Κυριακή Χατζησωφρονίου με την καυστική της πένα περιγράφει και διακωμωδεί την τρελή μα συνάμα τραγική καθημερινότητα των κατοίκων αυτής της χώρας !!!!
Σκηνοθεσία: Ζανό Ντάνιας
Κείμενο: Κυριακή Χατζησωφρονίου
Παίζουν: Ζανό Ντάνιας, Δέσποινα Χαριάτη, Γιάννα Λαπέα, Κυριακή Χατζησωφρονίου
Μουσική: Σπύρος Κολαίτης Χορογραφία: Ισμήνη Σταματογιάννη
Κάθε Σάββατο στις 20.00 μμ
Είσοδος με ποτό μπύρα ή κρασί βιολογικό 10 Ευρώ
Ατέλειες, Ανέργων, Φοιτητικά 5 Ευρώ
ΓΙΑ 6 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
LOUKOYMI ARTS BASEMENT
Πλατεία Αβυσσυνίας 10 Μετρό Μοναστηράκι
Μοναστηράκι, Αθήνα
iwiLL PublicRelations
Μαίρη Βιντιάδου
email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
ΤΑΡΤΟΥΦΟΣ ή Οι Απατεώνες, στο Θέατρο Τζένη Καρέζη στην Αθήνα
ΤΑΡΤΟΥΦΟΣ
ή
Οι Απατεώνες
Η αρτivities και η ΚΙΒΩΤΟΣ ΘΕΑΜΑΤΩΝ παρουσιάζουν στο θέατρο «ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ» τη σκοτεινή κωμωδία του Μολιέρου «Ταρτούφος ή Οι απατεώνες», σε διασκευή και σκηνοθεσία των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Πρόκειται για μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου του Μολιέρου, σε νέα έμμετρη μετάφραση του βραβευμένου ποιητή Γιώργου Μπλάνα.
Ο Ταρτούφος, ένας ψευτοθρησκευόμενος μικροαπατεώνας που παρουσιάζεται ως υπέρμαχος της ενάρετης ζωής, φιλοξενείται από μια πλούσια, αστική οικογένεια του Παρισιού και διαταράσσει τις ενδοοικογενειακές σχέσεις επηρεάζοντας τον πατέρα της οικογένειας, Οργκόν. Παρόλες τις εκκλήσεις των υπολοίπων μελών της οικογένειας που προσπαθούν να τον πείσουν ότι ο Ταρτούφος είναι κατ’ επίφαση μόνο άνθρωπος της εκκλησίας, ο Οργκόν επιμένει ότι η παρουσία του μέσα στο σπίτι είναι προς όφελος ολόκληρης της οικογένειας.
Είναι τελικά ο Ταρτούφος επικίνδυνος όπως τον περιγράφουν ή είναι ένας κοινός απατεώνας που είχε την «ατυχία» να πέσει μέσα στο λάκκο των λεόντων, σε μια οικογένεια που είναι και οι ίδιοι θιασώτες μιας υποκριτικής στάσης ζωής;
Μήπως τα πράγματα δεν είναι όπως δείχνουν και ο Οργκόν δεν είναι ένα αφελές υποχείριο αλλά έχει έναν άλλο λόγο που επέτρεψε στον Ταρτούφο να αναστατώσει την οικογένειά του;
Ο Ταρτούφος είναι ένα έργο που η λογοκρισία της εποχής του κράτησε μακριά από τη σκηνή επί πέντε χρόνια. Χρειάστηκε τη στήριξη του βασιλιά Λουδοβίκου XIV, για να καταφέρει παιχτεί και να γνωρίσει τελικά πρωτοφανή επιτυχία, σε τέτοιο βαθμό μάλιστα που το όνομα «Ταρτούφος» να έχει καταχωρηθεί στο επίσημο λεξικό της Γαλλικής Ακαδημίας ως συνώνυμο της λέξης «απατεώνας».
Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση
Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία – Διασκευή
Αιμίλιος Χειλάκης, Μανώλης Δούνιας
Σκηνικά – Κοστούμια
Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Επιμέλεια Κίνησης
Θεμιστοκλής Παυλής
Πρωτότυπη Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός
Λάμπρος Πηγούνης
Σχεδιασμός Φωτισμών
Νίκος Βλασόπουλος
Πρωταγωνιστούν
Αιμίλιος Χειλάκης
Άλκις Κούρκουλος
Ρούλα Πατεράκη
Αθηνά Μαξίμου
Άγγελος Μπούρας
Γιάννα Παπαγεωργίου
Αλέξανδρος Βάρθης
Γιώργος Λιάντος
Τσιμάρας Τζανάτος
Φραγκίσκη Μουστάκη
Γραφιστικά- promo video
Πανκ Τανκ
Φωτογραφίες
Γιάννης Πρίφτης
Βοηθοί Σκηνοθετών
Δήμητρα Βαμβακάρη
Στέφανος Παπατρέχας
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου
Δάφνη Ηλιοπούλου
Διεύθυνση Παραγωγής
Σωτήρης Μίχας
Προβολή / Επικοινωνία Αναστασία Καμβύση, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Διάρκεια παράστασης: 100'
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Παρασκευή 21:00 Τιμή εισιτηρίου: 16€ , 14€ (φοιτητικό), 10€ (ΑΜΕΑ, άνεργοι).
Σάββατο απογευματινή 18:00 Τιμή εισιτηρίου: 16 €.
Σάββατο βραδινή 21:00 Τιμή εισιτηρίου: 20€.
Κυριακή 19:00 Τιμή εισιτηρίου: 20€.
Προπώληση εισιτηρίων στα Ταμεία του Θεάτρου Τζένη Καρέζη και στο Viva.gr
Παραγωγή αρτivities, ΚΙΒΩΤΟΣ ΘΕΑΜΑΤΩΝ
Θέατρο Τζένη Καρέζη
Ακαδημίας 3
Στάση μετρό Πλατεία Συντάγματος
Τηλέφωνο Ταμείου: 210 3636144
"Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17" της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου, στο Θέατρο Επί Κολωνώ
"Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17"
της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου
Β΄ κύκλος παραστάσεων
από 28 Ιανουαρίου 2017, στη σκηνή Black Βox του Επί Κολωνώ
Μετά την επιτυχημένη της πορεία την θεατρική περίοδο 2015-2016, η παράσταση του έργου της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου, «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17» επιστρέφει στο Black Box του Επί Κολωνώ, για ένα νέο κύκλο παρουσίασής της από το Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2017.
Αξίζει να σημειωθεί πως κατά τη διάρκεια της θεατρικής περιόδου 2015-2016, η "Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17" ξεπέρασε τις 100 παραστάσεις τόσο στην Αθήνα όσο και σε άλλα σημεία της Ελλάδας.
Συγκεκριμένα παρουσιάστηκε σε: Ρέθυμνο, Χανιά, Ικαρία, Κω, Πάτρα και εντός Αττικής στην Ν. Φιλαδέλφεια, το Ν. Ηράκλειο, το Κερατσίνι ενώ κορυφαία στιγμή ήταν την παράσταση που δόθηκε στον ιστορικό χώρο εκτέλεσης της ίδιας της Αθηνάς Χατζηεσμέρ και χιλιάδων άλλων αγωνιστών, στο Σκοπευτήριο της Καισαριανής.
Λίγα λόγια για την Αθηνά Χατζηεσμέρ και την παράσταση
Παιδί προσφύγων από την Ιωνία, η Αθηνά Χατζηεσμέρ ή Εσμερίδου γεννήθηκε το 1927 και έζησε στον Ταύρο. Έφηβη ακόμα, οργανώθηκε στην ΕΠΟΝ και αγωνίστηκε μαζί με χιλιάδες άλλους νέους για μια ελεύθερη από τους φασίστες κατακτητές Ελλάδα και μια πιο δίκαιη κοινωνία. Στις 2 Οκτωβρίου 1944, στα 17 της χρόνια, και αφού βασανίστηκε αρνούμενη να καταδώσει τους συναγωνιστές της, εκτελέστηκε από τους Γερμανούς στο Σκοπευτήριο της Καισαριανής, λίγες μέρες πριν την αποχώρηση των κατοχικών στρατευμάτων από την Αθήνα.
Στην παράσταση "Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17", μέσα από τη μνήμη, τις αισθήσεις και τους ήχους της μουσικής, παρακολουθούμε τις άχρονες στιγμές που συνθέτουν το ψυχικό και πνευματικό τοπίο της Αθηνάς τη στιγμή της εκτέλεσής της. Ένα βασανισμένο σώμα, ένα αγωνιζόμενο πνεύμα που εκφράζει την αγάπη για τη ζωή και αντλεί δύναμη από το όραμα της Ελευθερίας:
«Έρχεται η απελευθέρωση, σιμώνει! Και τότε στα γαλάζια ταμπελάκια των δρόμων θα μπουν τα ονόματα των δικών μας ηρώων. Οδός Ηλέκτρας Αποστόλου, οδός Ναπολέοντα Σουκατζίδη, οδός Γιάννη Ιωακειμίδη ετών 17. Και σαν περάσει λίγος καιρός ακόμη, θ’ αλλάξουν κι αυτά μαζί μ’ ολάκερο τον κόσμο. Ανάγκη για ήρωες δε θα υπάρχει πια. Τα παιδιά θα παίζουν μπάλα στη συμβολή των δρόμων Ευτυχίας και Λαού».
Τον ρόλο της Αθηνάς ερμηνεύει η Ηλιάνα Μαυρομάτη, μαζί της στη σκηνή ο μουσικοσυνθέτης Ισίδωρος Πάτερος. Το έργο υπογράφει η Θαλασσιά Αντωνοπούλου.
Κείμενο: Θαλασσιά Αντωνοπούλου
Σκηνοθετική επιμέλεια - Φωτισμοί: Σάββας Στρούμπος
Πρωτότυπη Μουσική: Ισίδωρος Πάτερος
Επιμέλεια Κίνησης: Φαίδρα Σούτου
Φωτογραφίες: Αντωνία Κάντα
Τρέιλερ: Σήφης Στάμου
Ερμηνεύουν: Ηλιάνα Μαυρομάτη, Ισίδωρος Πάτερος
Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono/athina-hatziesmer-eton-17/
Έναρξη παραστάσεων από 28 Ιανουαρίου 2017
Τελευταία παράσταση Σάββατο 18 Μαρτίου 2017
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 6:30μμ, Κυριακή στις 9:15μμ
Διάρκεια: 80’
Χώρος: Σκηνή Black Box
Τιμές εισιτηρίων
Κανονικό: 12,00€, Φοιτητικό-Άνεργων: 8,00€
Θέατρο Επί Κολωνώ
Ναυπλίου 12
Κολωνός, Αθήνα
Τηλ.: 210 5138067
"Μόνος με τον Άμλετ, βασισμένο στον "Άμλετ" του William Shakespeare, στο Θέατρο Καρέζη στην Αθήνα
Θέατρο Τζένη Καρέζη
ΜΟΝΟΣ ΜΕ ΤΟΝ ΑΜΛΕΤ
με τον
ΑΙΜΙΛΙΟ ΧΕΙΛΑΚΗ
Βασισμένο στον «Άμλετ» του William Shakespeare
ΓΙΑ 16 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
από την Τετάρτη 4 Ιανουαρίου 2017
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ- ΔΙΑΣΚΕΥΗ
ΜΑΝΩΛΗΣ ΔΟΥΝΙΑΣ – ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΧΕΙΛΑΚΗΣ
Πρόκειται για μια πρωτότυπη σκηνική ανάγνωση του «Άμλετ», του πολυπρόσωπου θεατρικού αριστουργήματος του William Shakespeare, σε διασκευή για έναν ηθοποιό. Ο Αιμίλιος Χειλάκης ερμηνεύει όλους τους χαρακτήρες της τραγωδίας του Σαίξπηρ, με μοναδικό όπλο τον λόγο του μεγάλου Άγγλου συγγραφέα στη διαχρονική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά.
Μετά από τη θριαμβευτική πορεία του στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, τη Θεσσαλονίκη και την Πάτρα, το «Μόνος με τον Άμλετ» παρουσιάζει την ιστορία του νεαρού πρίγκιπα και στην Αθήνα για 16 παραστάσεις. Ο βασιλιάς της Δανίας πεθαίνει και στον θρόνο τον διαδέχεται ο αδερφός του Κλαύδιος, που δεν διστάζει να παντρευτεί τη χήρα του νεκρού βασιλιά, τη βασίλισσα Γερτρούδη.
Ο Άμλετ, ο γιος της, βασανίζεται τόσο από τον ξαφνικό χαμό του πατέρα του όσο και από την απόφαση της μητέρας του να ξαναπαντρευτεί τόσο σύντομα. Όταν το φάντασμα του νεκρού βασιλιά εμφανίζεται μπροστά του και του αποκαλύπτει ότι ο Κλαύδιος τον δολοφόνησε, για να τον διαδεχθεί, ο Άμλετ ορκίζεται να πάρει εκδίκηση. Όταν ένα μπουλούκι θεατρίνων παρουσιάζεται τυχαία στο παλάτι, ο Άμλετ αποφασίζει να βάλει τους ηθοποιούς να αναπαραστήσουν μπροστά στον Κλαύδιο τη δολοφονία του βασιλιά, ελπίζοντας ότι έτσι θα αποσπάσει την ομολογία του.
Μέσα σε 75 λεπτά ο Άμλετ, η Οφηλία, ο Κλαύδιος, η Γερτρούδη, ο Πολώνιος, ο Λαέρτης, το Φάντασμα του Νεκρού βασιλιά, ο Οράτιος ζωντανεύουν στη σκηνή από έναν μόνο ηθοποιό, τον Αιμίλιο Χειλάκη, σε μια απόπειρα επιστροφής στα απολύτως βασικά στοιχεία της θεατρικής πράξης. Σχεδόν τετρακόσια χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου, ο Άμλετ παραμένει μια από τις πιο εμβληματικές φιγούρες του παγκόσμιου θεάτρου. Ο ομώνυμος ήρωας αυτής της δημοφιλούς υπαρξιακής τραγωδίας έχει κατά καιρούς γίνει σύμβολο της υψηλής πνευματικότητας, της προσωπικής απόγνωσης, του αδιάκοπου αγώνα για αυτογνωσία, της κριτικής κατά του εθνικισμού αλλά και σύμβολο του πολιτικού ακτιβισμού. Έχει γνωρίσει πλήθος διασκευές από σημαντικούς θεατρανθρώπους όπως ο Peter Brook, ο Robert Wilson, ο Robert Lepage κ.α. αλλά και δεκάδες κινηματογραφικές μεταφορές, ενώ αποτέλεσε εφαλτήριο για παρωδίες, νουβέλες, μελέτες, όπερες και πρωτότυπα θεατρικά έργα βασισμένα στον μύθο του Shakespeare.
Η παράσταση «Μόνος με τον Άμλετ» στο θέατρο Κιβωτός παρακολουθεί την προσπάθεια του νεαρού πρίγκιπα να διανύσει την απόσταση από τη Σκέψη στην Πράξη. Συνειδητοποιώντας ότι το σύστημα αξιών στο οποίο μέχρι τώρα πίστευε και η επίπλαστη ευδαιμονία που μέχρι τώρα απολάμβανε έχουν πια πεθάνει, αναζητάει εναγωνίως έναν τρόπο να διατηρήσει την αξιοπρέπεια και τα ιδανικά του σε μια κοινωνία που ιδεολογικά καταρρέει. Το θεμελιώδες ερώτημα που απασχολεί τον Άμλετ τού σήμερα δεν είναι απλώς το «να ζει κανείς ή να μη ζει» αλλά το «πώς να ζει». Είναι ένας σύγχρονος ήρωας που παρατηρώντας τις κοινωνικές συνθήκες γύρω του δεν βασανίζεται μόνο από το μάταιο της ανθρώπινης ύπαρξης αλλά κυρίως αναρωτιέται αν είναι προτιμότερο να ζει κανείς άπραγος ή να πεθαίνει πράττοντας.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Μανώλης Δούνιας - Αιμίλιος Χειλάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Κένι Μακλέλλαν
Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός: Γιώργος Σπανός
Επιμέλεια κίνησης: Πατρίσια Απέργη
Φωτογραφία Αφίσας: Γιάννης Βασταρδής
Φωτογραφίες : Γιάννης Πρίφτης
Δημιουργικό: Kiss My Art Μαρία Παναγιωτωνάκου
Οργάνωση Παραγωγής: Σωτήρης Μίχας
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΊΑ: Αναστασία Καμβύση Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΜΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΤΗΣ αρτIVITIES
Εισιτήρια στα ταμεία του Θεάτρου και στο Viva.gr
Μόνος με τον Άμλετ
Βασισμένο στον Άμλετ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ σε μετάφραση Γιώργου Χειμωνά
Σκηνοθεσία.: Αιμίλιος Χειλάκης, Μανώλης Δούνιας
Ερμηνεύει ο Αιμίλιος Χειλάκης
Σκηνκά – κοστούμια: Κένι Μακλέλλαν
Μουσική: Γιώργος Σπανός
Μέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 9.00
Τιμές εισιτηρίων: 16€, 14€ (φοιτητικό), 10€ (ΑΜΕΑ, άνεργοι, συνταξιούχοι)
Διάρκεια: 75'
Θέατρο Τζένη Καρέζη
Ακαδημίας 3
Κέντρο, στάση μετρό Σύνταγμα
Τηλέφωνο ταμείου: 210 3636144
ΓΤΠ του Κωνσταντίνου Λεβαντή, στο Θέατρο Σταθμός στο Μεταξουργείο
"Γ.Τ.Π."
του Κωνσταντίνου Λεβαντή
Το "Γ.Τ.Π." (προφέρεται γου-του-που)
είναι η ανδρική απάντηση στο «Αιδοίων Μονόλογοι».
Αν μη τι άλλο, όσο υπάρχουν άνθρωποι, άντρες και γυναίκες, ως θέμα είναι πάντα επίκαιρο. Καθημερινά όμως...
Μιλάμε για το πέος, για το τι τραβάει, γι’ αυτόν που το τραβάει, ανοιχτά, όχι με σκοπό να σοκάρουμε, αλλά να διασκεδάσουμε.
Ιστορίες πέους, ή για το πέος, με αιτία το πέος ή σε σχέση με το πέος.
Όλα όσα θέλατε ή πρέπει να μάθετε για το πέος, με σεβασμό
πρωτίστως στο ίδιο αλλά και στους θαυμαστές του.
Το "Γ.Τ.Π." είναι η παράσταση που κέρδισε το πρώτο βραβείο
στο 6ο Φεστιβάλ Ελληνικού Θεάτρου τον Μάη του 2016.
Μετά τον πρώτο επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων μας,
επανερχόμαστε δυναμικά και ανανεωμένοι, με νέους χαρακτήρες
(οι ήδη μυημένοι στην παράσταση καταλαβαίνουν…)
στο Σταθμός Θέατρο
Η παράσταση θα παίζεται από 20 Φεβρουαρίου,
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
ΠΑΙΖΟΥΝ (Αλφαβητικά):
Σπύρος Αναστασίνης, Αντώνης Βαρθαλίτης, Κωνσταντίνος Λεβαντής, Ιάκωβος Μηνδρινός, Θαλής Πολίτης, Αντρέας Ψύλλιας.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Βάβουλας
Χορογραφίες: Στεφανία Φιλιάδη
Promo Trailer-Φωτογραφίες: Ιωσήφ Γαλανάκης
Βοηθoί σκηνοθέτη: Μαρία Παπαδοπούλου, Στεφανία Φιλιάδη
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Λεβαντής
Τιμή εισιτηρίων κατ’ άτομο:
10 ευρώ γενική είσοδος
8 ευρώ φοιτητές, άνεργοι, AMEA
Ατέλειες ΣΕΗ & φοιτητών δραματικών σχολών δεκτές (σε περιορισμένο ανά παράσταση αριθμό)
Συμπαραγωγή: Έως art
Σελίδα της παράστασης: https://www.facebook.com/goutoupou/
Σταθμός Θέατρο
Βίκτωρος Ουγκώ 55
Μεταξουργείο
Περισσότερα Άρθρα...
- "Ω, Θεέ μου" της Ανάτ Γκοβ, η θεϊκή κωμωδία που ανατρέπει τα πάντα, στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη στην Αθήνα
- ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΩΝ ΣΤΑΡΚ του L.Don Swartz, ένα θρίλερ μυστηρίου στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
- "Δε την γνώρισα ποτέ" του Άλκη Τσαλίκη, στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
- "Δεσποινίς Τζούλια" του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας Β΄ σκηνή στην Κυψέλη