DIASKEDASI.INFO

Οι Creatists παρουσιάζουν τον θεατρικό μονόλογο

"ΜΑΚΙΑΒΕΛΛΙ"
του Θεοδόση Παπαδημητρόπουλου

ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΟ ΑΠ’ ΤΟΝ ΗΓΕΜΟΝΑ ΤΟΥ ΝΙΚΟΛΟ ΜΑΚΙΑΒΕΛΛΙ

Σάββατο 25 Μαΐου, στις 21.15, στο θέατρο ΚΝΩΣΣΟΣ

Ο Ιταλός στοχαστής Νικολό Μακιαβέλλι αναλύει την αναγκαία τέχνη για τα μεγάλα κ’ υψηλά της εξουσίας (μαζί με τα μικρά κι απάνθρωπα) που έμαθε κατά τη διπλωματική του σταδιοδρομία και μες απ’ τη μελέτη. Δίνει συμβουλές, λέει ιστορίες διασκεδαστικές, θυμάται θαυμαστικά -- μα κ’ ειρωνικά -- όσους γνώρισε, για να φανεί κι αυτός κάπως χρήσιμος, τώρα που δέν έχει πια αξίωμα...

Μ’ έμπνευση τον Ηγεμόνα, το πολυσύνθετο και κομβικό έργο της νεώτερης πολιτικής σκέψης, γίνεται σκηνική αναδρομή για το ίδιο το φαινόμενο της εξουσίας -απ’ την Αρχαιότητα ώς σήμερα: Πολιτείες αρχαίες-νεώτερες, λαοί ελεύθεροι και δουλωμένοι, τύραννοι κ’ ηγέτες συνταγματικοί, πράξεις μεγαλείου κ’ ευγένειας μαζί μ’ άλλες φρικιαστικές στο άκουσμά τους,.. παρελαύνουν μές απ’ το λόγο του έμπειρου κ’ υποψιασμένου Μακιαβέλλι· γιατί, όπως λέει ο ίδιος, δέν καθορίζει την πραγματικότητα, αλλά την περιγράφει ως έχει κι όχι όπως θα έπρεπε ή θα θέλαμε να έχει. Το έργο αποκαλύπτει ό,τι υποκρύπτεται και διαστρεβλώνεται στην πολιτική ζωή και τις διεθνείς σχέσεις ενός τόπου.

Η παράσταση, μετά το 2012 και το 2018, επαναλαμβάνεται με νέα σκηνοθεσία, όπου η τεχνική των ψηφιακών προβολών, μ’ αναφορές σε καταστάσεις παλαιές και σύγχρονες, έρχεται να προσθέσει ένα ακόμα επίπεδο στο σκηνικό λόγο και τη δράση.

Σκηνοθεσία/σκηνικός διάκοσμος/σύνθεση βίντεο/ερμηνεία: Θεοδόσης Παπαδημητρόπουλος
Βοηθός σκηνοθεσίας-οργάνωση παραγωγής: Κατερίνα Χάσκα
Κοστούμι: Ειρήνη Βαζιργιαντζίκη
Φωτιστική σχεδίαση: Αλέξανδρος Πολιτάκης
Ηχητικά εφφέ: Γιώργος Λιτσικάκης
Φωτογραφία: Ηλίας Κωστάρας

Σάββατο 25 Μαΐου, στις 21.15
Διάρκεια 1 ώρα

Τιμή εισιτηρίου: 10 Ευρώ
Μειωμένη είσοδος: 5 Ευρώ
Δεκτές οι ατέλειες.

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/

http://dieleusi.map-in-box.gr/machiavelli
https://www.facebook.com/machiavellitheatro/
τηλ. κρατήσεων: , mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Το θεατρικό έργο, μαζί με τον Ηγεμόνα του Μακιαβέλλι, κυκλοφορεί απ’ τις εκδόσεις Θεοδόση Αγγ. Παπαδημητρόπουλου
www.theodosispapadimitropoulos.gr

Θέατρο Κνωσσός
Κνωσσού 11 & Πατησίων 195 | Στάση ΚΑΛΛΙΦΡΟΝΑ

Βιογραφικά συντελεστών

Θεοδόσης Παπαδημητρόπουλος

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Διπλωματούχος Σχολής Εφαρμοσμένων Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών ΕΜΠ, δραματικής σχολής ΕΜΠΡΟΣ-Θεατροεργαστήριο (κρατικά αναγνωρισμένο διπλ.)· μαθήματα αγωγής λόγου κι αρχαίας τραγωδίας απ’ το Γιάννη Ζημιανίτη.

Θεατρικά έργα: Σινιόρε Μακιαβέλλι,.. γελάστε!, Αυτός που γύρευα, είμαι!.., Είδωλα, Το άρωμα του Έρωτα, Αμφιτρύων, Μακιαβέλλι, Προς εαυτούς, Ανδροδικία, Οι δολοφόνοι.

Θεατρικές μεταφράσεις: Ερρίκου Ίψεν Κατιλίνας, Ο τάφος του πολεμιστή, Νόρμα ή ενός πολιτικού η αγάπη, Η νύχτα τ’ Αγιαννιού, Πέερ Γκυντ, Ένας εχθρός του λαού, Η αγριόπαπια, Ο αρχιμάστορας Σόλνες, Ο μικρός Έγιολφ, Ιωάννης Γαβριήλ Μπόρκμαν, Όταν ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί (www.ibsen.gr), Μπέρτολτ Μπρεχτ Ο βίος του Γαλιλέι. Δοκίμιο: Φάος ἠελίοιο - Ήλιου φως – Για το τοπίο της Ιλιάδος.

Άλλες μεταφράσεις: απ’ το λυρικό έργο του Ερ. Ίψεν, Άλφρεντ Τέννυσον Ενώχ Άρντεν, T. W. Rhys Davids Πρώιμος Βουδδισμός. Επιμέλεια της Γραμματικής Τέχνης του Διονυσίου Θρακός και της Γραμματικής του Μιχαήλ Ψελλού.

Σκηνοθεσίες: Ο Ιάκωβος και ο αφέντης του, Σινιόρε Μακιαβέλλι,.. γελάστε!, Αυτός που γύρευα, είμαι!.., Ερείπια: Μνήμες της πέτρας, Ενώχ Άρντεν, Προς εαυτούς, Μακιαβέλλι.

Υποκριτική: Μακιαβέλλι, Ενώχ Άρντεν, Ιστορίες του κ. Κόυνερ του Μπέρτολτ Μπρεχτ (σκηνοθεσία: Martin Scharnhorst), Ίων του Πλάτωνος (σκηνοθεσία: Νάνα Παπαδάκη), Ερείπια: Μνήμες της πέτρας, Τέσσερεις εικόνες της αγάπης του Λ. Μπέρφους (σκηνοθεσία: Martin Scharnhorst), Σταγόνες πάνω σε καυτές πέτρες του Ρ. Β. Φάσμπιντερ (σκηνοθεσία: Marlene Kaminsky), Συνένοχοι του Γ. Β. φον Γκαίτε (σκηνοθεσία: Martin Scharnhorst), Το διαολοθήλυκο του Κ. Σένχερρ (σκηνοθεσία: Martin Scharnhorst), Το άρωμα του Έρωτα (σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Πολιτάκης), Αμφιτρύων του Χ. φον Κλάιστ (σκηνοθεσία: Martin Scharnhorst), Αυτός που γύρευα,.. είμαι!, Σινιόρε Μακιαβέλλι,.. γελάστε!, Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι (σκηνοθεσία: Γιάννης Ζημιανίτης).

Προσωπικό ιστολόγιο: Διέλευση. Εκδότης.

Κατερίνα Χάσκα

Γεννήθηκε το 1988 στους Αγίους Σαράντα της Αλβανίας. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών Ναυπλίου, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με κατεύθυνση στη Σκηνοθεσία- Υποκριτική.

Συνέχισε στη δραματική σχολή Arte Dramatico στη Μάλαγα της Ισπανίας στο τμήμα Yποκριτικής-Σκηνοθεσίας. Παρακολούθησε μέρος του MFA προγράμματος στη σκηνοθεσία του πανεπιστημίου Columbia στη Νέα Υόρκη με την Σκηνοθέτη και πρόεδρο του προγράμματος Anne Bogart.

Έχει σκηνοθετήσει, γράψει και αναλάβει την παραγωγή για διάφορα θεατρικά έργα στο Ελληνικό και Ισπανικό θέατρο. Ίδρυσε την Θεατρική Ομάδα ART LINE, η οποία διοργανώνει δικές της παραγωγές.

Διδάσκει υποκριτική σε ηθοποιούς κι ερασιτέχνες. Μέσα από εργαλεία του εκπαιδευτικού δράματος εμψυχώνει ομάδες παιδιών, ενηλίκων, μεταναστών , προσφύγων και άλλες ευπαθείς ομάδες.

Έχει αναλάβει ευρωπαϊκά επιμορφωτικά προγράμματα ως δημιουργός κι εμψυχώτρια. Έχει παρακολουθήσει πληθώρα σεμιναρίων για το Θέατρο , την ψυχολογία και τη δραματοθεραπεία στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Έχει συμμετάσχει σε συνέδρια σχετικά με το Θέατρο στην Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση, την Ένταξη και την Διαπολιτισμικότητα.

Είναι απόφοιτος του Μεταπτυχιακού προγράμματος «Δραματική Τέχνη και Παραστατικές Τέχνες στην Εκπαίδευση και στη Δια Βίου Μάθηση» της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Είναι ιδρυτικό μέλος του Αστικού μη κερδοσκοπικού οργανισμού Creatists και υπεύθυνη παραγωγής μουσικών και θεατρικών παραστάσεων.

Ειρήνη Βαζιργιαντζίκη

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1959. Είναι ζωγράφος, κεραμίστρια. Από το 1990 κατοικεί στη Χίο όπου από το 1991 σχεδιάζει και κατασκευάζει σκηνικά και κοστούμια για θεατρικές παραστάσεις.

Έχει συνεργαστεί με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βορείου Αιγαίου, το θεατρικό τμήμα του ΟΜΗΡΕΙΟΥ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ και σχεδόν όλα τα θεατρικά σχήματα του νησιού.

Επιμελήθηκε τα σκηνικά και τα κοστούμια της πρώτης μορφής του μονολόγου: Σινιόρε Μακιαβέλλι,.. γελάστε!, το 2012.

Αλέξανδρος Πολιτάκης

Εργάζεται ως σχεδιαστής φωτισμού, σκηνοθέτης και γραφίστας. Απ’ το 2008 έχει φωτίσει θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, όπερες, παραστάσεις χορού, εκθεσιακούς χόρους, performance, σε σκηνές ανά την Ελλάδα· μεταξύ αυτών, στη σκηνή Νίκος Κούρκουλος του Εθνικού Θεάτρου, στο Αρχαίο Θέατρο Άργους, στα Δη.Πε.Θε. Σερρών και Βορείου Αιγαίου, στα Δημοτικά Θέατρα Πειραιά, Καλλιθέας, Ναυπλίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην Ενναλλακτική Σκηνή του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

Σκηνοθέτησε την παιδική όπερα Μικρός Κύκλος με την Κιμωλία και τις παραστάσεις Το άρωμα του Έρωτα του Θεοδόση Αγγ. Παπαδημητρόπουλου, Το μόνον της ζωής του ταξείδιον του Γεωργίου Βιζυηνού, Γυάλινος κόσμος του Τέννεσι Ουίλλιαμς, Υπηρέτης δύο αφεντάδων του Κάρλο Γκολντόνι. Από νεαρή ηλικία μαθήτευσε πλάι στον Δήμο Αβδελιώδη ως βοηθός σκηνοθέτη. Έχει συνεργαστεί με τους Peter Meineck, Desiree Sanchez, Dimitri Rekatchevski, Ευγενία Αρσένη, Αλέξανδρο Ευκλείδη, Αντωνία Βασιλάκου, Λίλλυ Μελεμέ, Νίκο Τουλιάτο, Όλια Λαζαρίδου, Δημήτρη Αγαρτζίδη, Ισμήνη Σακελλαροπούλου, Δημήτρη Παναρετάκη, Αύρα Σιδηροπούλου, Claudia Lucacel.

Ως γραφίστας δούλεψε στην εταιρεία ΡΟΗ ΑΕΒΕ και στην οπτική επικοινωνία θεατρικών και μουσικών παραστάσεων: Σχεδίασε αφίσες, μεταξύ άλλων και για τους καλλιτέχνες Γιάννη Ζουγανέλη, Σοφία Κουρτίδου, Γιώργο Γαλίτη, Βαγγέλη Γερμανό, Μανόλη Ανδρουλιδάκη. Απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών, της Σχολής Καλών Τεχνών, του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με κατεύθυνση σκηνοθεσία-υποκριτική και τελειόφοιτος του μεταπτυχιακού προγράμματος Οπτικοακουστικές Τέχνες στην Ψηφιακή Εποχή του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου.

Γιώργος Λιτσικάκης

Γεννήθηκε στην Αλεξανδρούπολη το 1982. Δημιουργεί κ’ επεξεργάζεται ήχους ως συνθέτης, τραγουδοποιός, ενορχηστρωτής, μουσικός παραγωγός κ’ ηχολήπτης.

Παίζει μουσικά όργανα και τραγουδάει. Στα 6 του χρόνια αρχίζει σπουδές στο κλασσικό βιολί. Αυτοδίδακτος στην κιθάρα, στο πιάνο, το μαντολίνο, το μπάσο, τα drums.

Σπούδασε Μουσική Τεχνολογία στην Αθήνα. Παράλληλα συνέχισε τις σπουδές του στο βιολί και στην αντίστιξη.

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως ηχολήπτης και μουσικός παραγωγός, ενώ έχει συμμετάσχει σε πολλές ηχογραφήσεις και συναυλίες υπό την ιδιότητα του μουσικού εκτελεστή και ερμηνευτή.

"Τρύπιο βαρέλι"
Του Θεοδόση Πελεγρίνη

στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα

Παράταση λόγω μεγάλης επιτυχίας μέχρι την Πέμπτη 18 Απριλίου

Προς το ακαθόριστο, το παράδοξο, βαδίζει ο άνθρωπος, αναρωτώμενος, φοβισμένος, ανήσυχος και μπερδεμένος. Ανάμεσα στο «Τίποτα» και τα «πάντα» θα παραπατήσει πέφτοντας πάντα στον βούρκο του αναπάντητου, στο σκοτεινό, όπου το πρόσωπό του δεν καθρεφτίζεται, παρά στη θολότητα της καθημερινότητάς του, αναγνωρίζει τις σκιές ενός ξεχασμένου εαυτού.

Το έργο του Θεοδόση Πελεγρίνη, έρχεται στο Θέατρο Αλκμήνη, από … για να ταράξει τα ήσυχα νερά της οκνηρίας όσων ζουν εφησυχασμένοι κάτω απ’ αυτή.

Πρόκειται για μια ιστορία καθημερινών καταστάσεων και συναισθημάτων, σχεδόν, ανεπαίσθητων από τον περιπλανώμενο, άσκοπα, στους δρόμους της βαρύθυμης ζωής, άνθρωπο.

Μέσα από αυτό το έργο, ο θεατής παρακολουθεί τη δική του φιγούρα, πώς αντανακλάται μέσα από τον καθρέπτη τηςαφόρητης πραγματικότητας. Βλέπει την ανησυχία του ανθρώπου του σήμερα για τον άνθρωπο του αύριο, για το μέλλον της φυλής μας, για τον φόβο, ή απλά την «περιέργεια», της καταστροφής αυτού του κόσμου, για την αρχή των πραγμάτων που βαίνουν προς το τέλος τους.

Ένας καθρέφτης στήνεται στο κέντρο της σκηνής, μπορεί ο θεατής να δει την αντανάκλασή του; Μπορεί ν’ αναρωτηθεί;

Το έργο αυτό είναι γραμμένο με σαρκασμό, αυτοσαρκασμό, σκοτεινό χιούμορ και τρυφερότητα. Ένα κείμενο που εκμεταλλεύεται δημιουργικά τόσο την νοηματική αξία της φλυαρίας όσο και της σιωπής.
Η ζωή θέλει χιούμορ, ακόμη κι αν όσα μας συμβαίνουν δεν είναι αστεία, πρέπει όμως να γελάμε, μόνο έτσι μπορούμε να ελπίζουμε…!

Είδος: Κωμωδία
Σκηνοθεσία - Σχεδ. Φωτισμών: Άννα Σωτρίνη
Κείμενο παράστασης: Θεοδόσης Πελεγρίνης
Σκηνικά - Κοστούμια: Πάγια Βεάκη
Videoart - Φωτογραφίες: Ευάγγελος Κάλλοου
Βοηθός σκηνοθέτη: Φιλήμων Ορκόπουλος
Αφίσα: Acrobat

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Παραγωγή: Επί Σκηνής

Παίζουν οι: Θεοδόσης Πελεγρίνηςκαι Γιάννης Παπαθύμνιος.
Φιλική συμμετοχή στα videoart: Χρήστος Κάλλοου.

Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Κάθε Πέμπτη στις 19:00

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 10 €
Φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ: 7 €
Ατέλειες ηθοποιών: Ισχύουν εάν υπάρχει διαθεσιμότητα θέσεων
Ειδικές τιμές για συλλόγους κατόπιν επικοινωνίας
Διάρκεια παράστασης: 70’ χωρίς διάλειμμα

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8| Κάτω Πετράλωνα | 210 3428650
www.theatro.gr

CHAKRAS

Η θεατρική ομάδα Γης ΜαΔάν
παρουσιάζει για δεύτερη φορά το θεατρικό έργο «CHAKRAS»
της Λίλιαν Δημητρακοπούλου
στο θέατρο Χυτήριο

ΧΡΟΝΟΣ: Ο χρόνος είναι σχετικός.
ΤΟΠΟΣ: Το ίδιο και ο τόπος.

ΠΡΟΣΩΠΑ:
1. Ένας υπουργός.
2. Μία Ρουμάνα οικονομική μετανάστρια.
3. Ο αρχηγός της αστυνομίας.
4. Μία παγκοσμίου φήμης δασκάλα ενεργειακής ενδυνάμωσης.
5. Μία μύγα.

ΕΡΩΤΗΣΗ 1: Τι συνδέει αυτά τα πέντε ανόμοια πλάσματα;
ΑΠΑΝΤΗΣΗ: Ένας φόνος… Ή, μάλλον… όχι, συγγνώμη… δύο φόνοι. Ή ένας; Τέλος πάντων, δεν έχει σημασία. Σημασία έχει ότι τα τέσσερα πρώτα άτομα (εξαιρείται η μύγα), το καθένα χωριστά, είναι ύποπτα για έναν (τουλάχιστον) φόνο. Το καθένα, επίσης χωριστά, είναι δυνάμει ο επόμενος στόχος του μανιακού δολοφόνου. Ή των δολοφόνων;

ΕΡΩΤΗΣΗ 2: Τι ρόλο βαράει η μύγα;
ΑΠΑΝΤΗΣΗ: ----------------------

Τίποτα δεν είναι σίγουρο σ’ αυτό το επιστημονικής φαντασίας κωμικοτραγικό, αισθηματικό θρίλερ, με κοινωνικο-πολιτικές διαστάσεις και πνευματικές αναζητήσεις (κάπου θα σας πιάσουμε).

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΟΘΕΣΗ: Ύστερα από είκοσι ολόκληρα χρόνια, η Έλεν Τσάκρας επιστρέφει στην Ελλάδα έπειτα από πρόσκληση του παλιού αγαπημένου της Ιάσονα Ιακωβίδη, νυν υπουργού ΠΡΟΠΟ. Η Έλεν (με τις μοναδικές ικανότητες που διαθέτει να επικοινωνεί με το σύμπαν –και όχι μόνο–, αλλά και να «διαβάζει» τα ενεργειακά πεδία), σοκαρισμένη, αποκαλύπτει στον Ιάσονα πως στη βίλα του έχει γίνει φόνος. Και αν δεν έχει γίνει, θα γίνει οπωσδήποτε.
Κάπως έτσι ξεκινάνε όλα… Και κάπως έτσι θα τελειώσουν όλα… Ή όλοι; Ή… όλα και όλοι;
Δεν περιγράφω άλλο!

Ταυτότητα της παράστασης
Kείμενο: Λίλιαν Δημητρακοπούλου
Σκηνοθεσία: Zωή Φίλιππα
Σκηνικά – κοστούμια: Σοφία Ζούμπερη
Πρωτότυπη μουσική: Βασίλης Τσεντούρος
Φωτογραφίες: Αντρέας Γούλος
Κατασκευή σκηνικού: Κωσταντίνος Περτσινέβελος

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Παναγιώτης Καρμάτης
Μαρίνα Τριανταφύλλου
Κωνσταντίνος Τσεντούρος
Δανάη Φίλιππα

Hμέρα και ώρα παράστασης: ΤΡΙΤΗ στις 21:15
Διάρκεια: 110΄με διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων
γενική είσοδος: 12 €
άνεργοι – ΑμεΑ: 8 €

Υπεύθυνη:
Καλλιτεχνική ομάδα Γης ΜαΔάν: 6937066289
e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook: https://www.facebook.com/gismadan/

Παραγωγή: the3artsproductions
Facebook: https://www.facebook.com/The3artsproductions/

Θέατρο Χυτήριο
Ιερά Οδός 44
Γκάζι, Αθήνα

"Όταν πεθάνω, θάψτε με στο facebook!”

του Αντώνη Τσιπιανίτη, σε Πανελλαδική πρώτη

στο Θέατρο ΜΠΕΛΛΟΣ
από Τετάρτη 20 Φεβρουαρίου έως 18 Απριλίου
κάθε Τετάρτη και Πέμπτη 21:15

Ένας άντρας και μια γυναίκα αναζητούν τον Έρωτα. Ο Εστραγκόν και η Οφηλία, δύο ιδιαίτεροι άνθρωποι της καθημερινότητας, με ευαισθησίες συναντιούνται στη θεραπευτική κοινότητα του facebook, και υπό την καθοδήγηση του υπεύθυνου της κοινότητας προσπαθούν να δώσουν νόημα και περιεχόμενο στην προσωπική τους ζωή.
Στην κοινωνική μοναξιά της εποχής μας, οι σχέσεις που γεννιούνται στο διαδίκτυο μπορούν να λειτουργήσουν καταλυτικά.
Σε σημεία της παράστασης, κάποιοι εκ των θεατών μπορούν να συμμετάσχουν στο έργο, υποδυόμενοι διάφορους χρήστες- φίλους του facebook.

Αξίζει να σημειωθεί ότι ο σκηνοθέτης της παράστασης Αλέξανδρος Λιακόπουλος δεν έχει προφίλ στο facebook και αρνείται επίμονα να δημιουργήσει, καθώς δεν χρησιμοποιεί τα social media.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφέας: Αντώνης Τσιπιανίτης
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λιακόπουλος
Σκηνικά / Κοστούμια: Κατερίνα Κοντού
Μουσική Επένδυση: Γιώργης Κοντοπόδης
Φωτογραφίες: Γιάννης Παυλίδης

Πρωταγωνιστούν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Γιώτης, Μαρίνα Γεωργοπούλου, Γιώργης Κοντοπόδης

Διάρκεια παράστασης: 105 λεπτά με διάλειμμα
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ , 10 ευρώ φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μήτση Αγγελική-Ειρήνη

Θέατρο ΜΠΕΛΛΟΣ
Κέκροπος 1
Πλάκα
Τηλέφωνο: 2103229889