DIASKEDASI.INFO

"OUMAMI"
η έκπληξη του καλοκαιριού

Ο γνωστός Chef Σωτήρης Βασιλείου άνοιξε το δικό του εστιατόριο στο Νέο Ηράκλειο στην Πλατεία Αγίου Λουκά και κάνει το όνειρο του πραγματικότητα που δεν είναι άλλο από το να προσφέρει στον κόσμο, μοναδική ποιοτική γαστρονομία με έμφαση στην Ελληνική παραδοσιακή κουζίνα με μοντέρνα αγγίγματα.

Το "Oumami" είναι ένα νέο γαστρονομικό στέκι που μπορεί κανείς να απολαύσει ότι παραδοσιακό πιάτο προσφέρει η Ελληνική κουζίνα με gourmet απόδοση!

Από την κουζίνα δεν λείπει το αυθεντικό κοντοσούβλι και η Γουρουνοπούλα που γυρίζουν καθημερινά επάνω στα κάρβουνα για την δική σας ικανοποίηση και ευχαρίστηση.

Η δροσερή πλατεία που κλείνει το χειμώνα με γυαλί προσφέρεται για παρεΐστικο φαγοπότι απόλαυση μπύρας Draft και επιλεγμένων κρασιών, προσφέροντας μοναδικές συγκινήσεις στον ουρανίσκο με την υπογραφή του βραβευμένου Chef Σωτήρη Βασιλείου!

"Umami"
στα Ιαπωνικά σημαίνει η πέμπτη γεύση.
Για εμάς, είναι το καλό, ελληνικό φαγητό,
με μοναδικό σκοπό να της δώση σάρκα και οστά,
εξυμνώντας την Ελληνική κουζίνα στο έπακρο!

Στο μενού θα βρούμε φτιαγμένες συνταγές από ολόφρεσκες πρώτες ύλες με αγνό παρθένο Ελαιόλαδο, νοστιμιές όπως σύγχρονα ριζότο, φρικασέ κόκκορα, ρολό κοτόπουλο με σάλτσα μαυροδάφνη, κολοκυθοκεφτέδες με ντιπ γιαουρτιού και αρωματισμένο λαϊμ, κατσικίσιο τυρί σαγανάκι, μαρμελάδα ελιάς, λαχανοντολμάδες σπιτικούς της μαμάς, κεμπάπ γιαουρτλού με πρόβειο κιμά και ζύμη πιροσκί και πολλά άλλα προσεγμένα πιάτα είναι μερικά από αυτά που απογειώνουν την παλέτα του ουρανίσκου μας και κάνουν την διαφορά από τα άλλα εστιατόρια με την γνώση κι εμπειρία, ενός σεφ υψηλών προδιαγραφών όπως είναι ο Σωτήρης Βασιλείου!

Το νέο αυτό υπέροχο εστιατόριο λειτουργεί από Τρίτη έως και Κυριακή.
Δευτέρα είναι κλειστά.
Το σερβίρισμα ξεκινά από τις 7.30μμ έως αργά τη νύχτα.

"Oumami"
Λεωφόρος Ηρακλείου 520
Πλατεία Αγίου Λουκά
Νέο Ηράκλειο
Τηλ: 210 2832777 η 6947206111

"ΤΖΟΡΝΤΑΝ"
των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι,
ένας συγκλονιστικός μονόλογος που δεν πρέπει να χάσετε

Γιάννης Αϊβάζης
η σκηνοθετική του άποψη ξεκάθαρη, καταιγιστική,δυναμική κέρδισε τους πάντες

Μαρία Κορινθίου
ο καλύτερος μακράν ρόλος της καριέρας της και ήταν συγκλονιστική

Ο σπαραχτικός μονόλογος ''Τζόρνταν'' των Ανν Ρεϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι που μετέφρασε ο Μάριος Πλωρίτης είναι το νέο ''στοίχημα'' για την Μαρία Κορινθίου υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση του Γιάννη Αϊβάζη.

Η τραγική ηρωϊδα Σίρλεϋ φιλοξενείται στο πλήρως ανακαινισμένο ALHAMBRA ART THEATER και μας διηγείται την ιστορία της... μια ιστορία που αποκάλυψε η ίδια, όσο καιρό ήταν κρατούμενη στη φυλακή, στη συγκρατούμενη της Ανν Ρεϋνολντς, τη μία από τις δύο συγγραφείς.

Βρισκόμαστε στις θέσεις μας λοιπόν και παρακολουθούμε τον μονόλογο της Σίρλεϋ, της παιδοκτόνου και αποτυχημένης αυτόχειρα, που συντάραξε την κοινή γνώμη της Βρετανίας στα '80s.

Στην παράσταση δανείζουν τις φωνές τους ο Τάσος Νούσιας και ο Γιάννης Αϊβάζης.

Η Μαρία Κορινθίου αντιμέτωπη με έναν πολύ δύσκολο και απαιτητικό ρόλο. Κάτι καινούριο για εκείνη όσο και για εμάς που την παρακολουθήσαμε.
Η μεγαλύτερη δυσκολία του ρόλου έγκειται στο ότι δεν μιλάμε για μυθοπλασία αλλά για πραγματική ιστορία.
Γεγονότα που κάπου, κάπως κάποτε συνέβησαν και δεν είναι αποκυήματα της φαντασίας ενός x συγγραφέα.

Ο καλύτερος μακράν ρόλος της καριέρας της για τον οποίο είναι ολοφάνερο ότι δούλεψε πολύ
και ότι εδωσε το 100% των δυνατοτήτων της.
Σε έναν δίωρο, εξουθενωτικό και απαιτητικό μονόλογο ψάχνει σωτηρία για εκείνη και τον μονάκριβο γιο της μέσα στους λαβύρινθους του μυαλού της άλλοτε με σιγανή φωνή, άλλοτε με δάκρυα στα μάτια, άλλες στιγμές ουρλιάζοντας από τον πόνο και άλλες σε θλιβερή σιωπή.
Μια εξομολόγηση που συγκλονίζει και σου κόβει την ανάσα.

Η σκηνοθετική άποψη του Γιάννη Αϊβάζη ξεκάθαρη, καταιγιστική, δυναμική, κέρδισε τις εντυπώσεις όλων.
Σκληρή δουλειά και από εκείνον για μια ειλικρινή απόπειρα απόδοσης ενός τόσο εξαιρετικά δύσκολου θεατρικού έργου.

Γράφει η Τζένη Νικολαΐδου

Περισσότερες πληροφορίες για την θεατρική παράσταση ΕΔΩ

"H Παριζιάνα"
του Γιάννη Δαλιανίδη
και μουσική του Μίμη Πλέσσα

διασκευή - σκηνοθεσία Αντώνης Λουδάρους

η θεατρική παράσταση που κέρδισε το στοίχημα σε όλα τα επίπεδα

στο Θέατρο Broadway

Όταν έγινε γνωστό ότι ο Μαυρίκιος Μαυρικίου με την "Music & Drama Productions" θα ανεβάσει στο Θέατρο Broadway τη θρυλική κινηματογραφική ταινία "Η ΠΑΡΙΖΙΑΝΑ" στο θέατρο, πάθαμε κάτι... σαν να άδειασε το μυαλό μας, σαν να μας χτύπησε ρεύμα... Δεν ξέραμε πραγματικά τι να πούμε. Και άντε το ανεβάζει... ποιοι θα είναι αυτοί που θα ερμηνεύσουν τους αξέχαστους ρόλους...
Κι άλλες ταινίες του παλιού ελληνικού κινηματογράφου έχουν ανέβει στο θεατρικό σανίδι και όλες, ή σχεδόν όλες, είχαν αποτύχει να σταθούν στο ύψος των προσδοκιών.

Πήγαμε να παρακολουθήσουμε την παράσταση ξέροντας πια το καστ των ηθοποιών που θα την πλαισιώσουν, το οποίο ήταν ενδιαφέρον, αλλά και με πολλά ερωτηματικά για το εάν θα μπορούσαν να μην πάθουν ότι και οι προηγούμενες μεταφορές στο θέατρο τα τελευταία χρόνια.

Το μόνο σίγουρο ήταν ότι θα ακούσουμε άρτια την μουσική αναβίωση του αγαπημένου μιούζικαλ από τη δεκαμελή "Σύγχρονη Ορχήστρα ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ" υπό τη διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου, ο οποίος ενορχηστρώνει με μαεστρία τα τραγούδια και τα μουσικά θέματα του έργου.
Φυσικά αξίζει να αναφέρουμε και τις φωνές των Λένα Αλκαίου και Κώστα Μαρτάκη. Αναμενόμενη θα ήταν και η φωνητική παρουσία της Μπέσυς Μάλφα.
Από κει και πέρα 40 ηθοποιοί και χορευτές και πάνω από 300 κοστούμια συμπληρώνουν το άρτιο αποτέλεσμα.

Φτάνοντας στο θέατρο είδαμε μια ευχάριστη εικόνα, μια ουρά ούτε λίγο ούτε πολύ γύρω στα 6-7 μέτρα.
Μπήκαμε μέσα, άρχισε η παράσταση και...στα δέκα πρώτα λεπτά νιώσαμε ένα "σοκ"... γιατί ακούγαμε το κείμενο της ταινίας να απαγγέλετε από άλλα πρόσωπα. Είχαμε μείνει αποσβολωμένοι.
Όμως...

Η διασκευή και η σκηνοθεσία του Αντώνη Λουδάρου ήταν ξεχωριστή γιατί κατάφερε σε κάθε έναν από τους χαρακτήρες του έργου να διαλέξει ηθοποιούς που θα μπορούσαν να δώσουν το άρτιο για τον εαυτό τους αποτέλεσμα. Συνδυαστικά με την εξαιρετική μουσική κάλυψη και τα φαντασμαγορικά κοστούμια σε κάνει να μην δεις τις τυχόν "ατέλειες" τουλάχιστον των πρώτων παραστάσεων - όπως είναι φυσικό.

Ξεχάσαμε τις τυχόν συγκρίσεις ή ατέλειες γιατί μας μάγεψε και μας συνεπήρε αυτή η υπερπαραγωγή. Φαντασμαγορικά σκηνικά, κοστούμια και χορευτικά. Ο Αντώνης Λουδάρος καθώς και οι βοηθοί του Γωγώ Μαρινάκου και Τάσος Κοντόγιωργας έκαναν εξαιρετική δουλειά.

Φυσικά δίπλα ακριβώς οι εξαιρετικές χορογραφίες του Αναστάση Δεληγιάννη.

Σε μια παράσταση ομως εκτός από τη σκηνοθεσία, το υποκριτικό ταλέντο των ηθοποιών, τις χορογραφίες - εφόσον πρόκειται για μιούζικαλ, εξίσου σημαντικό ρόλο παίζουν και τα πολύ καλά σκηνικά (Μαρία Φιλίππου), ο φωτισμός (Κατερίνα Μαραγκουδάκη) και φυσικά η επιμέλεια (Ελένη Μπλέτσα).

Πέρα από το διασκευαστικό και σκηνοθετικό ταλέντο του Αντώνη Λουδάρου το οποίο ήταν άψογο κατά την άποψή μας, αξίζει να σημειωθεί και το ερμηνευτικό του ταλέντο. Μας χάρισε αξέχαστες στιγμές γέλιου ως Λεωνίδας ή Λεό.

Η Μπέσυ Μάλφα σαν μια γνήσια θεατρίνα κλήθηκε να σηκώσει στις πλάτες της τον εμβληματικό κινηματογραφικό ρόλο της μεγάλης θεατρίνας Ρένας Βλαχοπούλου και κατάφερε να κάνει ένα είδος "επαναπροσδιορισμού" του ρόλου. Πάνω στις δικές της υποκριτικές δυνάμεις προσαρμόζει το ρόλο της Πελαγίας, που σε κάποιες στιγμές αυτός απογειώνετε και σε κάνει να βρίσκεσε κι εσύ πάνω στη σκηνή.
Από τις πιο ταλαντούχες με μοναδικό ταλέντο της Μάλφα.
Εντυπωσιάζει φυσικά και με την ερμηνεία της στα τραγούδια της παράστασης, που εκτός
από τα ήδη γνωστά ερμηνεύει για πρώτη φορά το τραγούδι του Μίμη Πλέσσα που λέγεται "Παριζιάνα".

Ο Κώστας Μαρτάκης που μέχρι τώρα τον είχαμε γνωρίσει μόνο σαν τραγουδιστή έρχεται να μας εντυπωσιάσει με την πληθώρα των ταλέντων του. Χορεύει, ερμηνεύει, τραγουδάει και γεμίζει τη σκηνή με έναν τρόπο μαγικό.

Η Πηνελόπη Αναστασοπούλου ως άλλη Ελενίτσα - η μικρή αδερφή της μαντάμ Πελαζί - δίνει
έναν ξεχωριστό "αέρα" στην παράσταση με το σκέρτσο και την τσαχπινιά της.
Μια ιδιαίτερα γοητευτική και ταλαντούχα ηθοποιός, η οποία έδωσε τον καλύτερο εαυτό της.

Ο Τόνυ Δημητρίου γνωστός για το ταλέντο του ανέβηκε στην σκηνή και μας το επιβεβαίωσε ακόμη μία φορά.

Δε θα μπορούσαμε φυσικά να ξεχάσουμε την Ευτυχία Φαναριώτη η οποία υποδύεται την αγαπημένη μας Σούζυ (και ψευδεσαι και τρως!!!). Ατάκες αξέχαστες και ένα ολόκληρο θέατρο να γελά με τα καμώματα της.

Ο Πέτρος Ξεκούκης, ως Τζιμ Κούφος, αεικίνητος και χειμαρρώδης, μας έκανε να γελάσουμε με την ψυχή μας και να θαυμάσουμε την άνεση σου στο θεατρικό σανίδι.

Ο Γιάννης Κρητικός, ως Βαγγέλης, μας έκανε να γελάσουμε μέχρι δακρύων με την "τρέλα" του ρόλου του.

Και φυσικά όλα τα παραπάνω δένουν και συνθέτουν μία ολοκληρωμένη παράσταση με την εμβληματική παρουσία της Λένας Αλκαίου η οποία ερμηνεύει - όπως μόνο αυτή ξέρει - τις μοναδικές συνθέσεις του Μίμη Πλέσσα.

Θερμά συγχαρητήρια και πολλά μπράβο για την εξαιρετική αυτή παράσταση και για την ευκαιρία,
που έδωσε στο κοινό να μοιραστεί μαζί του τέτοιες κορυφαίες στιγμές γέλιου και κεφιού.
Του ευχόμαστε πάντα επιτυχίες, και πάντοτε να μας προσφέρει τέτοιου είδους κορυφαία θεάματα.

Γράφει η Τζένη Νικολαΐδου

Η παράσταση λόγω μεγάλης προσέλευσης συνεχίζει κανονικά μέχρι 12 Απριλίου στο Θέατρο Broadway.

Παραστάσεις
Τετάρτη 19.00, Πέμπτη 20.00, Παρασκευή 20.00, Σάββατο 18.00 και 21.00 και Κυριακή 19.00.

Περισσότερες πληροφορίες για την θεατρική παράσταση "Η ΠΑΡΙΖΙΑΝΑ" ΕΔΩ

Φωτογραφίες από την θεατρική παράσταση ΕΔΩ

"Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ"

Μια φιλοσοφική νουβέλα του Λέοντος Τολστόι
Μια εφυέστατη σκηνοθέτης - Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
δυο αψεγάδιαστοι ηθοποιοί - Γιώργος Γαλίτης και ο Θανάσης Κουρλαμπάς
σε μια εξαιρετική παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε

"Σκοπός της ζωής δεν είναι να εξυπηρετεί την κατώτερη ζωική φύση,
αλλά τη φωτεινή δύναμη που βρίσκεται στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής
και η οποία βοηθάει τον άνθρωπο να αναγνωρίζει το αγαθό."
Leo Tolstoy

Η εταιρία θεατρικών παραγωγών Α PRIORI παρουσιάζει για 2η χρονιά τη φιλοσοφική νουβέλα του Λ. Τολστόι σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαϊδη.

Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς είναι νουβέλα του Τολστόι, που εκδόθηκε στη Ρωσία το 1886 όπου κρίνεται η ζωή μπροστά στο θάνατο. Στο έργο αυτό, των πενήντα οκτώ σελίδων και δώδεκα ενοτήτων, ο Τολστόι δίνει μια καταπληκτική περιγραφή της αναστάτωσης και της εσωτερικής κρίσης που προκαλεί στον άνθρωπο η παρουσία του θανάτου.

Πολλοί οι ρόλοι που ξεδιπλώνονται πάνω στη σκηνή, δύο μόνο οι ηθοποιοί που τους ενσαρκώνουν. Ο Γιώργος Γαλίτης και ο Θανάσης Κουρλαμπάς με απίστευτη δεξιοτεχνία και θαυμαστή ευκολία ξετυλίγουν όλη την υποκριτική τους γκάμα επί σκηνής, τόσο σε κωμικό όσο και σε δραματικό επίπεδο, σε ένα παιχνίδι το οποίο - κοντράροντας τον τίτλο - σφύζει από ζωή.

Ένα ερμηνευτικό στοίχημα για τους δύο ηθοποιούς που τελικά το κερδίζουν και με το παραπάνω.
Η έμπειρη σκηνοθετική ματιά της Κωνσταντίνας Νικολαϊδη σε κρατάει σε εγρήγορση για 90 λεπτά όπου η υποκριτική εκτέλεση είναι αψεγάδιαστη.

Ο Ιβάν Ιλίτς θρηνεί για την απομόνωση του και τον εγωισμό των ανθρώπων.
Υποφέρει φρικτά ως την ημέρα που συνειδητοποιεί ότι ολόκληρη η περασμένη ζωή του ήταν ένα ψέμα.
Αλλά το ψέμα αυτό, ακόμη και τούτη την ύστατη ώρα, μπορεί να το επανορθώσει.
Ας κλείσουμε με αυτό...

Περισσότερες πληροφορίες για τη θεατρική παράσταση ΕΔΩ

Γράφει η Τζένη Νικολαΐδου

Υ.Γ-1 Μόλις χθες μάθαμε ότι πήρε παράταση παραστάσεων η  θεατρική παράσταση.

Υ.Γ-2 Πολύ σύντομα θα σας έχουμε και φωτογραφικό άλμπουμ από την θεατρική παράσταση.