Άρθρα
Έφυγε από τη ζωή ο μεταφραστής των έργων του Σαίξπηρ Eρρίκος Μπελιές
Έφυγε από τη ζωή ο μεταφραστής των έργων του Σαίξπηρ Eρρίκος Μπελιές
έπειτα από πολύμηνη ασθένεια, στο νοσοκομείο "Ερρίκος Ντυνάν"
Φτωχότερος έγινε ο κόσμος του θεάτρου αφού έφυγε από τη ζωή ένας πνευματικός άνθρωπος, ο ποιητής και μεταφραστής Ερρίκος Μπελιές σε ηλικία 66 ετών, μετά από πολύμηνη ασθένεια (οξεία λευχαιμία), στο νοσοκομείο Ερρίκος Ντυνάν.
Γαλλικής καταγωγής, γεννημένος στην Αθήνα, σπούδασε αγγλική φιλολογία και αρχαιολογία στο Πανεπιστήμιο Aθηνών. Εξαιρετικά δραστήριος ως μεταφραστής, με περισσότερες από διακόσιες μεταφράσεις στο ενεργητικό του, συνέδεσε το όνομά του με το θέατρο, καθώς η πλειονότητα των μεταφράσεων είχαν παραγγελθεί για θεατρικές παραστάσεις.
Έχει μεταφράσει έργα των κορυφαίων δραματουργών του ευρωπαϊκού και αμερικανικού θεάτρου: του Τενεσί Ουίλιαμς, του Κάρλο Γκολντόνι, του Ευγένιου Ιονέσκο, του Χάρολντ Πίντερ, του Μολιέρου, του Ίψεν, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχοφ, του Όσκαρ Ουάιλντ, του Μπέκετ, του Λόρκα, του Πιραντέλο, του Άρθουρ Μίλερ, του Έντουαρντ Άλμπι…
Κεντρική θέση στο μεταφραστικό του έργο κατέχει ο Σαίξπηρ, καθώς μετέφρασε και τα τριάντα επτά θεατρικά έργα του, δίνοντας μετά τον Βασίλη Ρώτα, ένα δεύτερο πλήρες σώμα των έργων του δραματουργού, στα ελληνικά. «Η τύχη με οδήγησε στον Σαίξπηρ. Είχα μια αγάπη για τον Σαίξπηρ που παρέμενε ενώ παράλληλα δούλευα πεζά και ποίηση. Ξεκίνησα να τον δουλεύω ως άσκηση. Η πτυχιακή μου στο Πανεπιστήμιο ήταν για το “Ρωμαίος και Ιουλιέτα”», είχε πει σε συνέντευξή του στη Μυρτώ Λοβέρδου για το «Βήμα» τον Σεπτέμβριο του 2009, γι' αυτό το έργο ζωής, το οποίο άρχισε τη δεκαετία του 1980 και ολοκληρώθηκε το 2004.
Μετέφρασε επίσης Μαίρη Σέλεϊ, Τ. Σ. Έλιοτ, Βιρτζίνια Γουλφ, Ντ. Χ. Λόρενς, Άντονι Μπέρτζες αλλά και Αριστοφάνη και Ευριπίδη. Συνεργάστηκε με το Υπουργείο Εξωτερικών, δίδαξε σε δραματικές σχολές, μετέδωσε την εμπειρία και τις γνώσεις του διδάσκοντας μετάφραση στο ΕΚΕΜΕΛ.
Αναγνωρίσιμο χαρακτηριστικό των μεταφράσεών του η ποιότητα, και η αίσθηση αυθεντικότητας, μια αίσθηση ότι μιλά στο πρωτότυπο κείμενο ο συγγραφέας του και όχι ο μεταφραστής. Μια προσπάθεια σεβασμού στο κείμενο αλλά και στον αναγνώση. Άποψή του για τις μεταφράσεις που έκανε ότι: «Δεν επιτρέπεται ο μεταφραστής να έχει προσωπικό ύφος σε μια μετάφραση. Το ύφος πρέπει να είναι του συγγραφέα».
Μια ευγενής προσωπικότητα, ήρεμος, φιλικός και ευγενής σε τρόπους, άνθρωπος γενικότερα αγαπητός που είχε συνεργαστεί με σχεδόν όλες τις θεατρικές σκηνές της χώρας, και πολύ συχνά με το Εθνικό Θέατρο και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
Η πρώτη του ποιητική συλλογή, με τον τίτλο Eγκόλπιο, κυκλοφόρησε το 1979. Ακολούθησαν οι συλλογές: Oι δίαυλοι (1980), Tο διακεκριμένο σώμα (1982), Πόλεως (1985), Tα εισόδια του φόβου (1990), Φαινόμενον ως να έπλεε και μένον ακίνητον (1995). Στην ποίησή του εκφράζει με πικρό χιούμορ και άγρια ειρωνεία την αρνητική του αίσθηση για τη λαϊκιστική, βάναυση, χυδαία σύγχρονη ελληνική κοινωνία.
Συνολικά, είχε μεταφράσει 24 πεζογραφήματα και 159 θεατρικά έργα.
Εργογραφία
Ποίηση
Εγκόλπιο (Κέδρος)
Οι δίαυλοι (Κέδρος)
Το διακεκριμένο σώμα (Οδυσσέας)
Πόλεως (Οδυσσέας)
Το εισόδια του φόβου (Καστανιώτης, Οδυσσέας)
Φαινόμενον ως να έπλεε και μένον ακίνητον (Οδυσσέας)
Μεταφράσεις Πεζογραφημάτων
Βιρτζίνια Γουλφ: Το δωμάτιο του Τζάκομπ (Οδυσσέας)
Γκράχαμ Σουίφτ: Υδάτινη χώρα (Εστία)
Γκράχαμ Σουίφτ: Φτερωτό μπαλάκι (Εστία)
Γκράχαμ Σουίφτ: Ο καταστηματάρχης (Εστία)
Γκράχαμ Σουίφτ: Έξω από τον κόσμο αυτό (Εστία)
Γκράχαμ Σουίφτ: Μαθήματα κολύμβησης (Εστία)
Μαριάν Μακντόναλντ: Ο Ευριπίδης στον κινηματογράφο (Εστία)
Μαριάν Μακντόναλντ: Οι όροι της ευτυχίας στον Ευριπίδη (Οδυσσέας)
Ντ. Χ. Λώρενς: Η ράβδος του Ααρών (Καστανιώτης)
Περ Λάγκερκβιστ: Ο νάνος (Καστανιώτης)
Μαίρη Σέλλεϋ: Φράνκεσταϊν (Εστία)
Ντερκ Μπόγκαρντ: Τζέρικο (Πατάκης)
Τζων Γκρίσαμ: Η εταιρεία (Πατάκης)
Πωλ Γκάλλικο: Η αγριόχηνα (Ωκεανίδα)
Πωλ Γκάλλικο: Το μικρό θαύμα (Ωκεανίδα)
Τζανκάρλο Μενόττι: Ο Αμάλ και οι νυχτερινοί επισκέπτες (Ωκεανίδα)
Χανς Κρίστιαν Άντερσεν: Παραμύθια (Ωκεανίδα)
Χανς Κρίστιαν Άντερσεν: Παραμύθια (Άμμος)
Φ. Σ. Φιτζέραλντ: Τ’ απομεινάρια της ευτυχίας (Κέδρος)
Όσκαρ Ουάιλντ: Ο ευτυχισμένος πρίγκηπας (Κέδρος)
Τεννεσσί Ουίλλιαμς: Διηγήματα (Πατάκης)
Τεννεσσί Ουίλλιαμς: Η νύχτα της Ιγκουάνα (Πατάκης)
Τεννεσσί Ουίλλιαμς: Είκοσι επτά βαγόνια γεμάτα μπαμπάκι (Πατάκης)
Λ. Φρανκ Μπάουμ: Ο μάγος του Οζ (Άμμος)
Μεταφράσεις Θεατρικών Έργων
Όσκαρ Ουάιλντ: Μια γυναίκα χωρίς σημασία (Ύψιλον)
Όσκαρ Ουάιλντ: Ένας ιδανικός σύζυγος (Ηριδανός)
Όσκαρ Ουάιλντ: Σαλώμη (Ηριδανός)
Όσκαρ Ουάιλντ: Η δούκισσα της Πάδουας (Ηριδανός)
Σάμουελ Μπέκετ: Ω, οι ευτυχισμένες μέρες! (Κέδρος)
Μολιέρου: Ο Φιλάργυρος (Ηριδανός)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Τριαντάφυλλο στο στήθος (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Το τέλος του κόσμου (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Μια υπέροχη Κυριακή για εκδρομή (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Ο τελευταίος επισκέπτης (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Λυσσασμένη γάτα (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Γυάλινος κόσμος (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Καλοκαίρι και καταχνιά (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Λεωφορείο ο Πόθος (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Η Λαίδη Φθειροζόλ (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Το τελευταίο από τα ολόχρυσα ρολόγια μου (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Πορτρέτο μιας Μαντόννας (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Χαιρετίσματα από τη Μπέρθα (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Προς κατεδάφιση (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Κάτι που δεν λέγεται (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Το σκοτεινό δωμάτιο (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Η αδέσμευτη (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Ο Ορφέας στον Άδη (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Η νύχτα της ιγκουάνα (Κέδρος)
Τεννεσσή Ουίλλιαμς: Γλυκό πουλί της νιότης (Κέδρος)
Άρθουρ Μίλλερ: Ο θάνατος του εμποράκου (Πατάκης)
Ζαν Κοκτώ: Οι τρομεροί γονείς (Πατάκης)
Έντουαρντ Άλμπη: Τρεις ψηλές γυναίκες (Κέδρος)
Έντουαρντ Άλμπη: Ιστορία του ζωολογικού κήπου (Πατάκης)
Έντουαρντ Άλμπη: Το μωρό (Κέδρος)
Έντουαρντ Άλμπη: Η γίδα, ή ποια είναι η Σύλβια (Κέδρος)
Έντουαρντ Άλμπη: Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ (Κέδρος)
Έντουαρντ Άλμπη: Ευαίσθητη ισορροπία (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Ο γλάρος (Ύψιλον)
Αντόν Τσέχωφ: Ο θείος Βάνιας (Ύψιλον)
Αντόν Τσέχωφ: Οι τρεις αδελφές (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Ο βυσσινόκηπος (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Ιβάνωφ (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Οι βλαβερές συνέπειες του καπνού (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Το κύκνειον άσμα (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Η αρκούδα (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Πρόταση γάμου (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Η επέτειος (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Ο γάμος (Κέδρος)
Αντόν Τσέχωφ: Οι τρεις αδελφές (Κέδρος)
Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα: Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα (Ηριδανός)
Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα: Γέρμα (Ηριδανός)
Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα: Δόνια Ροζίτα (Ηριδανός)
Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα: Η θαυμαστή μπαλωματού (Ηριδανός)
Μπράιαν Φρίελ: Μόλλυ Σουήνυ (Πατάκης)
Μπράιαν Φρίελ: Ο θαυματοποιός (Πατάκης)
Μάρραιη Σίσγκαλ: Ο τίγρης (Πατάκης)
Ευριπίδη: Τρωάδες (Πατάκης)
Ευγένιος Ο'Νηλ: Πόθοι κάτω απ’ τις λεύκες (Kέδρος)
Ευγένιος Ο’Νηλ: Ένα φεγγάρι για τους καταραμένους (Κέδρος)
Ραμόν Μαρία ντελ Βάγε-Ινκλάν: Θεϊκά λόγια (Ηριδανός)
Άλαν Μπέννετ: Πατατάκι μέσα στη ζάχαρη (Κέδρος)
Άλαν Μπέννετ: Η ευκαιρία της ζωής της (Κέδρος)
Άλαν Μπέννετ: Μια κυρία των γραμμάτων (Κέδρος)
Άλαν Μπέννετ: Κρεβάτι μέσα στις φακές (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Όπως σας αρέσει (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Το χειμωνιάτικο παραμύθι (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Πολύ κακό για το τίποτα (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Δωδέκατη νύχτα (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ιούλιος Καίσαρας (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Τίτος Ανδρόνικος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ριχάρδος ο Γ΄ (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ο έμπορος της Βενετίας (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Οθέλλος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Η Τρικυμία (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ο βασιλιάς Ληρ (Ύψιλον)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Άμλετ (Ύψιλον)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Μακμπέθ (Ύψιλον)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ρωμαίος και Ιουλιέτα (Ύψιλον)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Το ημέρωμα της στρίγκλας (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ριχάρδος ο Β΄ (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Τίμων ο Αθηναίος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Η κωμωδία των παρεξηγήσεων (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Τρωίλος και Χρυσηίδα (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Αντώνιος και Κλεοπάτρα (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Αγάπης αγώνας άγονος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Βασιλιάς Ιωάννης (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Δύο άρχοντες από τη Βερόνα (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Κοριολανός (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Οι εύθυμες κυράδες του Γουίντζορ (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Κυμβελίνος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Δ΄, Πρώτο μέρος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Δ΄, Δεύτερο μέρος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Τέλος καλό, όλα καλά (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Με το ίδιο μέτρο (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Περικλής (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο ΣΤ΄, Πρώτο Μέρος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Στ΄ , Δεύτερο Μέρος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Στ΄ , Τρίτο Μέρος (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Ε΄ (Κέδρος)
Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ερρίκος ο Η΄ (Κέδρος)
48FILM Festival, ή αλλιώς πώς δύο ανήσυχοι Έλληνες κατάφεραν να δημιουργήσουν ένα διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ
48FILM Festival
Δημιούργησε μια μικρού μήκους ταινία σε 48 ώρες η οποία θα παιχτεί στο Directors Guild of America στο Hollywood και διεκδίκησε το μεγάλο έπαθλο των $100.000 δολαρίων.
48FILM Festival, ή αλλιώς πώς δύο ανήσυχοι Έλληνες κατάφεραν να δημιουργήσουν ένα διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ, μέσα από την αγάπη τους για την καλλιτεχνική δημιουργία.
O ηθοποιός – σκηνοθέτης – παραγωγός Francesco Vitali και ο στενός συνεργάτης του, παραγωγός Chris Siametis (Φραγκίσκος Βιτάλης & Χρήστος Σιαμέτης), ζούν και απασχολούνται επι σειρά ετών στο Los Angeles, όπου από το 2010, δημιούργησαν μια ηλεκτρονική πλατφόρμα, μέσα από την οποία κατάφεραν να ενώσουν χιλιάδες κινηματογραφιστές, σκηνοθέτες, παραγωγούς, ηθοποιούς, συγγραφείς και γενικά ανθρώπους με καλλιτεχνικές ανησυχίες από όλο τον κόσμο.
Σκηνοθέτες και διευθυντές φωτογραφίας, όλων των επιπέδων από έμπειρους και καταξιωμένους μέχρι μαθητές σκηνοθεσίας αλλά και αυτοδίδαχτους, δηλώνουν συμμετοχή για να δημιουργήσουν μια μικρού μήκους ταινία σε μόλις 48 ώρες.
Στο 48FILM International short film Festival, συμμετέχουν κινηματογραφιστές από περισσότερες από 130 πόλεις και χώρες του κόσμου συμπεριλαμβανομένης και της Ελλάδας.
Σε αυτό το «κινηματογραφικό παιχνίδι» μέχρι σήμερα έχουν συμμετάσχει δεκάδες χιλιάδες κινηματογραφιστές και δημιουργοί, με πάνω από 75.000 ενεργά μέλη και 40.000 followers στα social media.
Ο κάθε σκηνοθέτης για να συμμετάσχει μπορεί να επισκεφθεί την επίσημη ιστοσελίδα του φεστιβάλ, https://www.48filmproject.com και να εγγραφεί από οποιοδήποτε μέρος του κόσμου και αν βρίσκετε, ότι ώρα, μέρα επιλέξει. Μόλις είσαι έτοιμος με την ομάδα σου πατάς το κουμπί “start my competition”, επιλέγεις το είδος της ταινίας που θα δημιουργήσεις και το σύστημα σου ορίζει 3 υποχρεωτικά στοιχεία - ένα χαρακτήρα, μία ατάκα και ένα φροντιστηριακό υλικό- τα οποία και πρέπει να συμπεριλάβεις στην μικρού μήκους (4-7 λεπτά) ταινία σου.
Μπορείς να δηλώσεις συμμετοχή και να ολοκληρώσεις την ταινία σου οποιαδήποτε στιγμή μεταξύ 2 Ιανουαρίου 2016 έως τις 30 Νοεμβρίου του 2016.
Λόγω αυξημένης συμμετοχής, από την κάθε χώρα συμμετέχει περιορισμένος αριθμός ομάδων. Γι’αυτό, δήλωσε αμέσως συμμετοχή εδώ: https://www.48filmproject.com/do-not-miss-out-space-is-limited
Η κριτική των ταινιών γίνεται τον Δεκέμβριο του 2016 από επιτροπή που απαρτίζεται από καταξιωμένες προσωπικότητες του διεθνούς κινηματογραφικού και τηλεοπτικού jet set, όπως ενδεικτικά αναφέρονται: ο Daniel Alter Producer of Twentieth Century Fox's στα έργα HITMAN και AGENT 47, και της Warner Bros στα έργα THE APPARITION, starring Ashley Greene ('Twilight') and Sebastian Stan (CAPTAIN AMERICA: THE WINTER SOLDIER), κλπ.
Πλήρες βιογραφικό: http://www.imdb.com/name/nm1952606, η Victoria Borrows μια από τις τόπ Casting Directors στον κόσμο, γνωστή από τα έργα, Χόμπιτ, Η ερημιά του Νοσφιστή, Ο ναυαγός, Κινγκ Κονγκ, LORD OF THE RINGS κλπ,
Πλήρες βιογραφικό IMDB: http://www.imdb.com/name/nm0123305, ο TJ SCOTT director and assistant director, γνωστός για το Young Hercules, Deadliest Sea και τα τηλεοπτικά επεισόδια XENA, HERCULES, NIKITA, PLAYMEKARS κλπ.
Πλήρες βιογραφικό IMDB: http://www.imdb.com/name/nm0779830/.
Όλοι οι κριτές αναφέρονται στην σελίδα: https://www.48filmproject.com/meet-the-judges/2015. Οι νικητές ανακοινώνονται στις αρχές του επόμενου έτους.
Οι 15 νικήτριες συμμετοχές, προβάλλονται κάθε χρόνο, στο Directors Guild of America. Εκτός από το κοινό τις ταινίες παρακολουθούν πληάδα διακεκριμένων producers, directors, agents, managers και industry professionals.
Όσοι νικητές συμμετέχουν στο 48FILM Screening and the Awards Ceremony στο DIRECTORS GUILD OF AMERICA κερδίζουν το «εισιτήριο» για την διεθνή καταξίωση.
Όλα τα έξοδα μεταφοράς και διαμονής σε πεντάστερο ξενοδοχείο καλύπτονται, για τον μεγάλο νικητή που θα πετάξει για Hollywood και θα βιώσει την μαγεία να βρεθεί ανάμεσα στους καλύτερους του χώρου παγκοσμίως.
Επίσης στους μεγάλους νικητές δίνεται ως χρηματικό έπαθλο, αρχικό κεφάλαιο $100.000 (budget) , για να γυρίσουν μία μεγάλη μήκους ταινία, την επόμενη χρονιά.
Το 48FILM Festival, καλεί τους Έλληνες δημιουργούς να συμμετάσχουν και να δώσουν τον καλύτερό τους εαυτό, σε αυτό που σίγουρα αγαπούν πολύ!!
Την κινηματογραφική τέχνη !!!!
• Συμμετοχές ηλεκτρονικά από οπουδήποτε στην Ελλάδα. Μέσα στην εβδομάδα ή το Σαββατοκύριακο, πρωί ή βράδυ, η τέχνη είναι ελεύθερη..
• Διαλέξτε το θέμα σας
• Ανεβάστε την ταινία σας on line. Το μόνο που χρειάζεστε είναι σύνδεση στο Internet
• Κερδίστε το μεγάλο βραβείο και ελάτε σε επαφή με τους διεθνώς αναγνωρισμένους επαγγελματίες του χώρου στο Hollywood.
Δηλώστε συμμετοχή τώρα στο: https://www.48filmproject.com/do-not-miss-out-space-is-limitedκαι κυνηγείστε το όνειρό σας για μια ταινία στον συναρπαστικό κόσμο του HOLLYWOOD.
Η νικήτρια ταινία του 2015 “CLARA” προέρχεται από την γειτονική Ιταλία και οι συντελεστές της, έλαβαν $100,000 αρχικό budget, για να γυρίσουν μία μεγάλου μήκους ταινία φέτος στην Ελλάδα, με ένα διεθνώς αναγνωρισμένο κάστ.
Τα γυρίσματα θα ξεκινήσουν τον Ιούλιο του 2016.
Ακρόαση στο Θέατρο Ακροπόλ, για τη θεατρική διασκευή του μυθιστορήματος "Οι τρεις σωματοφύλακες" του Αλέξανδρου Δουμά
Θέατρο Ακροπόλ
ακρόαση
Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Μυλωνάς και η Εταιρεία Θεάτρου «Σοφή Κουκουβάγια» αναζητούν άντρες και γυναίκες ηθοποιούς σκηνικής ηλικίας 18-40, για τη θεατρική διασκευή για παιδιά του μυθιστορήματος "Οι Τρεις Σωματοφύλακες" του Αλέξανδρου Δουμά, η οποία θα ανέβει στο Θέατρο Ακροπόλ το ερχόμενο φθινόπωρο.
Στην ακρόαση θα κληθούν οι ηθοποιοί που θα επιλεγούν βάσει βιογραφικού.
Θα ζητηθεί: αυτοσχεδιασμός, τραγούδι κι ένας μονόλογος ελεύθερης επιλογής.
Γνώση μουσικών οργάνων και μουσικές σπουδές θα εκτιμηθούν.
Σπουδές υποκριτικής απαραίτητες.
Κατάθεση βιογραφικών
Ως και την Τετάρτη 20 Απριλίου 2016 στην ηλεκτρονική διεύθυνση Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. με ένδειξη στο θέμα του email: Ακρόαση Ακροπόλ-Οι Tρεις Σωματοφύλακες.
Σημειώνεται ότι το βιογραφικό θα πρέπει να συνοδεύεται από τρεις αντιπροσωπευτικές φωτογραφίες.
Οι συμμετέχοντες και οι συμμετέχουσες στην ακρόαση θα ειδοποιηθούν με απαντητικό email ή sms στον αριθμό κινητού που θα έχουν δηλώσει.
Άννα Μπουρμά σε μια ξεχωριστή μουσικοθεματική παράσταση στο Θέατρο Radar στον Νέο Κόσμο
Στο ζεστό χώρο ενός νέου Θεάτρου στον Νέο Κόσμο το Θέατρο Radar, κάθε Τετάρτη, ένας έρωτας, μια αρμονία των αισθήσεων και συναισθημάτων παίρνουν σάρκα και οστά.
Φωτιά - αέρας - νερό - γη
και το 5ο στοιχείο
Κάθε Τετάρτη οι Τάκης και Άννα Μπουρμά, μαζί με τον Νίκο Καλαντζάκο στο πιάνο και τον Γιώργο Μακρή στα παραδοσιακά πνευστά, παρουσιάζουν μια ξεχωριστή μουσικοθεματική παράσταση, που φέρει τον τίτλο "Τα 5 στοιχεία" στο Θέατρο Radar στον Νέο Κόσμο.
Η παράσταση βασίζεται σε τραγούδια της Άννας Μπουρμά και του πατέρα της Τάκη, νέα και παλαιότερα τα οποία ντύνονται αρμονικά με τη στήριξη video προβολών, ηχητικών εφέ και συνδετικών κειμένων και φυσικά κατατάσσονται το καθένα σε ένα από τα στοιχεία, φωτιά-νερό-αέρας-γη-5ο στοιχείο (μας εξηγεί η Άννα, ότι το 5ο στοιχείο, είναι εκείνο το στοιχείο που υπήρχε στην αρχαιότητα και καταργήθηκε)
Το μουσικοθεματική παράσταση ξεκινά όταν με μια σπίθα ο Τάκης Μπουρμάς δίνει φωτιά στο καπάκι του πιάνου, ενώ ξεκινά την αφήγηση. Το κάθε στοιχείο προλογίζεται από τον Τάκη Μπουρμά ενώ οι video προβολές βοηθούν το ταξίδι σου να ξεκινήσει πιο γρήγορα. Μια εξαιρετικά μελετημένη παράσταση τόσο στα κείμενα του Τάκη Μπουρμά όσο και στην επιλογή των τραγουδιών και φυσικά στην σκηνοθετική δουλειά της Άννας αλλά και την εκτέλεση των τραγουδιών. Δεν θα μπορούσες να φανταστείς ότι θα μπορούσε να αντικατασταθεί κάποιο από τα τραγούδια με κάποιο άλλο.
Χαριτολογώντας σας λέμε ότι το μόνο που λείπει από την παράσταση είναι οι μυρωδιές.
Ένα σπάνιο θέαμα που δεν πρέπει να χάσετε. Σας το προτείνουμε ανεπιφύλακτα γιατί ίσως και να είναι αργότερα μια από τις μουσικές σας αναμνήσεις.
Έτσι όμορφα θα περάσει κάποιος αν "καταφέρει" να δει την παράσταση που παίζεται κάθε Τετάρτη στις 9:00 στο θέατρο Ραντάρ με sold out βραδιές.
Περισσότερες φωτογραφίες από την μουσικοθεαμτική παράσταση πολύ σύντομα ΕΔΩ.
Περισσότερες πληροφορίες για την μουσικοθεματική παράσταση "Τα 5 στοιχεία" ΕΔΩ
Φωτορεπορτάζ από την Athens Xclusive Designers Week που πραγματοποιήθηκε από Παρασκευή 8 Απριλίου έως Δευτέρα 11 Απριλίου 2016
Άλλη μία Athens Xclusive Designers Week και συγκεκριμένα η 19th AXDW τελείωσε, αλλά οι συζητήσεις στα "πηγαδάκια"και γενικότερα τον χώρο της μόδας για το «τι έγινε» στην 19th AXDW θα συνεχίζονται για πολύ καιρό ακόμη. Οι δυσκολίες που αντιμετωπίζει η χώρα μας λόγω της γενικότερης κρίσης, είναι πολλές, παρόλαυτα όλοι όσοι συμμετείχαν, αλλά και οι συντελεστές της διοργάνωσης, με την εμπνεύστρια αυτής, την πανέμορφη, λαμπερή και εντυπωσιακή κυρία που ακούει στο όνομα Τόνια Φουσέκη, έβαλαν τον καλύτερο τους ευατό και έκαναν ότι μπορούσαν για να παρουσιάσουν μια ακόμη αξιοπρεπέστατη Athens Xclusive Designers Week. Λαμπερά fashion show, show που άγγιξαν τα όρια του κιτς και του ανεκδειύγητου, όμορφες και επώνυμες παρουσίες εντός και εκτός πασαρέλας, σε πολλά show δεν υπήρχαν καν ωραία μοντέλα, ΜΜΕ, άνθρωποι των τεχνών και των γραμμάτων έδωσαν το παρόν και τις 4 ημέρες, από τις 08 έως τις 11 Απριλίου.
Εμείς δεν θα μπορούσαμε να λείπουμε από ένα τέτοιο γεγονός. Εγώ λοιπόν αναλαμβάνω τον "άχαρο" ρόλο μέσα από αυτό το άρθρο, να σας πω μέσα από την δική μου οπτική γωνία, μέσα από την δική μου αισθητική και εμπερία στον χώρο της μόδας, μέσα από το ρεπορτάζ που έκανα για εσάς, τι είδα και τι άκουσα στην 19th AXDW. Πάμε, λοιπόν, δούμε τι έγινε σε γενικές γραμμές, ανά ημέρα.
Παρασκευή 08/4
Ο καιρός τέτοια εποχή δεν μπορούσε από το να ήταν υπέροχος και η προσέλευση του κόσμου όσο περνούσε η ώρα και οι μέρες ήταν πολύ ικανοποιητική σε σχέση με άλλες χρονιές. Έξω από την αίθουσα της πασαρέλας ήταν όπως πάντα άλλωστε τα stand και οι promoters από τους διάφορους εκθέτες (σχετίζονταν με την μόδα, την ομορφιά και όχι μόνο) που παρουσίαζαν ένα ενδιαφέρον με τα επώνυμα αντικείμενα που δειγμάτιζαν και προσέφεραν στο κοινό. Εμένα αυτό το stand που μου κίνησε το ενδιαφέρον ήταν τα κοσμήματα της Έλσας Τόλη μία κυρία της Ελληνικής μόδας που σχεδιάζει υπέροχα κοσμήματα.
Επίσης δεν θα μπορούσα να παραλείψω την υπέροχη εικαστική εγκατάσταση που επιμελήθηκε ο διακεκριμένος Μιχαήλ Ρωμανός που ήταν στην μέση όπως κατεβαίναμε τα σκαλιά και με πολύ ευγενικό τρόπο ο Μιχαήλ Ρωμανός, μαζί με τους καλλιτέχνες μας εξήγησαν, τι ακριβώς είναι αυτό που βλέπουμε. Ήταν μία φανταστική καρέκλα δημιουργημένη από Πεντελικό μάρμαρο, που παρουσιάσε το καλλιτεχνικό δίδυμο γλυπτών Ιάκωβου Φιλίππου και Αντώνη Χανιώτη , που συνομιλεί με μία vintage δημιουργία μόδας από τη συλλογή ενδυμάτων του Μιχαήλ Ρωμανού.
Στο βάθος υπήρχε μία αίθουσα που διαγωνιζόντουσαν για το fashion design project(γύρω στα 25 παιδιά διεκδικούν το βραβείο που τρέχει στην σελίδα του AXDW και φυσικά μία θέση στο 20th AXDW)
Όσον αφορά το κομμάτι των επιδείξεων, αυτή που κατα γενική ομολογία έκλεψε τις εντυπώσεις(παρά το ευτράπελο με το black out που δημιουργήθηκε, προφανώς την ματιάσαμε ή ήταν όπως είπαν πολλοί ο Ερωτόκριτος που λίγο πριν τελειώσει η επίδειξη βγήκε από την αίθουσα και πάτησε την μπρίζα) ήταν η επίδειξη του Οίκου Μόδας Kathy Heyndels με τις γνωστές αέρινες δημιουργίες του Γιάννη Τόγκου και τα κοστούμια του μοναδικού Oίκου Μόδας Τakis Giannetοs, στην συγκεκριμένη επίδειξη είδαμε, μία όμορφη κλασσική σειρά ρούχων prêt a porter, όπου μας έχει συνηθίσει όλα αυτά τα χρόνια (με επώνυμα μοντέλα και με μία ευχάριστη έκπληξη, την πανέμορφη παρουσία της Αγγελικής Ηλιάδη η οποία άνοιξε και έκλεισε την επίδειξη και μας άφησε όλους άφωνους, κάτι το οποίο συζητιέται ακόμα).
Σάββατο 09/4
Φυσικα την επόμενη μέρα από τα show που κατάφερα να ξεχωρίσω ήταν ο Gio Sourgiadakis που μάζεψε όλη την «αφρόκρεμα» των Ελλήνων ανδρών μοντέλων(όπως πάντα άλλωστε)και παρουσίασε τις δικιές του προτάσεις για το ανδρικό ντύσιμο. Εγώ προσωπικά κάποια θα τα φορούσα. Μετά ακολούθησε ο ένας και μοναδικός, η ζωντανή ιστορία της Ελληνικής Μόδας, ο Θρύλος της πασαρέλας ο Μάκης Τσέλιος, ο οποίο μας παρουσίασε εκπληκτικές δημιουργίες που είχαν αρχή μέση και τέλος, πραγματικά μία σειρά υψηλής ραπτικής, πολύ προσεγμένη και τόσο ολοκληρωμένη δουλειά που έμεινα με το «στόμα ανοικτό» από τις δημιουργίες και το διαχρονικό ταλέντο του. Μάλιστα στο φινάλε παρουσίασε δύο ανδρικά ένα λευκό και ένα μαύρο κοστούμι, όπου τα μοντέλα περπάτησαν χέρι-χέρι περνόντας έτσι ένα μύνημα για το σύμφωνο συμβίωσης.
Κυριακή 10/4
Ευτυχώς όχι με μεγάλη καθυστέρηση(αυτό έγινε και όλες τις μέρες)ξεκίνησαν τις επιδείξεις τους οι 13 νέοι σχεδιαστές παρουσιάζοντας τις προτάσεις τους και διαγωνίστηκαν για τα τρία βραβεία που είχε η φετινή διοργάνωση. Είχα βαρεθεί και αηδιάσει από αυτά που έβλεπα και άκουγα συγχρώνος από τους παρευρισκόμενους, μέχρι να βγει, η εκπληκτική Joy Koumentakou madeby jk την οποία την είχα ξεχωρίσει από την 18th A XDW(έλεγα σε όλους και το ανέφερα και στην ίδια πόσο δυνατή σχεδιάστρια είναι και ότι πάει σίγουρα για βραβείο, κάτι το οποίο το έκανα κατά ένα περίεργο και΄΄ίδιο΄΄ τρόπο και στην 18th AXDW) έκανε μία εντυπωσιακή και πρωτότυπη επίδειξη, δύο σκάλες πάνω από την προηγούμενη, επίσης το βιντεάκι το βρήκα αρκετά πρωτοποριακό και ευχάριστο, επίσης καλύτερο από το προηγούμενο. Επάξια κέρδισε για δεύτερη φορά το βραβείο «Best Trendsetter».
Επίσης ο Mk by Marios ο οποίος ήταν προτελευταίος μου κέντρισε το ενδιαφέρον, καθώς είχε το καλύτερο catwalk και υπέροχη έμπνευση και δημιουργία. Οι Chris&Tonia παρουσίασαν επίσης ωραίες γραμμές ρούχων, με την Γεωργία Γεωργίου, την πανέμορφη ηθοποιό των Ελληνοφρένεια να κλέβει τις εντυπώσεις, καθώς οι Chris&Tonia της έραψαν ένα φανταστικό ρούχο και περπάτησε με χάρη και μπρίο στην πασαρέλα τους .
Όσο για τους υπόλοιπους…ας μην το σχολιάσω καλύτερα διότι θα γίνω πολύ κακός…διότι δυστυχώς δεν υπήρχε τίποτα ενδιαφέρον…ας μου επιτραπούν οι λέξεις "κακογουστιά", "ρούχα κουρέλια", "για κλωτσιές" και κάποια shows μάλιστα όπως είπα και πριν άγγιξαν τα όρια του κιτς…
Το βραβείο Best New Designer το κέρδισε η Fotini Lgk και το βραβείο Best Catwalk η TLΓΔ.
Επίσης την επιτροπή απάρτηζαν διακεκριμένοι άνθρωποι στον χώρο της μόδας και της ομορφιάς: Βασίλης Ζούλιας ένας από τους κορυφαίους Έλληνες σχεδιαστές μόδας, με αξιολογότατη μακροχρόνια πορεία στο χώρο, η Έλενα Καρόζη, buyer των καταστημάτων Sotris που φιλοξενούν ό,τι πιο ξεχωριστό προτάσσει η μόδα από το 1969, ο διεθνής προσκεκλημένος της AXDW, Branco Popovic, διοργανωτής του FashionClash, του μεγαλύτερου θεσμού ανάδειξης νέων σχεδιαστών στο Amsterdam της Ολλανδίας, η Ρούλα Ρέβη, μία από τις σημαντικότερες φωτογράφους στη χώρα μας, που έχει διανύσει μεγάλη πορεία στον χώρο των περιοδικών και της μόδας και η Ζέτα Τσακούμη, δημοσιογράφος και fashion blogger του Pink Girl Notes και PR Manager γνωστών ελληνικών fashion brands.
Δευτέρα 11/4
Τελευταία ημέρα επιδείξεων, παρόλο που ήταν καθημερινή και ΄΄τσαγκαροδευτέρα΄΄που λέει και ο λαός μας η προσέλευση του κόσμου ήταν μεγάλη. Τον χορό των επιδείξεων άνοιξε ο ιστορικός Οίκος Nikos-Takis με πολύ πετυχημένες δημιουργίες, γεμάτες φαντασία, κάτι το οποίο μας έχει συνηθίσει άλλωστε ο συγκεκριμένος οίκος τα τελευταία χρόνια. Έτσι λοιπόν ο Ηθοποιός-Showman Διονύσης Ζάχος ο οποίος ήταν παρουσιαστής(κάτι το οποίο του πήγαινε)άνοιξε με το γνωστό ταπεραμέντο που διαθέτει την επίδειξη και την έκλεισε...ώς Άντζελα Δημητρίου με την λαμπάδα της...(εδώ να σημειώσουμε ότι το μοντέλο ο Γιώργος Καβακάκης που έπαιξε στην γνωστή διαφήμιση μαζί με την Λαίδη του Ελληνικού τραγουδιού παρέλασε σε αρκετά show της διοργάνωσης, μεταξύ αυτών ήταν και του Οίκου Μόδας Nikos-Takis). Ο Οίκος μόδας μας προσκάλεσε να παίξουμε σκάκι(το θέμα ήταν εξαιρετικό)και τα πρόσωπα που περπάτησαν ήταν πολύ ξεχωριστά και ταίριαζαν πάρα πολύ με το θέμα, επίσης υποστήριξαν επάξια τις δημιουργίες, καθώς και το θέμα. Μεταξύ αυτών ήταν η μαγευτική Τζούλια Αλεξανδράτου, η οποία έκλεψε τις εντυπώσεις, καθώς ήταν εντυπωσιακή, όπως και η αισθησιακή Δήμητρα Αλεξανδράκη κ.α.
Επίσης, o Panos Apergis με την πολύ όμορφη μουσική του επιλογή(κάτι το οποίο μου είχε λείψει σε πολλά shows) μας παρουσίασε μία άκρως απολαυστική σειρά ρούχων και αξεσουάρ, σαφώς βελτιωμένος και ανανενωμένος, με ιδιαίτερο στυλ και ταυτότητα. Την σειρά των επιδείξεων έκλεισαν οι Celebrity Skin όπου οι μοναδικοί Δημήτρης Στρέπκος και Αγγελική Μπάρλα με την ομάδα τους, ήταν απλά με μία λέξη εντυπωσιακοί, μας έβαλαν σε ένα υπέροχο κλίμα και θαυμάσαμε μία υπέροχη σειρά με 70 ρούχα, καθώς είχε και πολύ ενδιαφέροντα και πετυχημένα πρόσωπα στον χώρο τους που παρέλασαν για τους Celebrity Skin, μεταξύ αυτών η Νίνα Λοτσάρη, Άρης Πλασκασοβίτης, Έλενα Τσαγκρινού, Εύη Αδαμ πανέμορφη και μοναδική έχοντας γράψει χιλιόμετρα και ιστορία στις πασαρέλες και φυσικά δεν θα μπορούσα να μην αναφέρω την γυναίκα θρύλο που άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις, την μεγάλη έκπληξη, Αιμιλία Υψηλάντη.
Οι υπόλοιπες επιδείξεις που δεν ανέφερα μου πέρασαν αδιάφορες. Κατά τη γνώμη μου στερούνταν φαντασίας και δημιουργικότητας. Σε ορισμένες παρουσιάστηκαν κακοδουλεμένες γραμμές, φθηνά υφάσματα και αντιγραφές από σχεδιαστές του εξωτερικού. Αλλά επειδή πλησιάζει το πάσχα δεν θέλω να χαλάσουμε τις καρδιές μας.
Βέβαια, δεν μπορώ να μην παραλείψω ορισμένα παράπονα που έκανε το κοινό (επώνυμο και μη) για τη διαμόρφωση των θέσεων (αιώνιο πρόβλημα αυτό), την πασαρέλα που ήταν χαμηλά και συχνά πυκνά γινόντουσαν ατυχήματα με τα φώτα, επίσης ότι είναι μικρός χώρος για μία τέτοια διοργάνωση. Επίσης στριμωγμένοι ήταν οι δημοσιογράφοι και οι cameramen. Παρ΄όλα αυτά, το AXDW απέδειξε ότι αντέχει στον χρόνο και προσφέρει ουσιαστικά στον χώρο της μόδας. Φυσικά όταν κάτι τέτοιο είναι αποδεκτό από την πλειονότητα, τότε πάει να πει ότι κάτι γινεται σωστά. Φυσικά υπάρχουν περιθώρια βελτίωσης σε πολλά σημεία, αλλά στα πλαίσια που είπα παραπάνω δεν θέλω να γίνω άλλο κακός...
Να σημειωθεί ότι τα βραβεία παρουσίασε ο Ηθοποιός Γιάννης Αιβάζης , εκτός από μοντέλο που περπάτησε για πρώτη φορά στην AXDW, ήταν αρκετά καλός και στην παρουσίασει. Επίσης, να μην ξεχάσω να σας πω ότι οι βραβευθέντες ενισχύουν σημαντικά το βιογραφικό τους και αποκτούν τη δυνατότητα να εκτοξεύσουν τις καριέρες τους.
Το απλό κοινό είπε ότι στα χρόνια της κρίσης καλό είναι να γίνεται κάθε τι Ελληνικό αλλά όλο αυτό χρειάζεται μία τονοτική ένεση(σε όλους τους τομείς) και ότι υπάρχουν αρκετά περιθώρια βελτίωσης, σε σχέση με τα αντίστοιχα shows του εξωτερικού.
Αυτά δεν θέλω να σας κουράσω άλλο...Επίσης ελπίζω να μην στεναχώρισα πολλούς…άλλωστε δεν σημαίνει ότι είμαι και ο ΄΄απόλυτα΄΄σωστός…
Ρεπορτάζ: Σπύρος Καλαματιανός
Φωτογραφίες: LK Fotoartistica
Περισσότερα Άρθρα...
- Γιώργος Σαμπάνης Άργησες Πολύ νέο video clip, με πρωταγωνιστή τον Έλληνα Παραολυμπιονίκη Κολύμβησης Αντώνη Τσαπατάκη
- Ακροάσεις για 2 θεατρικές παραστάσεις για το φθινόπωρο στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
- Κλειδαριές, το νέο τραγούδι με τη συνεργασία Γιώργου Νταλάρα και Μπάμπη Στόκα
- Η Heaven Music παρουσιάζει τον Chris Παυλάκη στο πρώτο επίσημο digital single "Θα γιορτάζω"