Άρθρα
Η Νεράϊδα, στη Λίμνη Βουλιαγμένης έως Τρίτη 11 Αυγούστου 2015
Η Νεράϊδα
Έως Τρίτη 11 Αυγούστου στη
Λίμνη Βουλιαγμένης
Η πανέμορφη "Νεράιδα" της ομάδας "naan", βασισμένη στο έργο του Ζαν Ζιρωντού "Οντίν-Νεράιδα", σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα συνεχίζει τις παραστάσεις της στη Λίμνη της Βουλιαγμένης έως τις Τρίτη 11 Αυγούστου 2015.
Η γοητευτική παράσταση, που κέρδισε τις εντυπώσεις θεατών και κριτικής ήδη από το προηγούμενο καλοκαίρι, θα παίζεται στο ειδυλλιακό τοπίο της Λίμνης Βουλιαγμένης κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη και θα μας ταξιδεύει στον κόσμο του παραμυθιού και του ονείρου.
«...Σαν όνειρο παράξενο, σαν παραμύθι αφού όλα έγιναν τότε... σε μια εποχή που οι νεράιδες, τα ξωτικά και οι άγγελοι ήταν ακόμα ορατοί και οι άνθρωποι αρρώσταιναν και πέθαιναν, ξεχνούσαν να ζουν... Μια νεράιδα κόρη του νεραϊδόκοσμου ερωτεύτηκε έναν κοινό θνητό, έναν ιππότη...»
Το ονειρόδραμα του Ζαν Ζιρωντού, γράφτηκε το 1938 εν μέσω μιας κρίσιμης περιόδου για την Ευρώπη, κατά τη διάρκεια της οποίας ο άνθρωπος αποκόπηκε από τη ποιητική και πνευματική του διάσταση. Σήμερα που η σύγχρονη αντιστοιχία του πολέμου μεταφράζεται σε οικονομική και κοινωνική εξαθλίωση ο άνθρωπος απομακρύνεται όλο και περισσότερο από την πραγματική του φύση.
Για τη σκηνοθέτρια Φρόσω Λύτρα η επαφή με αυτό το έργο έγινε το 2004 στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καλαμάτας σε διασκευή Μαρίας Κυριάκη. Δέκα χρόνια μετά, τον Ιούνιο του 2104, η ίδια, μαζί με την ομάδα «naan», ανέβασε το έργο με διαφορετική οπτική τοποθετώντας τη δράση στον οικείο τόπο του, σε ένα φυσικό τοπίο, στο ονειρικό περιβάλλον της λίμνης. Η εξαιρετική αποδοχή που είχε από το κοινό, αλλά και τα επαινετικά σχόλια της κριτικής οδήγησαν στην απόφαση να επαναληφθεί η παράσταση, ανανεωμένη και με νέους συνεργάτες. Η καινούρια διασκευή του κειμένου είναι της Ζέτης Φίτσιου και είναι βασισμένη στο κείμενο της Μαρίας Κυριάκη.
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Φρόσω Λύτρα
Διασκευή: Ζέτη Φίτσιου
Σκηνογραφία: Μανόλης Παντελιδάκης
Μουσική: Αλέξανδρος Χρηστάρας & Μιχάλης Νιβολιανίτης (DNA)
Σχεδιασμός κοστουμιών: Νίκος Χαρλαύτης
Σχεδιασμός κοσμημάτων: Christina Brampti
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Τέλλος
Χορογραφία: Σοφία Μιχαήλ
Μακιγιάζ & Φωτογραφίες: Αχιλλέας Χαρίτος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Χαραλαμπούδη
Κατασκευή Σκηνικού: Παναγιώτης Λαζαρίδης
Executive Producer: Παναγιώτης Τρύφων
Παραγωγή: Ομάδα «naan», Θέατρο Badminton
Πρωταγωνιστούν: Κατερίνα Νικολοπούλου, Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης, Δημήτρης Γεωργαλάς, Ρομάνα Λόμπατς, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Κορίνα Θεοδωρίδου, Έλενα Χαραλαμπούδη
Χορεύουν: Σταυριάνα Γαρνάβου, Τατιάνα Δημητριάδη, Έλενα Κέκκου
Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα, Τρίτη ώρα 21:15
Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15 €
Προπώληση: www.viva.gr , www.abcd.gr , στα ταμεία του θεάτρου Badminton και στα καταστήματα Public, Ianos Παπασωτηρίου και Seven spots.
Πρόσβαση στη Λίμνη: Λεωφορείο 22 στάση Λίμνη Βουλιαγμένης
Η ομάδα naan, ιδρύθηκε το καλοκαίρι του 2011 με αφορμή την παράσταση «Αυτό το παιδί» του Joel Pommerat και τη σεζόν 2012-2013 πραγματοποίησε τη δεύτερη παραγωγή της «Η Άλλη Αίσθηση», παράσταση βασισμένη στη ζωή και το έργο του Guy de Maupassant. Τη θεατρική σεζόν 2013-2014 η ομάδα παρουσίασε την παράσταση «Καλώς ήλθατε Ντετέκτιβ Πουαρό» με τον Χρήστο Φερεντίνο στο Ελληνικό Μουσείο Αυτοκινήτου. Η σκηνοθέτις Φρόσω Λύτρα δημιούργησε μια μεγάλη καλλιτεχνική οικογένεια που αποτελείται από εικαστικούς και παραστατικούς καλλιτέχνες και performer που υπηρετούν διαφορετικά είδη τέχνης.
Η ομάδα πειραματίζεται τόσο με τον τρόπο που παρουσιάζεται ένα έργο/δρώμενο όσο και με τον τρόπο θέασής του. Διερευνά τη συνεύρεση όλων των Τεχνών μέσα σε μια θεατρική πραγματικότητα, που δημιουργείται κάθε φορά σε διαφορετικό χώρο, κυρίως πέρα από τις συμβατικές θεατρικές αίθουσες και σκηνές.
ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή, από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βεροίας
ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΒΕΡΟΙΑΣ
ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2015
ΣΟΦΟΚΛΗ
ΑΝΤΙΓΟΝΗ
Ένα διαχρονικό σχόλιο στην αλαζονεία της εξουσίας
ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΜΕ ΝΕΟΥΣ ΣΤΑΘΜΟΥΣ
Η ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΣΕ ΟΛΗ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
Συνεχίζεται με επιτυχία η περιοδεία της παράστασης Αντιγόνη του Σοφοκλή, παρουσιάζει η 5η ΕΠΟΧΗ ΤΕΧΝΗΣ σε συνεργασία με το ΔH.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας, φέτος το καλοκαίρι σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη.
Η παράσταση, ένα διαχρονικό τραγικό σχόλιο στην αλαζονεία της εξουσίας, παρά τη δύσκολη οικονομική και κοινωνική συγκυρία, συνεχίζει το ταξίδι της σε όλη την Ελλάδα, προσθέτοντας συνεχώς νέους σταθμούς και κερδίζει τις εντυπώσεις και τα θετικά σχόλια του κοινού.
Στην Αντιγόνη, ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας, κείμενο βαθύτατα πολιτικό, η ανάγκη του ελεύθερου ανθρώπου να ζει σύμφωνα με το προσωπικό σύστημα αξιών του, συγκρούεται με την ισχύ μιας αυθαίρετης και αλαζονικής εξουσίας. Και, -αλήθεια- ποιος και πώς μπορεί να εκφράζει το σύνολο, ώστε να είναι νόμιμη και αποδεκτή η εξουσία του;
Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Ανεβαίνει, σε νέα μετάφραση της Παναγιώτας Πανταζή και σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη και επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση της κορυφαίας τραγωδίας, μέσα σε ένα ποιητικό εικαστικό περιβάλλον και τη σύγχρονη μουσική εκδοχή του Σταύρου Γασπαράτου.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Παναγιώτα Πανταζή
Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Σκηνικό - κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού
Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Γεροδήμου
Σχεδιασμός ήχου: Γιάννης Λαμπρόπουλος
Φωτισμοί: Ηλίας Μπέλμπας
ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ
Nικήτας Τσακίρογλου, Ιωάννα Παππά, Σταύρος Ζαλμάς, Νίκος Αρβανίτης, Λουκία Μιχαλοπούλου, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Χρήστος Πλαΐνης, Κώστας Βελέτζας, Γιώργος Παπαπαύλου, Μάνος Καρατζογιάννης, Γιώργος Νούσης
ΤΟ ΕΡΓΟ
Διαδραματίζεται στη Θήβα, όπου βασίλευε η οικογένεια των Λαβδακιδών και βρίσκεται σε κατάσταση δεινής πολιτικής κρίσης - συνέπεια εμφύλιας διαμάχης. Οι δυο γιοι του τελευταίου βασιλιά, του Οιδίποδα, που χάθηκε χτυπημένος από τη βαριά κατάρα που κατατρύχει τους Λαβδακίδες, συγκρούστηκαν για τη διαδοχή. Και, ενώ ο Ετεοκλής έμεινε να κυβερνά τη Θήβα, ο Πολυνείκης, εξόριστος, ξεσήκωσε στρατό από το Άργος για να επιτεθεί στην πόλη. Η επίθεση αποτυγχάνει, αλλά στη μάχη ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης αλληλοσκοτώνονται. Δεν απομένουν πλέον στη ζωή παρά οι δυο κόρες του Οιδίποδα, η Αντιγόνη και η Ισμήνη, τελευταίοι κρίκοι της αλυσίδας των Λαβδακιδών.
Η τραγωδία ξεκινά την αυγή μετά τη νίκη των Θηβαίων. Ο Κρέοντας, που έχει αναλάβει τώρα την εξουσία ως στενότερος συγγενής των γιων του Οιδίποδα, διατάζει να μείνει άταφος ο Πολυνείκης, ως προδότης της πατρίδας του, και ορίζει ποινή θανάτου για όποιον παραβεί τη διαταγή του.
Η Αντιγόνη εξεγείρεται εναντίον της σκληρής προσταγής, που καταστρατηγεί τους άγραφους νόμους που προστατεύουν τους νεκρούς και προσβάλλει το ιερό αίσθημα της αδελφικής αγάπης και αψηφώντας τον κίνδυνο, επιχειρεί να θάψει τον αδελφό της. Αυτός ο αγώνας ανάμεσα στην Αντιγόνη και τον Κρέοντα για το νεκρό σώμα του Πολυνείκη, συμπυκνώνει όλες τις εγγενείς στην ανθρώπινη κατάσταση συγκρούσεις (δίκαιου και νόμιμου, αρσενικού και θηλυκού, παλαιού και νέου, ιδιωτικού και κοινωνικού, ύπαρξης και θνητότητας, ανθρώπινου και θείου). Η Αντιγόνη συλλαμβάνεται και καταδικάζεται από τον Κρέοντα σε θάνατο. Ωστόσο, από τη στιγμή που ξεστομίζει τη θανατική της καταδίκη, διαφαίνεται ο δρόμος που οδηγεί στην καταστροφή του.
Η παράσταση παρουσιάζεται σε επιλεγμένα θέατρα ανά την Ελλάδα και θα ολοκληρώσει τον κύκλο των παραστάσεων της,
στην Αθήνα στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 10 Σεπτεμβρίου.
Πληροφορίες: 210 6085 797 | 6945439609 | 6958616823
http://www.facebook.com/5seasonart
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | τ. 6977 247725 |
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΣΟΦΟΚΛΗ
ΑΝΤΙΓΟΝΗ
ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2015
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ
ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
2 ΚΕΦΑΛΛΟΝΙΑ ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ, ΑΥΛΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΞΕΝΙΑ
3 ΑΙΓΙΟ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΙΓΙΑΛΕΙΑΣ
4 ΞΥΛΟΚΑΣΤΡΟ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΣΙΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ
5 ΑΡΓΟΣ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ
6 ΤΡΙΠΟΛΗ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ ΑΓΙΟΥ ΓΕΩΡΓΙΟΥ
8 ΑΡΧΑΙΑ ΟΛΥΜΠΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΦΛΟΚΑ
9 ΔΕΛΦΟΙ ΘΕΑΤΡΟ ΦΡΥΝΙΧΟΣ
11 ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ
12 ΚΑΒΑΛΑ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ
13 ΚΟΜΟΤΗΝΗ ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
14 ΜΟΥΔΑΝΙΑ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΝΕΩΝ ΜΟΥΔΑΝΙΩΝ
15 ΚΑΤΕΡΙΝΗ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΟΥ
19 ΒΟΛΟΣ ΑΝΟΙΧΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ
20 ΛΑΡΙΣΑ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ
21 ΤΡΙΚΑΛΑ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ
22 ΚΑΣΤΟΡΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΥΝΟΥ
23 ΚΟΖΑΝΗ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
24, 25 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΚΕΩΝ
26 ΒΕΡΟΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ
27 ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗΣ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ
28 ΙΩΑΝΝΙΝΑ ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΗΜ – ΦΡΟΝΤΖΟΥ
29 ΛΕΥΚΑΔΑ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Π. ΚΕΝΤΡΟΥ
30 ΑΓΡΙΝΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟΣ ΚΙΝ/ΦΟΣ ΕΛΛΗΝΙΣ
31 ΠΑΤΡΑ ΡΩΜΑΪΚΟ ΩΔΕΙΟ
ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ
2 ΝΕΜΕΑ GREEN THEATER - ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧΑΙΩΝ ΚΛΕΩΝΩΝ
4 ΛΙΒΑΔΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΚΡΥΑΣ
5 ΘΗΒΑ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΣΧΟΠΟΔΙΟΥ
9 ΠΑΠΑΓΟΥ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ
10 ΑΘΗΝΑ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
11 ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ & ΑΘΛΗΤΙΚΟΥ ΠΑΡΚΟΥ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Τα εισιτήρια όλων των παραστάσεων θα προπωλούνται σε ειδικές προσφορές, μέχρι 10 ημέρες πριν την κάθε παράσταση, από τη viva.gr.
Αυτοί που περπατούν στα σύννεφα, στο Θέατρο Μουσείου Φαλτάιτς
Αυτοί που περπατούν στα σύννεφα
Τρίτη 28 Ιουλίου 2015
Θέατρο Μουσείου Φαλτάιτς
Η παράσταση "Αυτοί που περπατούν στα σύννεφα" είναι παραγγελία του Δήμου Σκύρου, εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο του Άγγλου ποιητή, Ρούπερτ Μπρουκ, ο οποίος πολέμησε στον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο και ετάφη στη Σκύρο.
Το κείμενο υπογράφει ο συγγραφέας και σεναριογράφος Γιάννης Σκαραγκάς και τη σκηνοθεσία η Λίνα Ζαρκαδούλα. Η μουσική σύνθεση και διεύθυνση ανήκει στον Θεόδωρο Λεμπέση. Παίζουν η Παναγιώτα Βλαντή και ο Χριστόδουλος Στυλιανού.
Πρόκειται για μια ιστορία αναζήτησης του προορισμού στην ποίηση, στον έρωτα και τη σκληρή πραγματικότητα της ιστορίας. Μια σειρά από ιστορικά και φανταστικά πρόσωπα καταθέτουν την προσωπική τους μαρτυρία από τη σχέση τους με τον ποιητή, εραστή, φίλο, γιο και στρατιώτη Μπρουκ. Μέσα από μια βαθιά ανθρώπινη διήγηση έρχονται αντιμέτωπα με την ίδια αγωνία της ζωής όλων μας: τι αφήνουν πίσω τους οι άνθρωποι που αγαπήσαμε, ποια είναι η ουσία του ηρωισμού σε έναν κόσμο που διαλύεται, ποιο είναι το νόημα της ποίησης και της ερωτικής μνήμης απέναντι στη βία του πολέμου;
Η παράσταση συνδυάζει την πρόζα με την ορχηστρική μουσική και την όπερα, σε μια ονειρική και πρωτότυπη καταγραφή της ταραγμένης περιόδου του Α΄Παγκοσμίου Πολέμου. Ο στόχος των συντελεστών ήταν μια ατμοσφαιρική αποτύπωση όχι μόνο του παρελθόντος αλλά και ενός κοινού ανθρωπιστικού ονείρου, της ανάγκης μας για συνύπαρξη, για αλήθεια και νόημα.
Ο Ρούπερτ Μπρουκ, διάσημος για το ποιήμα του, Ο στρατιώτης, υπήρξε μια από τις πιο χαρακτηριστικές φωνές στους λογοτεχνικούς κύκλους της προπολεμικής Βρετανίας. Ο «πιο ωραίος νέος της Αγγλίας», σύμφωνα με τον ποιητή Ουίλιαμ Μπάτλερ Γέιτς, έζησε μια ταραγμένη ερωτική ζωή. Η σεξουαλική του αναζήτηση τού προκάλεσε νευρικό κλονισμό και τον οδήγησε να ταξιδέψει τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ. Κατατάχθηκε εθελοντικά στο Βρετανικό Βασιλικό Ναυτικό και ως ανθυποπλοίαρχος βρέθηκε στην Αμβέρσα, στην Αίγυπτο και στο Αιγαίο, όπου διαγνώσθηκε με σηψαιμία, από τσίμπημα κουνουπιού. Πέθανε το 1915 και ζήτησε να ταφεί στη Σκύρο.
Το 1925 δημιουργήθηκε μια διεθνής επιτροπή με στόχο της ανέγερση μνημείου για τον Μπρουκ. Στην επιτροπή αυτή, μεταξύ άλλων, συμμετείχαν ο Κωνσταντίνος Καβάφης και ο Λίνος Πολίτης ενώ επίτιμοι πρόεδροι ορίστηκαν ο πρωθυπουργός της Ελλάδας Ελευθέριος Βενιζέλος, ο ύπατος αρμοστής της Αγγλίας στην Αίγυπτο Λόρδος Λόυντ και ο Αγγλος πρέσβης στην Αθήνα σερ Πέρσυ Λώρεν.
Συντελεστές της παράστασης
Σκηνοθεσία: Λίνα Ζαρκαδούλα
Θεατρικό κείμενο: Γιάννης Σκαραγκάς
Μουσική Σύνθεση/Διεύθυνση: Θεόδωρος Γ. Λεμπέσης
Παίζουν: Παναγιώτα Βλαντή, Χριστόδουλος Στυλιανού
Υψίφωνος: Μαργαρίτα Συγγενιώτου
Σκηνικά-Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Βοηθός Σκηνικά- Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τζίνα Ηλιοπούλου
Συνοδεύει Ορχήστρα Δωματίου
Ώρα 21:00
Θέατρο Μουσείου Φαλτάιτς
Σκύρος
Η Ιφιγένεια στην χώρα των Ταύρων του Ευριπίδη, στο Θέατρο Βράχων στο Βύρωνα
Η Ιφιγένεια στην χώρα των Ταύρων, Ευριπίδη
ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ
Λίγα λόγια για το έργο
Ένα από τα δημοφιλέστερα κατά την αρχαιότητα έργα η «Ιφιγένεια εν Ταύροις» δεν έχει τα χαρακτηριστικά εκείνα που θα την κατέτασσαν με ευκολία στις τραγωδίες. Γραμμένη σε μια εποχή ιδιαίτερα δύσκολη για την Αθηναϊκή Δημοκρατία θα μπορούσε να χαρακτηριστεί μια πρόταση ελπίδας και τρυφερής παρηγοριάς από μεριάς του Ευριπίδη. Πρόκειται για ένα έργο αριστοτεχνικής δόμησης γεμάτο λυρισμό το οποίο στάθηκε σημείο αναφοράς στην μετέπειτα Ευρωπαϊκή ανθρωπιστική παράδοση και τον Διαφωτισμό.
Στην δική μας εποχή, που βαρβαρότητες ανάλογες εκείνων της «χώρας των Ταύρων» αρχίζουν να φαίνονται δυστυχώς όλο και λιγότερο μυθικές, η επιστράτευση της ευφυΐας και του ήθους καθώς και η άρνηση της άλογης βίας που οδηγεί τους κεντρικούς ήρωες στο αίσιο τέλος του έργου, μοιάζουν κάτι παραπάνω από ευπρόσδεκτες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Μουσική : Κορνήλιος Σελαμσής
Κίνηση-Χορός: Σοφία Πάσχου
Βοηθός σκηνοθέτη: Τάσος Αγγελόπουλος
Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Μυλωνά
Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη
ΔΙΑΝΟΜΗ
Ιφιγένεια : Αμαλία Μουτούση
Α΄Αγγελιοφόρος: Χρίστος Στυλιανού
Ορέστης : Γιώργος Χρυσοστόμου
Πυλάδης : Μιχάλης Συριόπουλος
Θόας : Γιώργος Κολοβός
Β Αγγελιοφόρος : Αναστάσης Ροϊλός
Αθηνά : Άννα Καλαϊτζίδου
Χορός: Ελευθερία Αγγελίτσα, Μομώ Βλάχου, Μάνος Γαλάνης, Απόλλων Δρικούδης, Αριστοτέλης Ζαχαράκης, Στεφανία Ζώρα, Χρυσούλα Ιωαννίδου, Δάφνη Κιουρκτσλόγλου, Αντώνης Μιχαλόπουλος, Αλεξία Σαπρανίδου, Ευτυχία Σπυριδάκη, Χρύσα Τουμανίδου, Ορέστης Χαλκιάς.
Συμμετέχουν επίσης: Παντελής Βασιλόπουλος, Μαρία Κωνσταντά, Μαριάννα Πουρέγκα.
Τιμή εισιτηρίου: 15 €, Φοιτητικό, Άνεργοι: 12 €
Σημεία Προπώλησης: Tickethour, Καταστήματα Γερμανός, Cosmote, Παπασωτηρίου
Τσάϊ στη Σαχάρα, παραστάσεις Σεπτεμβρίου 2015
Τσάϊ στη Σαχάρα
Παραστάσεις Σεπτεμβρίου
Παρακάτω σας αναφέρουμε συγκεντρωτικά τα στοιχεία των παραστάσεων που θα παρουσιαστούν στο Τσάϊ στη Σαχάρα στα Ιλίσια, με την έναρξη της νέας θεατρικής σεζόν τον Σεπτέμβριο του 2015.
Περισσότερες λεπτομέρειες θα ακολουθήσουν μόλις οριστικοποιηθεί το ακριβές πρόγραμμα των παραστάσεων.
Πιο αναλυτικά:
ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΗΣ ΜΟΝΑ ΛΙΖΑ
του Victor Lodato
Το έργο θα παρουσιάζεται στο Τσάι στη Σαχάρα από τα μέσα Σεπτεμβρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Μόνα Λίζα. Ο πίνακας που πάντα γοήτευε, γοητεύει και θα γοητεύει τον κόσμο. Αλλά για τον Βιτσέντζο Περούτζια, ο πίνακας άσκησε τέτοια γοητεία και δύναμη, που τον οδήγησε να τον κλέψει από το Λούβρο και να τον κρατήσει στη σοφίτα του στο Παρίσι πάνω από δυο χρόνια, πριν τον επιστρέψει στην Ιταλία, που ήταν τόπος και της δικής του καταγωγής.
Μια αληθινή ιστορία, με πραγματικές μαρτυρίες και γεγονότα γύρω απ τη κλοπή της Μόνα Λίζα απ το Λούβρο, το καλοκαίρι του 1911 , στην οποία βασίστηκε ο Victor Lodato για να κάνει μια έξυπνη και βαθιά εξερεύνηση του πιο διάσημου πίνακα στον κόσμο, και της επιρροής, του μαγνητισμού και του μυστηρίου που μας δημιουργεί η μεγάλη τέχνη και αποδεικνύει την απόλυτη αναγκαιότητά της.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιώργης Κοντοπόδης
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου
Σκηνικά – κοστούμια: Αγγελίνα Παγώνη
Μουσική διασκευή – Σχεδιασμός ήχου: Μαρία Βουμβάκη
Φωτογραφίες: Αγγελίνα Παγώνη
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Θωμάς Βούλγαρης, Γιώργης Κοντοπόδης, Ελένη Φίλιππα.
ΨΕΜΑΤΑ
Θεατρικό έργο του Κώστα Δίγκα
Το έργο θα παρουσιάζεται στο Τσάι στη Σαχάρα από τα μέσα Σεπτεμβρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Ένα έργο για τον έρωτα, τον χωρισμό, την ελπίδα.
Ο καθένας ελεύθερα αποφασίζει το δρόμο του. Οι ήρωες αυτής της ιστορίας ακολουθούν τον δικό τους.
Μπορεί να γελάσουμε μαζί τους, να πονέσουμε μαζί τους.
Είναι αστείοι στην καθημερινότητά τους, μα και τραγικοί.
Δεν διαφέρουν από μας. Λένε ψέματα, γελάνε, βρίζουν, πληγώνουν και πληγώνονται.
Η κρίση και τα προσωπικά τους θέματα, τους έχουν ισοπεδώσει. Μπορούν να κατασπαράξουν, να καταστρέψουν και να μεγαλουργήσουν.
Είναι συνηθισμένοι άνθρωποι. Σαν εμάς.
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Μαρία Βουδούρη , Κώστας Δίγκας
Σκηνοθεσία: Κώστας Δίγκας
Ο ΜΑΓΙΚΟΣ ΑΥΛΟΣ – από το παραμύθι του Μότσαρτ
Το έργο θα παρουσιάζεται στο Τσάι στη Σαχάρα από τα μέσα Σεπτεμβρίου
Στο βασίλειο της Νύχτας, ο Παπαγκένο συναντά τον πρίγκιπα Ταμίνο. Και στο βασίλειο του Ήλιου, η πριγκίπισσα Παμίνα, ερωτεύεται τον Ταμίνο που πολεμάει για να τη σώσει…
Στο τέλος άραγε ο Παπαγκένο, θα βρει την Παπαγκένα του;
Μια διαδραστική παράσταση για παιδιά (από 4 χρόνων), με κύριο μήνυμα: Το Φως νικάει, η Αγάπη μας δίνει δύναμη να ξεπεράσουμε κάθε εμπόδιο.
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ξανθή Ταβουλαρέα
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Θεατρική Ομάδα Ρέον
Σκηνικά Αντικείμενα: Θεατρική Ομάδα Ρέον
Κουστούμια: Θεατρική Ομάδα Ρέον
Μουσική Επιμέλεια: EKO TIGER
Η ΩΡΑ ΤΟΥ ΔΙΑΒΟΛΟΥ
(μια διασκευή στο φιλοσοφικό – ποιητικό κείμενο του Πεσσόα: Η ώρα του Διαβόλου)
Το έργο θα παρουσιάζεται στο Τσάι στη Σαχάρα από τα μέσα Σεπτεμβρίου
Ένα Πάρτι. Μια Παράσταση. Μια Ιδέα.
Ένα Πάρτι, με Οικοδεσπότη το Διάβολο. Ο Διάβολος Ποιητής, Φιλόσοφος, αλλά και Είρων. Ο Διάβολος Τζέντλεμαν. Μα όταν ο Διάβολος συνομιλεί με μια γυναίκα, δεν μπορεί παρά να είναι και ο ίδιος γυναίκα. Γιατί η Έμπνευση είναι Θηλυκής Μορφής.
Ένας διάλογος λοιπόν. Ανάμεσα στη Φαντασία και στην Πραγματικότητα.
Η Παράστασή μας, είναι διαδραστική. Είναι ένα Πάρτι Μασκέ. Χορεύουμε και Φιλοσοφούμε. Η Υψηλή Συχνότητα της Ζωής μας.
Dress Code: Φοράμε τα καλά μας! Και μπαίνοντας στο χώρο, διαλέγουμε τη μάσκα μας!
Όσο για το τι γίνεται στο τέλος… Αποφασίζει το κοινό!
Σκηνοθεσία: Ξανθή Ταβουλαρέα
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Φίλη Μαρσώ, Ξανθή Ταβουλαρέα
Σκηνικά Αντικείμενα: Θεατρική Ομάδα Ρέον
Κουστούμια: Θεατρική Ομάδα Ρέον
Μουσική Επιμέλεια: EKO TIGER
Το ελεύθερο ζευγάρι
η κωμωδία των Ντάριο Φο - Φράνκα Ράμε
συνεχίζει στο Τσάι στη Σαχάρα για 3η συνεχόμενη χρονιά από τα μέσα Σεπτεμβρίου
Το ελεύθερο ζευγάρι, (λίγα λόγια για το έργο)
Ένας γάμος που ασφυκτιεί απο την απιστία, τη ζήλια,τις απόπειρες αυτοκτονίες και την αγάπη. Ένα ζευγάρι που μας εξομολογείται τα προβλήματα τους και μας κάνει να γελάμε με τη ζωή! Μια εξαιρετική κωμωδία με απρόοπτη εξέλιξη αλλά και με συγκινήσεις της καθημερινότητας.
Συντελεστές
Το έργο παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία- μουσική επένδυση: Αλέξανδρου Λιακόπουλου
Απόδοση – προσαρμογή: Γιώργη Κοντοπόδη
Βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Καραγκούνη
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Γιώργης Κοντοπόδης, Νίτσα Μαμουζέλου
Το ψυχολογικό θρίλερ
Ο Θεός το Θέλησε
Συνεχίζει τις παραστάσεις του στο Τσάι στη Σαχάρα από τα μέσα Σεπτεμβρίου
Για το έργο
Όταν ο λόγος και τα κηρύγματα του Θεού, παραποιούνται στο μυαλό μιας γυναίκας, όταν η ανάληψη εξουσίας μέσα στο ίδιο σου το σπίτι μετατρέπεται σε μέσο τυραννίας του ίδιου σου του παιδιού.. τότε μόνο μπορεί κανείς να καταλάβει πως ο Θεός και ο λόγος του γίνεται επικίνδυνος αν μεταφραστεί λανθασμένα. Ως και δολοφονικός.
Η Αντζέλικα ζει με το γιο της Ουίλλιαμ, σε μια επαρχία. Επηρεασμένη από τα κηρύγματα των καλογριών που τη μεγάλωσαν στο μοναστήρι, ξεσπάει όλο το μένος της για τη ζωή που η ίδια στερήθηκε στο γιο της. Μέχρι την εμφάνιση της Λίζας, μια ελαφριάς κοπέλας του χωριού, που γίνεται η αφορμή να ξεδιπλωθεί όλη η συμπλεγματική ψυχοσύνθεση που δημιούργησε στην Αντζέλικα η μονή, η προσευχή και η απομάκρυνση απ τις χαρές της ζωής που στερήθηκε.
Ο Ουίλλιαμ ερωτεύεται τη Λίζα παρά τις απειλές της μητέρας του, η οποία όπως διατείνεται δρα και ενεργεί μόνο βάσει τον λόγων του Θεού, φτάνοντας σε ακραίες συμπεριφορές και ενέργειες μέχρι την τελική κάθαρση, βάσει πάντα των δικών της πεποιθήσεων.
Ένα έργο που μας μιλάει για τις πολύ σκοτεινές πτυχές κάθε ανθρώπου και για το πόσο εύκολα ξεδιπλώνονται αυτές , αν δοθεί το κατάλληλο και βολικό ερέθισμα. Αν καλυφθεί όλη αυτή η έκρηξη με το πέπλο της εκκλησίας και του λόγου του Θεού, κάνοντας μερικές φορές μέχρι και το θάνατο, τρόπο σωφρονισμού. Πάντα με τα αποσπάσματα της Καινής Διαθήκης στο χέρι….
Συντελεστές
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Γιώργης Κοντοπόδης
Μουσική επένδυση: Άγγελος Ανδρεόπουλος
Επιμέλεια σκηνικού – κοστουμιών: Γιώργης Κοντοπόδης
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Λιακόπουλος
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Αννίτα Μαυρομιχάλη, Δώρα Πανταζοπούλου, Λευτέρης Παπαδημητρίου
Τσάι στη Σαχάρα
Λαοδικείας 18
Ιλίσια, Αθήνα
Τηλέφωνο κρατήσεων: 211-0120936
Μέσα μεταφοράς για πρόσβαση στο Τσάι στη Σαχάρα: Στάση Μετρό ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ και λεωφορεία 608, 622, 235, 140
Περισσότερα Άρθρα...
- Το Τσάι στη Σαχάρα σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Γιώργο Αυγερινό παρουσιάζει την θεατρική παράσταση Χρωματιστές Γυναίκες από 15 – 16 Ιουνίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη
- ΠΑΡΕ ΤΗΝ ΒΑΛΙΤΣΑ ΣΟΥ Χ2, από Παρασκευή 15 Μαΐου 2015 και κάθε Παρασκευή για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στο Θέατρο Χώρος Τέχνης Ασωμάτων στο Θησείο
- 2ο Φεστιβάλ Θεάτρου Βγάλτε τις Μάσκες, από Πέμπτη 28 Μαΐου έως Δευτέρα 1 Ιουνίου 2015, στον Χώρο Τέχνης 92 Art στη Δάφνη
- Παπάγια Club, το νέο μουσικό στέκι λίγες ώρες πριν ανοίξει τις πόρτες του, στο Joker's Wild Mc Hellas στο Βοτανικό, από Κυριακή 3 Μαΐου 2015 και κάθε Κυριακή