Άρθρα
Ερωτόκριτος του Βιτσέντζου Κορνάρου σε σκηνοθεσία Μενέλαου Τζαβέλλα στο Χυτήριο για δύο παραστάσεις
Ερωτόκριτος
του Βιτσέντζου Κορνάρου
σε σκηνοθεσία Μενέλαου Τζαβέλλα
στο Χυτήριο για δύο παραστάσεις 25 & 26 Σεπτεμβρίου
Στον ρόλο της παραμάνας η Νέλλη Γκίνη
Ο Όμιλος UNESCO Πειραιώς και Νήσων, παρουσιάζει τον ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟ.
Ο Ερωτόκριτος, του Βιτσέντζου Κορνάρου, ένα από τα σημαντικότερα έργα της Κρητικής λογοτεχνίας, επιστρέφει για 2 παραστάσεις 25 και 26 Σεπτέμβριου στο ΧΥΤΗΡΙΟ, σε σκηνοθεσία Μενέλαου Τζαβέλλα. Η παράσταση που παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία τρείς σεζόν στην Αθήνα και στην Κρήτη, έχει πάρει βραβεία καλύτερης παράστασης και σκηνοθεσίας από την UNESCO Πειραιώς και Νήσων.
Η έμμετρη μυθιστορία του Ερωτόκριτου, που πέρασε στην λαϊκή παράδοση και παραμένει ένα επίκαιρο και δημοφιλές έργο, χάρη στην θεματολογία του και τις μουσικές μελοποιήσεις του, συντέθηκε στην Κρήτη τον 17ο αιώνα και αποτελείται από 10.012 ιαμβικούς δεκαπεντασύλλαβους ομοιοκατάληκτους στίχους στην Κρητική διάλεκτο από τους οποίους οι 12 τελευταίοι αναφέρονται στον ίδιο τον ποιητή.
Την θεατρική προσαρμογή της παράστασης υπογράφουν οι κρητικής καταγωγής σκηνοθέτης Μενέλαος Τζαβέλλας και η Έφη Τζαβέλλα. Οι στίχοι του Κορνάρου επιλέχθηκαν από το πρωτογενές κείμενο του Κορνάρου χωρίς καμία αλλαγή στο κείμενο, ώστε να δημιουργηθεί μία παράσταση μιάμισης ώρας, επικεντρωμένη στην ερωτική ιστορία του έργου και στο επικό στοιχείο που συμπυκνώθηκε στα απολύτως απαραίτητα για την εξέλιξη της ιστορίας.
Με θέμα τον έρωτα ανάμεσα σε δύο νέους, τον Ερωτόκριτο (ή Ρωτόκριτο ή Ρώκριτο, κατά την Κρητική διάλεκτο) και την Αρετούσα, η ιστορία πραγματεύεται θέματα τιμής, φιλίας, γενναιότητας, κουράγιου, πίστης…
Λίγα λόγια για το έργο:
Το έργο διαδραματίζεται στην αρχαία Αθήνα. Ο βασιλιάς της Αθήνας Ηρακλής και η σύζυγός του αποκτούν μετά από πολλά χρόνια γάμου μια κόρη, την Αρετούσα. Την βασιλοπούλα ερωτεύεται ο γιος του πιστού συμβούλου του βασιλιά, Ερωτόκριτος. Επειδή δεν μπορεί να φανερώσει τον έρωτά του, πηγαίνει κάτω από το παράθυρό της τα βράδια και της τραγουδά. Η κοπέλα σταδιακά ερωτεύεται τον άγνωστο τραγουδιστή. Ο Ηρακλής, όταν μαθαίνει για τον τραγουδιστή, του στήνει ενέδρα για να τον συλλάβει, ο Ερωτόκριτος όμως μαζί με τον καλύτερό του φίλο... η συνέχεια στην σκηνή.
Συντελεστές της παράστασης:
Σκηνοθεσία: Μενέλαος Τζαβέλλας
Προσαρμογή κειμένου από το πρωτότυπο κείμενο του Β.Κορνάρου: Έφη Τζαβέλλα-Μενέλαος Τζαβέλλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Όλγα Μουργελά
Σκηνικά: Νεοκλής Αράπογλου
Κοστούμια: Μάκης Καρράς
Βοηθοί Παραγωγής: Ιουλία Μπαστάκη – Ευαγγελία Φιλιπποπούλου
Παίζουν:
ΝΕΛΛΗ ΓΚΙΝΗ: – Παραμάνα {ΝΕΝΑ}
ΣΤΑΘΗΣ ΓΚΑΤΣΗΣ: – ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ
ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΓΚΙΝΤΩΝΗ: – ΑΡΕΤΟΥΣΑ
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΖΕΜΟΣ: – Βασιλιάς {ΠΑΤΕΡΑΣ ΑΡΕΤΟΥΣΑΣ }
ΗΛΙΑΣ ΝΟΜΙΚΟΣ: ΠΟΛΥΔΩΡΟΣ
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΣΙΟΜΙΔΗΣ: – Ποιητής {ΚΟΡΝΑΡΟΣ}
ΚΡΗΤΙΚΟ ΛΑΟΥΤΟ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΑΚΟΠΟΥΛΟΣ
Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Σεπτεμβρίου 2016
Ώρα έναρξης: 21.00
Διάρκεια: 1:30’’
Εισιτήρια: Γενική είσοδος 12 ευρώ, για συλλόγους 8 ευρώ και για ανέργους 5 ευρώ.
Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5.00 μ.μ. - 9.00 μ.μ.
Τηλ.: 210-3412313 & 6951787821
Υπό την Αιγίδα του Ομίλου UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ & ΝΗΣΩΝ
Θέατρο Χυτήριο
Ιερά Οδός 44
Γκάζι, Αθήνα
Τηλ.:210 3412313
Οι 12 Ένορκοι του Reginald Rese για 3η χρονιά στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ
του Reginald Rose
Αντιμέτωποι με τη συνείδησή τους
Από 6 Οκτωβρίου 2016 στο Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ
3ος ΧΡΟΝΟΣ
Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη,
αλλά… μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με μόνο όπλο την αλήθεια!
Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθένα από τους 12;
Αυτά τα δύο χρόνια πέρασαν από το θέατρο Αλκμήνη αμέτρητοι θεατές, που άπαντες μίλησ
αν για θεατρικό γεγονός και το επικοινώνησαν αυθόρμητα, ώστε η είδηση, μαζί με την επίσημη διαφήμισή της, να φτάσει και σε όποιον δεν είχε λάβει γνώση.
Δύο χρόνια ουρές στην οδό Αλκμήνης.
Δύο χρόνια αμέτρητα κείμενα για το ελληνικό ανέβασμα του έργου του Reginald Rose, για τους ηθοποιούς, για τη σκηνοθέτιδα, για την απρόσμενη εξέλιξη να κρατιέται στα ύψη μια παραγωγή σε καιρούς δύσκολους και δυσκίνητους. Δύο χρόνια και μπήκε στο χορό και η επαρχία, αρχικά με το επιβλητικό θέατρο της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών έπειτα από πρόσκληση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και του διευθυντή Γιάννη Αναστασάκη κι έπειτα με δημοτικά θέατρα μεγάλων πόλεων της Ελλάδας. Το κοινό διευρύνθηκε και πίσω από την «κλειδαρότρυπα» της αίθουσας ενόρκων προστέθηκαν και άλλοι και άλλοι "παρακολουθώντας απνευστί" όπως είχε σημειώσει εύστοχα ο κ. Κώστας Γεωργουσόπουλος.
Λογικό κι επόμενο, αυτή η αίθουσα με του 12 ένορκους να ανακαινιστεί και να αναδιαμορφωθεί για να ξεκινήσει μια τρίτη παραγωγική χρονιά, έπειτα από την άκρως επιτυχημένη παράσταση της τον Σεπτέμβριο στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας με ζωντανή ορχήστρα.
Για τρίτη χρονιά λοιπόν και δεν είναι τίποτα τυχαίο. Ο σωστός χρόνος + το σωστό μέρος + οι σωστοί άνθρωποι = επιτυχία.
Η A PRIORI παρουσιάζει ξανά, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, μία από τις σημαντικότερες παρακαταθήκες της έβδομης τέχνης και μεταφέρει τους “12 Angry Men” σε μια «θεατρική» αίθουσα ενόρκων.
Η παράσταση που απέσπασε δύο βραβεία All4fun (καλύτερης παράστασης και πρώτου ανδρικού) καθώς και το 34ο κορφιάτικο βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας, έπειτα από δύο χρόνια sold-out παραστάσεων και μία επιτυχημένη περιοδεία στο ΚΘΒΕ και σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδας, συνεχίζει, μετατρέποντας για άλλη μια σεζόν το θέατρο Αλκμήνη σε δικαστικό μέγαρο και θέτοντας ξανά τους θεατές στη θέση του 13ου ένορκου.
Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόν
ο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή, αντικατοπτρίζοντας τις - δυστυχώς διαχρονικές - προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας.
«12 θυμωμένοι άντρες» κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, άλλοτε ταυτίζονται και άλλοτε συγκρούονται. Έχουν κληθεί να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός νέου ανθρώπου, αντιμετωπίζοντας το βάρος της ευθύνης που φέρνει η κάθε τους απόφαση.
Ταυτότητα παράστασης
Κείμενο: Reginald Rose
Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Δραματουργική Επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος
Σκηνικά: David Negrin
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού
Promo video: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Φωτογραφία: Γιάννης Πρίφτης / Γιάννης Βελισσαρίδης
Γραφιστική επιμέλεια: Σπύρος Δαπέργολας
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωνσταντέλλου
Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Παραγωγή: A PRIORI
Επίσημος δικτυακός τόπος παράστασης: http://www.a-priori.gr
Παράσταση: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.30 & Κυριακή στις 18.30
Διάρκεια: 90’ (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: 15€ (γενικό), 12€ (μειωμένο), 10€ (για γκρουπς άνω των 20 ατόμων τις Πέμπτες)
Προπώληση εισιτηρίων:
Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ μετά τις 17:30 - τηλ. 210 3428650
Ηλεκτρονικά μέσω www.viva.gr
Οι 12 ένορκοι είναι:
Χριστόδουλος Στυλιανού, Τρύφων Καρατζάς, Θανάσης Κουρλαμπάς, Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Βασίλης Παλαιολόγος, Χάρης Μαυρουδής, Μανώλης Ιωνάς, Απόλλων Μπόλλας, Αλέξανδρος Πέρρος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Αυγουστίνος Κούμουλος
Συμμετέχει: Αλέξης Σταυριανός
Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή
Περισσότερες φωτογραφίες από τη 2η χρονιά της παράστασης: ΕΔΩ
Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8, (πρόσβαση από Γκάζι - μετρό Κεραμικός)
Κάτω Πετράλωνα, Αθήνα
ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΔΙΑΤΙΘΕΤΑΙ ΣΤΟ ΕΙΔΙΚΟ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑ ΚΡΑΤΗΣΗΣ ΝΕΩΝ ΑΥΛΩΝΑ.
Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΤΗΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ.
Σημείωμα της σκηνοθέτη
Η ιδέα να παρουσιάσω το έργο «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ» ήρθε πριν τρία χρόνια περίπου όταν είδα την ταινία “12 angry men” του Sidney Lumet. Στο site www.tocinemadaki.gr (που ασχολείται με τον κινηματογράφο) είχε γραφτεί μία κριτική για το “the Μan from Earth” (την προηγούμενη μου σκηνοθετική δουλειά) όπου εκφραζόταν στο τέλος η επιθυμία να δει και το “12 angry men” το φως ελληνικής σκηνής. Είχα ξανακούσει για την ταινία από έναν φίλο μου, που μου είχε προτείνει να την σκηνοθετήσω, οπότε όταν διάβασα κι αυτό, πείστηκα ότι πρέπει να τη δω. Χαίρομαι για τις παροτρύνσεις αυτές, γιατί η ταινία με άγγιξε και θέλησα κι εγώ να τη δω επί σκηνής. Θέλησα να δω 12 ηθοποιούς, σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή, να κορυφώνουν και να ηρεμούν σ’ ένα καρδιογράφημα 120 παλμών και άνω.
Στη θεατρική του μεταφορά, κράτησα την εποχή που γράφτηκε το έργο, γιατί βρίσκω πολύ ελκυστικό όταν το θέατρο, μας παίρνει από το τώρα και το εδώ και μας ταξιδεύει σε άλλα μέρη και χρόνους. Αυτό το ταξίδι στο παρελθόν, παρά τη χιλιομετρική και χρονική του απόσταση από το εδώ και το τώρα, μας δείχνει ότι οι άνθρωποι δεν αλλάζουν στην ουσία τους. Οι ίδιες απόψεις θα μπορούσαν να εκφραστούν και σήμερα, ειδικά όσον αφορά τον ρατσισμό κι αυτό δεν το λες καθόλου «ευτυχώς». Και δεν μιλάμε μόνο για φυλετικό ρατσισμό, αλλά επίσης κοινωνικό, θρησκευτικό, σεξιστικό και οπουδήποτε χωράει η έννοια του διαφορετικού. Δηλαδή παντού.
Στην παγκόσμια πραγματικότητα του σήμερα βλέπουμε να ξεπηδούν έντονα φασιστικά μανιφέστα, που προφανώς δεν ήταν πολύ καλά θαμμένα. Ακόμη, γίνονται προτάσεις για επαναφορά της θανατικής ποινής σε ευρωπαϊκές χώρες, όπως και στη δική μας. Απόψεις και πιστεύω που εκφράστηκαν σ’ ένα έργο του ’57 το οποίο γράφτηκε ωκεανούς μακριά από την Ελλάδα, μεταφέρονται αυτούσια στο τώρα και στο εδώ και τίποτα δεν σου «χτυπάει». Ο άνθρωπος συνεχίζει να επιλέγει να είναι αστόχαστος και να καταδικάζει -είτε μεταφορικά, είτε κυριολεκτικά- με την πρώτη ευκαιρία τον συνάνθρωπο του. Αυτό, κάνει το έργο επίκαιρο και διαχρονικό, δείχνοντας μας ότι ο ρατσισμός αντιστέκεται σθεναρά ακόμη σε ιδέες περί φιλελευθερισμού. Αλλά, οι ιδέες αυτές παρά του ότι απαιτούν σθένος, καίνε ακόμη μέσα σε Ανθρώπους που αγωνίζονται για την αλήθεια, την αγάπη και τη συγχώρεση με όλο τους το είναι.
Ποίημα από την σκηνοθέτιδα Κωνσταντίνα Νικολαΐδη που γράφτηκε
για το έργο ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ κατά την περίοδο των προβών.
ΑΣΤΟΧΑΣΤΕ ΑΝΘΡΩΠΕ
Αστόχαστε άνθρωπε πού πας
και παρασέρνεις στο διάβα σου αθώες ζωές
Χωρίς ούτε ένα γιατί να σου χτυπήσει την πόρτα
Τα τρένα θορυβούν
και δεν ακούς τη συνείδηση σου που κραυγάζει
Αμπάρωσες την πόρτα με σύρτη και κλειδί
και δεν μπορεί να μπει
Αν και θα χωρούσε απ’ την κλειδαρότρυπα
τόσο μικρή που την άφησες να γίνει
Αστόχαστε άνθρωπε πού βαβίζεις
μες στο πλήθος των ομοίων σου
Πού πας χωρίς τη συμπόνοια οδηγό
Πεδίο μάχης μπροστά
Ένα σκοτεινό δωμάτιο
και το στιλέτο εν αναμονή της χρήσης του
Διψά για αίμα
Μην το ανοίξεις
Αστόχαστε άνθρωπε θυμήσου τη φύση σου
και πορεύσου εν ειρήνη
Είναι ό,τι έχεις και δεν έχεις
Αγάπα το παιδί
Το παιδί μέσα σου
Και άκου το
Έχει τόσα να πει
Μα εσύ το κρατάς φιμωμένο
με εγωπαθείς νόμους και ανήθικες αρχές
Αστόχαστε άνθρωπε φύγε από το πλήθος
και ξεχώρισε
Κι άλλοι θα ακολουθήσουν
Δεν θα‘σαι μόνος
Μη φοβάσαι
Όταν λάμψει η Αγάπη όλοι τρέχουν στο φως
Αλλά κι έτσι να μη γίνει
και να ‘χουμε περάσει σε καιρούς σκότους
μη φοβηθείς να πράξεις αυτό που πρέπει
και να σηκώσεις το χέρι όταν οι άλλοι σιωπούν
και χλευάζουν
Μίλα
Πες την αλήθεια σου
Φώναξε τη
Χάρισε τη
Δεν έχεις τίποτα πιο ιερό
Άνοιξε την ψυχή σου τη φωτισμένη και αγάπα τους όλους
Όλους
Και τον εχθρό σου
Δεν είναι εχθρός
Απλά είναι ακόμη απέναντι
Φερ’ τον δίπλα
Ήσουν κι εσύ κάποτε απέναντι
Αλλά επέλεξες τον Στοχασμό και την Αγάπη
Και δεν είναι εύκολη επιλογή
Το ξέρω
Μα αυτό σε κάνει Άνθρωπο
που άνω θρώσκει
Και γι’ αυτό φτιάχτηκες.
Άντζυ Νομικού
6932258073
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Το αηδόνι του αυτοκράτορα, το συγκινητικό παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
ΤΟ ΑΗΔΟΝΙ ΤΟΥ ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΑ
Ένα από τα πιο συγκινητικά παραμύθια του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, κούκλες, μάσκες, ένα Κλουβί, Τάι Τσι, θεατρικό παιχνίδι, υπέροχη μουσική από τον Γιάννη Ζουγανέλη…
Τι σχέση μπορεί να έχουν τα παραπάνω μεταξύ τους; Όλα συνδέονται ευρηματικά και αποτελούν τον πυρήνα μιας ξεχωριστής παιδικής παράστασης. Λέγεται «Το Αηδόνι του Αυτοκράτορα», τη σκηνοθεσία και τη θεατρική προσαρμογή υπογράφει η Ξανθή Ταβουλαρέα, ενώ η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για το Σεπτέμβριο στο θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα.
Η Πλοκή… αλλιώς
Η ιστορία του παραμυθιού «Το Αηδόνι του Αυτοκράτορα» είναι λίγο πολύ γνωστή σε όλους: Ο αυτοκράτορας της Κίνας ζει στο φτιαγμένο από πορσελάνη παλάτι του. Τα πλούτη του δεν είναι ικανά να διώξουν την βαθιά του μελαγχολία. Ώσπου κάποια στιγμή, στον κήπο του κάνει την εμφάνισή του ένα αηδόνι, το κελάηδισμα του οποίου του παίρνει μακριά όλες τις έγνοιες. Μαγεμένος από το τραγούδι του ο αυτοκράτορας αποφασίζει να κλείσει το αηδόνι σε κλουβί. Κάποια στιγμή, ο ίδιος δέχεται ένα… αλλόκοτο δώρο: ένα μηχανικό αηδόνι, το οποίο κελαηδούσε πρωί και βράδυ. Ασταμάτητα.
Κάτι που-φυσικά- δεν ήταν δυνατό να κάνει το αληθινό πουλί. Εξοργισμένος ο αυτοκράτορας αντικατέστησε τον πιστό του φίλο με το ψεύτικο υποκατάστατό του. Μέχρι που μια μέρα το μηχανικό αηδόνι χάλασε… Και τότε το αληθινό επέστρεψε για να του προσφέρει ξανά την ελπίδα, κελαηδώντας πια έξω από το παράθυρό του…
Η Ξανθή Ταβουλαρέα και η ομάδα της προτάσσουν τις μεγάλες αξίες αυτού του συγκλονιστικού παραμυθιού: Την ελευθερία της επιλογής και την ψυχική δύναμη που μας δίνει αυτή η ελευθερία. Και επιχειρούν να τις μεταδώσουν στα παιδιά, όχι με ξύλινους διδακτισμούς, αλλά με διασκεδαστικό και βιωματικό τρόπο.
Γι’ αυτό και χρησιμοποιούν κούκλες, μάσκες, καθώς και κινήσεις χορογραφημένες από δάσκαλο του Τάι Τσι. Στην παράσταση, δε, η οποία είναι βασισμένη στην ανατολική φιλοσοφία, οι συντελεστές ενσωματώνουν ακόμη και θεατρικό παιχνίδι με τους μικρούς θεατές να παίρνουν μέρος στην πλοκή. Στη σκηνή, μάλιστα, θα υπάρχει ένα Κλουβί- σύμβολο της ελεύθερης επιλογής και των δεσμών που καλούμαστε να σπάσουμε, το ίδιο αντικείμενο που χρησιμοποίησε στις παραστάσεις του,στο ίδιο παραμύθι και ο Λάκης Αποστολίδης, ένας από τους πιο ευρηματικούς κουκλοπαίχτες της μεταπολεμικής Ελλάδας.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Το Αηδόνι του Αυτοκράτορα
Βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν – Διαδραστική Παράσταση
Θεατρική προσαρμογή-Σκηνοθεσία: Ξανθή Ταβουλαρέα
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιάννης Αγριόμαλλος, Ηλίας Γκογιάνος, Βαρβάρα Πεντζερίδου, Φίλη Μαρσώ
Μουσική παράστασης: Γιάννης Ζουγανέλης
Διδασκαλία Τάι Τσι: Studio 71- Βριλήσσια
Σκηνικά Αντικείμενα: Ρέον
Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8
Κάτω Πετράλωνα, Αθήνα
Τηλ.: 210 3428650
The Clown Project, στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
Τι γίνεται τελικά με τους κλόουν; Γελάνε ή κλαίνε;
Κι αν προχωρούν ανάμεσα μας, τους βλέπουμε;
Μήπως τους ερωτευόμαστε κιόλας;
Μήπως τους αγαπάμε και τους βάζουμε μέσα στις ζωές μας;
Κι αν τελικά κι εμείς είμαστε κλόουν;
Και τα χρώματα....τι γίνεται με τα χρωματα;
Είναι αληθινά; Πότε τα φοράμε για χαρά και πότε για να κρύψουμε τη θλίψη μας;
Εσύ θα τολμήσεις να κοιτάξεις τον καθρέφτη και να δεις τον εαυτό σου πίσω από τα χρώματα που έχεις κρυφτεί; Θα αφήσεις τις αλυσίδες σου;
Ο κλόουν θα τις αφήσει; Θα βρει το θάρρος να ξαναγεννηθεί.....
Κείμενο – Σκηνοθεσία – Performance: Δώρα Γιαννακοπούλου
Video Art: Αλέξανδρος Κυβρικοσέος
Φωτογραφίες: Νίκος Μοναστηριώτης
Παραστάσεις 8/10 – 17/12/2016
Ημέρα Παραστάσεων: Σάββατο 18:30
Είδος: Κοινωνικό – Perfomance
Διάρκεια Παράστασης: 60΄
Τιμή εισιτηρίων: 8€
https://www.facebook.com/theclownprojectDoraG
Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8
Κάτω Πετράλωνα, Αθήνα
Τηλ.: 210 3428650
Οι Φόνοι της Οδού Μοργκ από το Σχήμα εκτός Άξονα για τρεις παραστάσεις στο Θέατρο Αλκμήνη στα Κάτω Πετράλωνα
Σχήμα εκτός Άξονα
ΤΟΝ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟ Ο ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
Έντγκαρ Άλλαν Πόε
“Οι Φόνοι της Οδού Μοργκ”
9, 10, 11 Σεπτεμβρίου, 21.30
Θέατρο Αλκμήνη
Μετά την επιτυχημένη πορεία του στη Θεσσαλονίκη, ο εμβληματικός μονόλογος του συγγραφέα των αλλόκοτων ιστοριών μυστηρίου ταξιδεύει για 3 παραστάσεις στην Αθήνα στο θέατρο Αλκμήνη.
Στους «Φόνους της Οδού Μόργκ» ο Πόε έχοντας αντιληφθεί το αυξημένο ενδιαφέρον της κοινής γνώμης για την εγκληματικότητα των αστικών κέντρων μετατρέπει το μέχρι τότε καθαρά δημοσιογραφικό χαρακτήρα που είχε η παρουσίαση των γεγονότων αυτών, σε σελίδες λογοτεχνίας. «Όταν κάνουμε ανασκόπηση της ιστορίας», έλεγε ο Έντγκαρ Άλλαν Πόε, «θα πρέπει να περνάμε σύντομα τις βιογραφίες των καλών και μεγάλων ανδρών και να μας ενδιαφέρουν πιο πολύ τα απομνημονεύματα των εγκληματιών που έχουν πεθάνει στη φυλακή».
Δυο γυναίκες βρίσκονται νεκρές, στο σπίτι της οδού Μοργκ. Η τοπική αστυνομία βρίσκεται σε σύγχυση και το μόνο στοιχείο που υπάρχει είναι ότι οι φόνοι έγιναν από κάποιον με μεγάλη μυϊκή δύναμη.
Ο σκηνοθέτης της παράστασης, Νίκος Βουδούρης, σημειώνει «Η δικαιοσύνη είναι τυφλή και δε βλέπει τους δικαστές ή οι δικαστές τύφλωσαν τη δικαιοσύνη και δεν τους βλέπει; -- Αριστοτέλης --
10=10
Στους Φόνους της Οδού Μόργκ - Οδός Νεκροτομείου - ( το πρώτο αστυνομικό αφήγημα στην ιστορία) συμπορευόμαστε με τη μονομερή, απόλυτη και στοχευμένη υπεράσπιση από τον Αύγουστο Ντυπέν ενός αθώου.
Αναλογιζόμενοι τις άδικες καταδίκες στην ιστορία του κόσμου, αντιλαμβανόμαστε πως η αναλυτική σκέψη στο ανώτερό της στάδιο, αχρηστεύει κάθε έννοια της ψυχανάλυσης.
Αυτό άλλωστε υποστηρίζει και ο Λακάν, βασιζόμενος σε κείμενα του ΄Εντγκαρ Άλλαν Πόε.
Δ έ κ α - λ ε π τ ά επομένως δημιουργικής αναλυτικής σκέψης ...
Ισοδυναμούν με την αποφυγή Δ έ κ α - χ ρ ό ν ω ν άδικης καταδίκης ...»
Ταυτότητα παράστασης:
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Νίκος Βουδούρης
Εικαστική Επιμέλεια: Μπάμπης Ματεντζίδης
Συμπληρωματικά κείμενα: Δημήτρης Κολοβός
Ψηφιακή επεξεργασία: Γρηγόρης Τίλδης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δημήτρης Κολοβός, Νικολαΐς Μπιμπλή
Ερμηνεύει: Γρηγόρης Τίλδης
Φωτογραφίες: Elise Ntoremi
Σχεδιασμός Εντύπων: Δημήτριος Χώνος
Σκίτσα: Τηλέμαχος Κοσμέτσας
Εκτύπωση Εντύπων: Graphica
Στην ηχογράφηση ακούγονται οι φωνές:
Γρηγόρης Τίλδης
Δημήτρης Κολοβός
Επικοινωνία: Τζίνα Ζορμπά (6944274071)
Οι Παραστάσεις της Αθήνας γίνονται σε συνεργασία με το Eclipses Group Theater
9, 10 και 11 Σεπτεμβρίου 2016 -- Ώρα: 21.30
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ και 5 ευρώ ( φοιτητικό, ανέργων και ατέλειες)
Κρατήσεις: τηλ. 210 3428650 (περιορισμένος αριθμός θέσεων)
Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8 -12, πρόσβαση από Γκάζι (στάση μετρό Κεραμεικός)
Κάτω Πετράλωνα
Περισσότερα Άρθρα...
- Η νοσταλγός του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, επιστρέφει στο Θέατρο Αλκμήνη για 18 παραστάσεις
- Αισχύλου "Επτά επί Θήβας" στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, Παρασκευή 22 και Σάββατο 23 Ιουλίου
- Το μελτεμάκι του Παντελή Χορν, στο Αίθριο του Δημαρχείου Κηφισιάς
- Αλκιβιάδης Άγιος μια εντυπωσιακή παράσταση, για δυο βραδιές στο Ζηρίνειο Δημοτικό Στάδιο στην Κηφισιά