Άρθρα
"MOBY DICK" το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας γίνεται παράσταση από το Onassis Culture σε συνεργασία με τις Θεατρικές Σκηνές στο Θέατρο Παλλάς
"MOBY DICK"
ΠΡΕΜΙΕΡΑ 28 Φεβρουαρίου 2020 στο Θέατρο Παλλάς
Λιμπρέτο & μουσική σύνθεση Δημήτρης Παπαδημητρίου
Σκηνοθεσία Γιάννης Κακλέας
Ο MOBY DICK είναι εδώ! Το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας γίνεται παράσταση από το Onassis Culture σε συνεργασία με τις Θεατρικές Σκηνές στο Θέατρο Παλλάς.
Ο MobyDick«βουτάει» στο Παλλάς και υπόσχεται ένα αξέχαστο ταξίδι στις θάλασσες και στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής, με μια εντυπωσιακή παραγωγή, πρωτόγνωρη για τα ελληνικά δεδομένα. Μια κατάρα. Ένας οιωνός. Ένα ανθρωποφάγο κήτος. Ένα δαιμονικό, παράξενο παραμύθι-περιπέτεια ή ένα φιλοσοφικό εργαστήρι ιδεών; Μπορεί το κυνήγι μιας φάλαινας να κλείνει μέσα του όλες τις περίπλοκες λειτουργίες του ανθρώπινου νου και την ανάγκη του ανθρώπου να νικάει ό,τι τον ξεπερνάει; Μπορεί μια παράσταση να συλλάβει το μεγαλείο του MobyDick του Χέρμαν Μέλβιλ,της πασίγνωστης ιστορίας για τη φιλία, την ανθρώπινη μοίρα και τη σχέση των ορίων του ανθρώπου με τον Θεό;
Το μιούζικαλ (λιμπρέτο και μουσική σύνθεση) του Δημήτρη Παπαδημητρίου σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, ηπολυαναμενόμενη σύμπραξη του OnassisCulture με τις Θεατρικές Σκηνές,κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου, μετά από 9 μήνες προπαραγωγή και 3 μήνες προβών. Μια μεγαλειώδης παραγωγή, ένα λιμπρέτο 29.198 λέξεων, 430 ώρες προβών και 250 ώρες μουσικής διδασκαλίας, 23 ερμηνευτές επί σκηνής και 12 μουσικοί ζωντανά, 135 κοστούμια, αμέτρητες αλλαγές σκηνών, 70 τετραγωνικά οθόνη ολογραφικής προβολής, 96 τετραγωνικά LED οθόνη και εντυπωσιακές ολογραμματικές προβολές videos έρχονται να συναρπάσουν και να χαρίσουν μια αξέχαστη εμπειρία στο κοινό, εναρμονισμένη με το παγκόσμιο αριστούργημα του Μέλβιλ.
Μιαπολυεπίπεδη ιστορία,μια περιπέτεια που κόβει την ανάσα,με μια βαθιά φιλοσοφική διάσταση. Η επικήσκηνοθεσία του Γιάννη Κακλέα ζωντανεύει το μιούζικαλ του Δημήτρη Παπαδημητρίου στην κεντρικότερη και μεγαλύτερη θεατρική σκηνή της πόλης,με τη μεγάλη ζωντανή ορχήστρα υπό τη διεύθυνση τουΠάνου Βλάχου, τα μυθικά σκηνικά του Μανόλη Παντελιδάκη, τα επιβλητικά κοστούμια της ΗλένιαςΔουλαδίρη,τις ευφάνταστες χορογραφίες της Αγγελικής Τρομπούκη, τους μοναδικούς φωτισμούς της Στέλλας Κάλτσουπου συνοδεύονται από τα εντυπωσιακά και καινοφανή στο ελληνικό θέατρο ολογράμματα και 3Danimation του Candyshop VFX(Ευάγγελου Κουλουκύθα)σε συνεργασία με τον HashemAlshaer, Visual Effects Director τηςCandyshopVFX “The Division”,καιArtDirectionvideo υλικών του Στάθη Αθανασίου που ξεπερνούν τα μέχρι τώρα γνωστά θεατρικά τεχνολογικά δεδομένα.
Πρωταγωνιστούν οι ΜπάμπηςΒελισσάριος, Θοδωρής Βουτσικάκης,Ορφέας Ζαφειρόπουλος, IvanSvitailo, Αιμιλιανός Σταματάκης.
Η ιστορία του σύγχρονου πολιτισμού έχει ταυτιστεί με το έργο του Μέλβιλ. Από τον Τζάκσον Πόλοκ έως τον Όρσον Γουέλς και από τον Αλμπέρ Καμύ έως τον Μπομπ Ντύλαν, η μαγεία του MobyDick,που συχνά φέρνει στον νου επικές στιγμές του Ομήρου, αρχαίες τραγωδίες, ακόμα και σαιξπηρικά δράματα, έχει επηρεάσει όσο λίγα έργα καλλιτέχνες κάθε είδους.
Η ιστορία ενός γοητευτικού, «τρελού» καπετάνιου που πείθει όλο του το πλήρωμα να τον ακολουθήσει στην εσωτερική του αποστολή: να νικήσει τα όριά του, τη Φύση, τη Μοίρα του, να φτάσει και να ξεπεράσει τον Θεό. Η σκοτεινή, παραμυθένια μεταφυσική του Moby Dick, η συγκλονιστική ναυτική περιπέτεια, η αδρή ιστορία, η θεοσοφική του αναζήτηση είναι μια δέσμη φωτός στους σκοτεινούς λαβύρινθους που ταξιδεύει –σήμερα, περισσότερο από ποτέ άλλοτε– ο άνθρωπος στην αναζήτηση της αυτογνωσίας του.
Στο έργο αυτό, ο διαβολικός καπετάνιος Αχαάβ καταλήγει ένας αμφιλεγόμενος Άγιος, ένας παραμελημένος και πληγωμένος Άνθρωπος που ζητά να ξανακερδίσει την προσοχή και την αγάπη του Πατέρα και Θεού του. Μέχρι το τέλος του έργου έχει συνεπάρει, μαζί με όλο του το πλήρωμα, και τους θεατές. Αυτοί καλούνται να διαλέξουν «στρατόπεδο» μεταξύ του τραγικού ήρωα, ανυποχώρητου μαχητή της Αλήθειας, καπετάνιου Αχαάβ, του μονοσήμαντου, ενάρετου οικογενειάρχη Στάρμπακ (πρώτος υποπλοίαρχος), του αδιάφορου πλακατζή Σταμπ (δεύτερος υποπλοίαρχος), του μονοδιάστατου, ρηχού υλιστή «τρίτου» Φλασκ και, τέλος, του ευαίσθητου διανοούμενου, «ιστορικού καταγραφέα» Ισμαήλ.
Όπως όλα τα αριστουργήματα, ο Moby Dick είναι ένα αιώνιο «γενετικό εργαστήρι» ιδεών. Αρκεί να βάλεις τις σωστές έννοιες στην ίδια ιστορία και αυτές με τη σειρά τους θα αναπαράγονται και θα αναπαράγουν εκατομμύρια νέες ιδέες και συνδυασμούς τους. Έτσι, το αριστουργηματικό έργο αναβαπτίζεται στους αιώνες.
MOBYDICK - ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο & Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Διεύθυνση Ορχήστρας: Πάνος Βλάχος
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Music Coordinator: Τάσος Ρωσόπουλος
Υπεύθυνος ήχου, PA Front of House: Γιάννης Λαμπρόπουλος
Stagemonitor: Ζαχαρίας Σταμούλος
Ηχολήπτης Stage: Αντρέας Κουταλάς
Art Direction Video Υλικών: Στάθης Αθανασίου
3D Animation: CandyShopVFX
3D Animation Senior VFX Artist: Ευάγγελος Κουλουκύθας
3D Animation Visual Effects Director: CandyshopVFX “The Division” | Hashem Alshaer
Τεχνικός Διευθυντής Ολογραμματικής Προβολής: Βασίλης Λεωνιδόπουλος
Διεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σαγιάς
Υπεύθυνος Εκτέλεσης Παραγωγής: Σπύρος Χατζάνης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Feli Moschos
Βοηθός Σκηνογράφος: Ελίνα Δράκου
Βοηθός Φωτιστή: Στέβη Κουτσοθανάση
Βοηθοί Ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού, ΆντιςΝτέσου
Τεχνικός Διαχείρισης Εικόνας: Φρόσω Ιωσηφίδου
Ενδύτρια: Μαρία Ακρίδα
Κομμώσεις/Περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης
Μακιγιάζ: Στέλλα Μπουλά, Στέλλα Καραμήτσου, Γιώργος Τορώσης
Φροντίστρια: Ανεστίνα Αργυροπούλου
Ειδικές Κατασκευές Φροντιστηρίου: Βασιλική Τσιλιγκρού
Μουσική Διδασκαλία Ρόλων: Αντρέας Κουρέτας
Μουσική Διδασκαλία Σολιστών: Πάνος Λουμάκης
Ευχαριστούμε πολύ για τη συμμετοχή της την κα Μελίνα Παιονίδου
Κατασκευές σκηνικών: LazaridisScenic Studio, Βασίλης Σακκής, Μιχάλης Λαγκουβάρδος
Εκτέλεση Παραγωγής: GgProductions
Οργάνωση Παραγωγής: Δέσποινα Μπουρδέκα
Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά):
ΜπάμπηςΒελισσάριος
Θοδωρής Βουτσικάκης
Ορφέας Ζαφειρόπουλος
Ivan Svitailo
Αιμιλιανός Σταματάκης
Συμπρωταγωνιστούν(αλφαβητικά):
Δημήτρης Γεωργαλάς
Jerome Kaluta
Νικόλας Καραγκιαούρης
Βασίλης Κούρτης
ΛίνοςΜάνεσης
Θοδωρής Μπουζικάκος
Μάριος Πετκίδης
Γιάννης Στόλλας
Παίζουν ακόμα (αλφαβητικά):
Σαμουήλ Ακινόλα
Αντώνης Βλάχος
Κωνσταντίνος Ευστρατίου
Κώστας Μαγκλάρας
Γρηγόρης Ποιμενίδης
Δημήτρης Σταματελόπουλος
Ορφέας Τσαρέκας
Πολύκαρπος Φιλιππίδης
Δημήτρης Φουρλής
Αλέξανδρος Ψυχράμης
Ορχήστρα Θεάτρου:
Sergiu Nastasa (α΄ βιολί)
Πέτρος Ρηστίδης (α΄ βιολί)
Λευτέρης Παπανικολάου (β΄ βιολί)
Κωνσταντίνος Λούστας (β΄ βιολί)
Τάσος Μισυρλής (τσέλο)
Παρασκευάς Κίτσος (κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο)
Ηλίας Καρκαβέλιας (κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο)
Μερκούριος Κάραλης (κλαρινέτο)
Αλέξης Πογρέβνοης (κλαρινέτο)
Ηλίας Σκορδίλης (κλαρινέτο)
Μάνος Μαστρογιαννόπουλος (τρομπέτα)
Στέφανος Δάφνης (τρομπέτα)
Χρήστος Γιάκκας (τρομπόνι)
Σπύρος Μοσχονάς (τρομπόνι)
Ηλίας Βορτελίνας (τρομπόνι)
Θεόδωρος Ηλίας Βαζάκας (κρουστά)
Δημήτρης Κοντός (κρουστά)
Σπύρος Παναγιωτόπουλος (ντραμς)
Παύλος Λογαράς (ντραμς)
Ευριπίδης Ζεμενίδης (ηλεκτρική & ακουστική κιθάρα)
Αντρέας Κουρέτας (πιάνο, keyboards)
BackTracks: Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών
Διεύθυνση Ορχήστρας BackTracks: Πάνος Βλάχος
Studio Echo/City Studio
Xορωδοί
Tenori: Νικήτας Γκρίτζαλης, Σταμάτης Πακάκης, Μιχάλης Πλατανιάς, Στρατής Στιλ, Αστέριος Τσέτσιλας
Bassi: Φίλιππος Βαζάκας, Σέργιος Βούδρης, Χρήστος Δαλιάνης, Βασίλης Δημακόπουλος, Νίκος Ζιάζαρης, Κώστας Μαυρογένης
Διδασκαλία Χορωδίας: Δημήτρης Κτιστάκης
Ηχολήπτες BackTracks: Γιάννης Λαμπρόπουλος, Νίκος Παππάς
Programmer Back Tracks: Αντρέας Αποστόλου
Music Coordinator, Tonmeister: Τάσος Ρωσόπουλος
Μουσική Σύνθεση, Ενορχήστρωση & Παραγωγή: Δημήτρης Παπαδημητρίου
Μια παραγωγή του Onassis Culture σε συνεργασία με τις Θεατρικές Σκηνές
Η προπώληση έχει ξεκινήσει από τη www.viva.gr
Πρόγραμμα παραστάσεων:
Τετάρτη, Πέμπτη, Κυριακή: 19:00
Παρασκευή-Σάββατο: 20:00
Διάρκεια παράστασης: 190 λεπτά (με ένα διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: 80€ - 15€
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-pallas/moby-dick/
Για ομαδικές κρατήσεις επικοινωνήστε στο 210-3639343 (εσωτ. 2)
Διεύθυνση Επικοινωνίας-Προβολή:
Μαργαρίτα Δρούτσα - mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
OnassisCultureMediaOffice, τηλ.: 2130178057 & 2130178059, mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ
Βουκουρεστίου 5 (CityLink)
Αθήνα - Κέντρο
Τηλ.: 210-3213100
"ΟΙ ΠΙΣΤΩΤΕΣ" του Αυγούστου Στρίντμπεργκ, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στο Μπάγκειον στην Αθήνα
August Strindberg
"ΟΙ ΠΙΣΤΩΤΕΣ"
Μετάφραση- Διασκευή -Σκηνοθεσία Χρήστος Προσύλης
Από 6 Μαρτίου
κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00
στο Μπάγκειον
Η Creatists παρουσιάζει από 6 Μαρτίου 2020 κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 στο Μπάγκειον τους «Πιστωτές», μια ανατρεπτική παράσταση, σε διασκευή και σκηνοθεσία Χρήστου Προσύλη, βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Αυγούστου Στρίντμπεργκ.
Με μία ανατρεπτική διασκευή, όπου η δράση μεταφέρεται στη σύγχρονη εποχή, η «τραγικοκωμωδία» αυτή, περιγράφει τη σύγκρουση ανάμεσα σε ένα παντρεμένο ζευγάρι και την πρώην συζυγική σχέση της ηρωίδας. Οι ήρωες κινούνται με αδυσώπητη μανία σε ένα ιδιαίτερο ψυχολογικό παιχνίδι κυριαρχίας, που ξεπερνάει κατά πολύ τα όρια της ερωτικής σχέσης, και γίνεται βαθιά υπαρξιακό.
Το ιδιαίτερο στοιχείο σε αυτή την προσαρμογή, είναι ότι το ρόλο του πρώην συζύγου, τον αντικαθιστά πάνω στο ίδιο μοτίβο, στον ίδιο μύθο, ο ίδιος ρόλος όχι ως άντρας, αλλά ως γυναίκα σύζυγος. Η προσέγγιση αυτή μεταφέρει έτσι τη σύγκρουση σε άλλο επίπεδο. Από σύγκρουση ανάμεσα σε ένα συνηθισμένο παντρεμένο ανδρόγυνο ζευγάρι και τον πρώην σύζυγο, στη σύγκρουση ανάμεσα σε ένα συνηθισμένο παντρεμένο ανδρόγυνο ζευγάρι και την πρώην σύζυγο από μία προηγούμενη σχέση δύο γυναικών παντρεμένων μεταξύ τους.
Σκηνοθετικό – Συγγραφικό Σημείωμα:
Οι "Πιστωτές" (1889) είναι ένα ιδιαίτερο μονόπρακτο θεατρικό έργο, «τραγικοκωμωδία» όπως χαρακτηριστικά αναφέρεται, που ασχολείται με την ιδιότυπη ερωτική σχέση, ανάμεσα σε ένα παντρεμένο ζευγάρι και τον πρώην σύζυγο της ηρωίδας με το όνομα Τέκλα. Η Τέκλα είναι συγγραφέας, και ο σύζυγός της ο Άντολφ, είναι εικαστικός καλλιτέχνης. Στο έργο του Στρίντμπεργκ, το τρίτο πρόσωπο είναι ο Γκούσταβ, ο πρώην σύζυγος, ένας καθηγητής γυμνασίου.
Το ιδιαίτερο στοιχείο στην εν λόγω προσαρμογή, είναι ότι το ρόλο του πρώην συζύγου Γκούσταβ, τον αντικαθιστά πάνω στο ίδιο μοτίβο, στο ίδιο κείμενο, ο ίδιος ρόλος όχι ως άντρας, αλλά ως γυναίκα σύζυγος, την οποία ονομάσαμε Αμάντα. Η προσέγγιση αυτή μεταφέρει έτσι τη σύγκρουση σε άλλο επίπεδο: από σύγκρουση ανάμεσα σε ένα συνηθισμένο παντρεμένο ανδρόγυνο ζευγάρι και τον πρώην σύζυγο, στη σύγκρουση ανάμεσα σε ένα συνηθισμένο παντρεμένο ανδρόγυνο ζευγάρι και την πρώην σύζυγο από μία προηγούμενη σχέση δύο γυναικών παντρεμένων μεταξύ τους.
Η υπαρξιακή αυτή δυναμική του ίδιου του έργου, και μάλιστα όπως τροποποιείται με τη διασκευή αυτή, υπογραμμίζει περίτρανα την ουσία: η αγάπη και το ερωτικό πάθος είναι δύο διαφορετικά πράγματα. Έχουν τη δική τους ανεξάρτητη εξέλιξη μέσα στην ερωτική σχέση, πέρα από το αν αυτή η σχέση είναι ετεροφυλική ή ομοφυλοφιλική, πέρα από φύλο, ηλικία, εμπειρία, μορφωτικό επίπεδο, κοινωνία, πολιτισμό. Η αγάπη είναι δοτική, ανιδιοτελής, ολοκληρωτική, εξαγνιστική. Το ερωτικό πάθος, μόλις ξεφύγει από τα ανεκτά επίπεδα που η προσωπικότητα του ατόμου και η ιδιομορφία της κάθε σχέσης αντέχει, τροφοδοτεί το άτομο με εγωισμό, σκληρότητα, υπαρξιακή μοναξιά, κακία, κτητικότητα, ζήλια.
Το έργο κινείται γύρω από μία σκληρή πάλη ψυχών, σε μια προσπάθεια να υποδουλώσει η μία την άλλη. Οι ήρωες κινούνται με αδυσώπητη μανία σε ένα ιδιαίτερο ψυχολογικό παιχνίδι κυριαρχίας, που ξεπερνάει κατά πολύ τα όρια της ερωτικής σχέσης, και γίνεται βαθιά υπαρξιακό. Το ψυχολογικό παιχνίδι βαθαίνει, το ίδιο και η σκληρότητα, όπως και οι ισορροπίες ανάμεσα στο τραγικό στοιχείο και την κωμωδία. Άλλωστε ακριβώς σε αυτή την ισορροπία και τη σκληρότητα βασίζεται και το πρωτότυπο έργο εξ αρχής. Στη δική μας προσέγγιση, το έργο ισορροπεί επιπλέον ανάμεσα στον ποιητικό ρεαλισμό και το σουρεαλισμό, φέρνοντας τη δράση στη σύγχρονη εποχή. Η διασκευή αυτή παρουσιάζεται για πρώτη φορά πάνω στη σκηνή.
Πιο επίκαιρο από ποτέ, το έργο ανοίγει διάπλατα τη θύρα, για να δούμε αυτό που συμβαίνει σήμερα: σαν άτεγκτοι πιστωτές, μόλις ξεπεράσουμε τα όρια της αγάπης και του ιδανικού ηδονιστικού ερωτικού πάθους, δανείζουμε υπαρξιακό χρήμα, με βάση το οποίο το εγώ του ή της συντρόφου τροφοδοτείται. Το εγώ, που βασίζεται στο φαίνεσθαι των πραγμάτων, το ευκαιριακό, το ματαιόδοξο. Έτσι επιχειρούμε να αποκτήσουμε έλεγχο, εξουσία στο εγώ του άλλου. Και στη δεδομένη ώρα επιστρέφουμε σαν τους πιστωτές. Θέλουμε το χρήμα πίσω με τόκο. Κι αν δεν το έχουμε, καταστρέφουμε ή σκοτώνουμε τον δανειζόμενο. Άλλοτε αργά και βασανιστικά. Άλλοτε με την εκποίηση της αγάπης. Γιατί στο τέλος της μέρας, δυστυχώς, η αγάπη είναι και το μόνο πολύτιμο, που μπορούμε να κατάσχουμε. Βαθιά πεσιμιστικό στοιχείο: ότι δυστυχώς συμβαίνει. Βαθιά οπτιμιστικό στοιχείο: ότι ευτυχώς το αντιλαμβανόμαστε συχνά και μπορούμε να το διορθώσουμε, αν έχουμε μια ελάχιστη έστω διάθεση να γνωρίσουμε τον εαυτό μας. Και κυρίως: να αγαπήσουμε βαθιά.
Χρήστος Προσύλης
Η ταυτότητα της παράστασης:
"ΟΙ ΠΙΣΤΩΤΕΣ"
Είδος: Κοινωνικό Δράμα - Τραγικοκωμωδία.
Συντελεστές:
Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Χρήστος Προσύλης
Σκηνικά – Κοστούμια: Creatists
Video Art Installation & Sound Art: Χρήστος Προσύλης
Παραγωγή Video: Cosmocinema, London
Ερμηνεύουν (με σειρά εμφάνισης):
Κατερίνα Χάσκα (Αμάντα), Πάνος Κορδαλής (Άντολφ), Λιάνα Καρριέρε – Οικονομίδου (Τέκλα)
Παραγωγή: Creatists
Επικοινωνία/Δημόσιες σχέσεις: Ράνια Παπαδοπούλου
Παραστάσεις:
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
Πρεμιέρα: Παρασκευή 6 Μαρτίου 2020
Ημερομηνίες παραστάσεων: Από 6 Μαρτίου έως 4 Απριλίου 2020
Διάρκεια παράστασης: 75’ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων
15 ευρώ (κανονικό) | 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ)
Προπώληση εισιτηρίων:
viva.gr
και στο ταμείο του θεάτρου μία ώρα πριν την παράσταση
Προσφορά προπώλησης: 12 ευρώ (έως 28/2/2020)
Link προπώλησης: www.viva.gr/tickets/theater/baggeion/oi-pistwtes-you-august-strindberg/
Links:
Facebook event: https://www.facebook.com/events/252135819104885/
Facebook page: https://www.facebook.com/thecreditors
Πληροφορίες: https:/www.creatists.gr & www.prosylis.com
Μπάγκειον
Πλατεία Ομονοίας 18
Αθήνα
"ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΟΥ ΡΟΔΟΥ" το μεσαιωνικό αστυνομικό θρίλερ του Ουμπέρτο Έκο, στο Altera Pars στο Γκάζι
"Το Όνομα του Ρόδου"
το μεσαιωνικό αστυνομικό θρίλερ
του Ουμπέρτο Έκο
στο Altera Pars
Από τις 27 Ιανουαρίου και κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη η σκηνή του θεάτρου Altera Pars μεταμορφώνεται σ’ ένα λαβυρινθώδες μεσαιωνικό μοναστήρι Βενεδικτίνων. Εκεί, όπου μια σειρά παράξενων θανάτων, που συνδέονται με τον δεύτερο τόμο της Ποιητικής του Αριστοτέλη, γίνεται η αφορμή για ένα αστυνομικό θρίλερ, το οποίο συγκαταλέγεται στ’ αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας του 20ου αιώνα.
Το Όνομα του Ρόδου του Ουμπέρτο Έκο, 40 χρόνια από την έκδοσή του, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μ’ έναν πολυμελή θίασο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Michael Seibel .
Στο ρόλο του Γουλιέλμου από το Μπάσκερβιλ, του διάσημου για την πνευματική του οξύνοια Βρετανού μοναχού που αναλαμβάνει να βρει τι κρύβεται πίσω από του παράξενους θανάτους των μοναχών, ο Μίλτος Δημουλής. Τον μαθητευόμενό του, Άντσο υποδύεται ο Αντώνης Αντωνιάδης (σε νεαρή ηλικία) και ο Δημήτρης Μπικηρόπουλος (σε μεγάλη ηλικία). Ηγούμενος του μοναστηριού είναι ο Κωνσταντίνος Συράκης ενώ τον χαρακτήρα του ιεροεξεταστή Μπερνάρντο Γκούι ενσαρκώνει ο Νίκος Πανόπουλος.
Η θεατρική παράσταση πραγματοποιείται υπό την Αιγίδα του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής. Επιπλέον, έχει ενταχθεί στο επίσημο πρόγραμμα της πρωτοβουλίας της Πρεσβείας της Ιταλίας στην Αθήνα στον τομέα του Πολιτισμού "Tempo Forte".
Σαράντα χρόνια μετά, πάντα γοητευτικά επίκαιρο
Γιώρκε: Το γέλιο είναι βλασφημία.
Γουλιέλμος: Αλλά ανήκει στον άνθρωπο, μόνο σ’ αυτόν και είναι επομένως ένα δώρο που ο Δημιουργός έκανε στο Δημιούργημά του.
Γιώρκε: Ψέμα, ακόμη και τα κτήνη γελούν.
Γουλιέλμος: Δεν μπορούν, δεν έχουν την διάνοια, και το γέλιο είναι καρπός του νου.
Το Όνομα του Ρόδου, το πρώτο μυθιστόρημα του Ουμπέρτο Έκο, είναι δύσκολο να καταταχθεί σε μια κατηγορία. Μπορεί να ιδωθεί ως μεσαιωνικό χρονικό, αστυνομικό θρίλερ, γοτθική νουβέλα με ιστορικές, θεολογικές και κοινωνιολογικές προεκτάσεις.
Η παράσταση, που φιλοξενείται αυτή τη σεζόν στο θέατρο Altera Pars, μένει πιστή στη μεσαιωνική-μυστηριακή ατμόσφαιρα του βιβλίου, ενώ βασίζεται στη θεατρική διασκευή του Stefano Massini, διευθυντή του ιστορικού Piccolo Teatro του Μιλάνο, ενός εκ των σημαντικότερων σύγχρονων θεατρικών συγγραφέων.
Ταυτότητα παράστασης
Το Όνομα του Ρόδου
Συγγραφέας: Umberto Eco
Θεατρική διασκευή: Stefano Massini
Σκηνοθεσία: Michael Seibel
Σκηνικά-κουστούμια: Λαμπρινή Καρδαρά
Μουσική: Γιώργος Καγιαλίκος
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Motion Graphics: Βαγγέλης Καλαιτζίδης
Μετάφραση: Ντίνα Μπόγρη
Φωτογραφία: Γεωργία Σιέττου, Στέλιος Δανιήλ
Βοηθός σκηνοθέτη: Ara Bogosian
Προβολή-Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
Παραγωγή: OLYMPIA CULTURE, Σαρανταπήχου 5 & Αγ. Ισιδώρων 35, Λυκαβηττός
Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Μπικηρόπουλος, Μίλτος Δημουλής, Αντώνιος Αντωνιάδης, Δημήτρης Νικολόπουλος, Γιάννης Πολιτάκης, Κωνσταντίνος Συράκης, Παναγιώτης Σπηλιόπουλος, Στέλιος Γεράνης, Αντώνης Αντωνάκος, Ara Bogosian, Παναγιώτης Δαβιδόπουλος, Μαρίνος Ορφανός, Σάκης Τσινιάρος, Αλέξανδρος Ζαχαρέας, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Μανώλης Δεστούνης, Νατάσα Κορομβόκη, Νίκος Πανόπουλος.
Διάρκεια: 130 λεπτά
Από 27 Ιανουαρίου και κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:00
Τιμές εισιτηρίων: Α Ζώνη: 22 ευρώ, Β Ζώνη: 18 ευρώ, Φοιτητές, Άνεργοι και ΑΜΕΑ: 14 ευρώ
Κρατήσεις στο τηλέφωνο 210 3647200
Προπώληση: VIVA.GR, MIKROPARKAKI.GR
Το ομώνυμο βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ψυχογιός
Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα της εταιρείας παραγωγής Olympiaculture.com και στην επίσημη σελίδα της παράστασης στο Facebook.
Κλείστε τα εισιτήριά σας και απολαύστε μια υπέροχη παράσταση. Ευχαριστώ πολύ για τον χρόνο σας.
Βάσω Σωτηρίου
We will Δημόσιες Σχέσεις & Επικοινωνία
Βάσω Σωτηρίου
Διευθύνουσα σύμβουλος
www.vassosotiriou.gr
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook: Vasso Sotiriou
Νάντια Γιαννούλη
Προβολή & Επικοινωνία
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook: nadia.giannouli
Όλγα Κομνηνού
Προβολή & Επικοινωνία
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook: Olga Komninou
Altera Pars
Μεγάλου Αλεξάνδρου 123
Γκάζι
Τηλ.: 210 3410011
"ΠΑΓΙΔΑ ΓΙΑ ΤΑ ΟΝΕΙΡΑ" του Αθανάσιου Αγγέλου στο Θέατρο Studio Κυψέλης
"ΠΑΓΙΔΑ ΓΙΑ ΤΑ ΟΝΕΙΡΑ"
του ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ ΑΓΓΕΛΟΥ
στο Studio KYΨΕΛΗΣ
Μια ιδιόμορφη μαύρη κωμωδία , φιλοδοξεί να κερδίσει το κοινό της Αθήνας. Ο Γιώργος
Λιβανός σκηνοθετεί και φέτος το νέο έργο του βραβευμένου Αθανασίου Αγγέλου “Παγίδα
για τα όνειρα” μετά την επιτυχία του περσινού “Κονιάκ μετά την καταιγίδα” που παίχτηκε
Sold out όλο το χειμώνα στο Studio Κυψέλης.
Πρόκειται για μια περίεργη ιστορία ενός πετυχημένου συγγραφέα, που ζει κλεισμένος σ΄ένα πύργο έχοντας βυθιστεί στο τέλμα ενός πλούσιου γάμου που του επιτρέπει τη χαρά της δημιουργίας.
Αυτό το τέλμα έρχεται να ταράξει μια όμορφη γυναίκα που τον επισκέπτεται, του προτείνει ένα περίεργο deal απελευθέρωσης και από κει ξεκινούν όλα.
Στην ιστορία εμπλέκονται μια πλούσια σύζηγος, ένα bisexoual υπηρέτης, ένας στρατηγός και μια φιλόδοξη γραμματέας.
Απρόβλεπτες καταστάσεις, έρωτας και ένα δίλημμα που αλλάζει τη ζωή στον ήρωα σε μια απολαυστική κωμωδία.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – φωτισμοί – μουσικές επιλογές: Γιώργος Λιβανός
Σκηνογραφία: Έλλη Κόφφα
Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής
Φωτογραφίες: Κώστας Βολιώτης
Κοστούμια: Val De Lou
Δημόσιες σχέσεις: Νατάσα Παππά
Τεχνική υποστήριξη: Ιπποκράτης Βαφειάδης
Πρωταγωνιστούν
Γιάννης Τσιώμου
Ελένη Μπέη
Σωτήρης Αντωνίου
Μαρία Δρακοπούλου
Μάνος Τσιβιλής
Ζωή Τριανταφυλλίδη
Κάθε Κυριακή στις 21.00 από 12 Ιανουαρίου 2020 στο Studio Kυψέλης.
Γενική είσοδος 12 ευρώ.
Τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571.
Studio Κυψέλης
Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης
Κυψέλη, Αθήνα
Τηλ: 210 8819571
Victims του Michael Howard 2ος χρόνος επιτυχίας στο Studio Κυψέλης
Victims
του Michael Howard
2ος χρόνος επιτυχίας
στο Studio Κυψέλης
Το έργο «Victims» (Θύματα) του Michael Howard, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού,
με τον Μιχάλη Ιατρόπουλο και τη Σόνια Κωτίδου,
που αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς την περασμένη θεατρική χρονιά,
επιστρέφει από την Τετάρτη 6 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Τετάρτη στις 21.30,
στο Studio Κυψέλης.
Λίγα λόγια για το έργο
Πρόκειται για ένα τολμηρό, πολιτικό θρίλερ, γραμμένο το 1980 από τον Michael Howard (Μιchael Schnessel) και πολυπαιγμένο παγκοσμίως. Αφορά την ιδιόρρυθμη συνάντηση ενός ζωγράφου με ένα γυμνό μοντέλο, μέσα από την οποία προκύπτουν εφιαλτικές αλήθειες για τη ζωή των δύο ηρώων. Αλήθειες που τους επηρεάζουν τόσο…. ώστε την επόμενη μέρα κανείς από τους δύο δεν θα είναι ίδιος. Οι κοινωνικές συμβάσεις που μάς καθορίζουν, οι οικογενειακές επιβολές, τα θέλω και τα πρέπει σε έναν περίεργο χορό με το σήμερα και τις δικές του ανάγκες καθώς και μια ενηλικίωση που εισβάλλει απρόοπτα εν μια νυκτί, αποτελούν κυρίαρχα στοιχεία του έργου. Θεωρείται ένα από τα αρτιότερα ψυχολογικά θρίλερ.
Διάρκεια: 110' (χωρίς διάλειμμα)
Συγγραφέας: Michael Howard
Μετάφραση: Σωτήρης Αντωνίου
Σκηνοθέτης: Γιώργος Λιβανός
Σκηνογραφία: Γιοβάννα Πρασσίνου
Κοστούμια: Γιοβάννα Πρασσίνου
Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός
Κίνηση: Σίμωνας Πάτροκλος
Σύμβουλος: Ζωρζέτ Μιρόν
Βοηθός σκηνοθέτη: Νερίνα Καμπασάκη
Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής
Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη
Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης
Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά
Ερμηνεύουν: Μιχάλης Ιατρόπουλος, Σόνια Κωτίδου
Studio Κυψέλης
Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης
Κυψέλη, Αθήνα
Τηλ: 210 8819571
Περισσότερα Άρθρα...
- "ΟΜΟΡΦΗ ΠΟΛΗ" του ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ, επιπλέον παραστάσεις λόγω μεγάλης ζήτησης, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
- "ΑΝΘΡΩΠΟΦΥΛΑΚΕΣ" του Περικλή Κοροβέση και σκηνοθεσία Μάνου Βαβαδάκη, στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν
- "ΠΕΡΗΦΑΝΙΑ ΚΑΙ ΠΡΟΚΑΤΑΛΗΨΗ" της Τζέιν Όστεν, σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη, στο Θέατρο Αλκυονίς
- "Ατυχήματα" του Γιώργου Κατσιφή, από 17 Ιανουαρίου 2020 στο Θέατρο Μπιπ στην Αθήνα