Άρθρα
"ΤΖΟΡΝΤΑΝ" των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι, για 2η χρονιά στο ALHAMBRA ART THEATRE από την Τετάρτη 21 Οκτωβρίου 2020
"ΤΖΟΡΝΤΑΝ"
των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι
Με την ΜΑΡΙΑ ΚΟΡΙΝΘΙΟΥ
Σε σκηνοθεσία ΓΙΑΝΝΗ ΑΙΒΑΖΗ
ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ !!!
Στο ALHAMBRA ART THEATRE
Έναρξη παραστάσεων ΤΕΤΑΡΤΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2020
Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Ο σπαρακτικός μονόλογος «Τζόρνταν» των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι, που μετέφρασε ο Μάριος Πλωρίτης, μετά την μεγάλη επιτυχία που γνώρισε την προηγούμενη θεατρική σεζόν, επιστρέφει στο ALHAMBRA ART THEATRE από τις 21 Οκτωβρίου 2020 όπου θα παρουσιάζεται κάθε Τρίτη και Τετάρτη.
Η Μαρία Κορινθίου η οποία απέσπασε άριστες κριτικές για την ερμηνεία της, στο μονόλογο που συγκαταλέγεται στους πιο σπουδαίους του θεάτρου, υποδύεται την τραγική ηρωίδα Σίρλεϋ Τζόουνς, υπό την σκηνοθετική μπαγκέτα του Γιάννη Αϊβάζη.
Μια ιστορία που αποκάλυψε η ίδια η Σίρλεϋ, όσο καιρό ήταν κρατούμενη στη φυλακή, στη συγκρατούμενή της Άννα Ρέϋνολντς, τη μία από τις δυο συγγραφείς.
Στη παράσταση δανείζουν τις φωνές τους ο Τάσος Νούσιας και ο Γιάννης Αϊβάζης.
Το Alhambra Art Theatre, είναι εξοπλισμένο με ένα υπερσύγχρονο Σύστημα ανοικτού κυκλώματος μεταφοράς αέρα, τηρώντας στο έπακρο τους κανόνες υγιεινής για τους θεατές, φροντίζοντας πάντα για την ασφάλειά τους.
Υπόθεση του έργου:
Η Σίρλεϋ, μεγάλωσε σε μια φτωχή οικογένεια με ένα πατέρα βάναυσο που κακοποιούσε τη μητέρα της. Λίγο μετά την εφηβεία της, βρίσκει τον έρωτα -και μαζί μια δίοδο διαφυγής- στο πρόσωπο ενός μηχανόβιου εραστή. Η Σίρλεϋ μένει έγκυος κι αυτός δεν αργεί να πατήσει στα μονοπάτια του πατέρα της και να γίνει βίαιος, χτυπώντας την, εξευτελίζοντάς την και φέρνοντας ακόμη και μέσα στο ίδιο τους το σπίτι άλλες γυναίκες για να του προσφέρουν ηδονή.
Η Σίρλεϋ μέσα απ’όλες τις αντιξοότητες, φέρνει στον κόσμο τον γιό τους Τζόρνταν, άλλα ο σύντροφός/εραστής της την εγκαταλείπει, για να επιστρέψει δύο χρόνια μετά μαζί με την Πρόνοια και την μέλλουσα γυναίκα του και να την κατηγορήσει ως ηθικά επιλήψιμη και ανίκανη να μεγαλώσει τον γιό τους, με σκοπό να την χωρίσουν από το παιδί της.
Μπροστά στο αδιέξοδο και στην πεποίθησή της πως δε μπορεί να ζήσει χωρίς τον Τζόρνταν κι ούτε ο Τζόρνταν χωρίς εκείνη, η Σίρλεϋ πνίγει το μωρό της και κάνει μια αποτυχημένη απόπειρα αυτοκτονίας.
Η Σίρλεϋ κατηγορείται για την δολοφονία του παιδιού της και οδηγείται στη φυλακή, στην πτέρυγα των ψυχοπαθών, όπου προσπαθεί ξανά και ξανά να τερματίσει τη ζωή της. Ευθύνεται, πράγματι, για τον φόνο; Μπορεί, στ’ αλήθεια, να σκοτώσει η αγάπη; Ή είναι, αυτή, από μόνη της, το σημαντικότερο ελαφρυντικό; Στην αίθουσα αναμονής του δικαστηρίου περιμένει την απόφαση των δικαστών και των ενόρκων και θυμάται πώς έφτασε μέχρι εκεί…..
«Κοίτα, Τζόρνταν, αυτό είναι φως. Ο Θεός μάς χαμογελάει.»
Instagram: https://instagram.com/aikor_productions?igshid=lep5ap2g3vx7
Facebook: https://www.facebook.com/
Λίγα λόγια για την ιστορία του έργου:
Η συγκλονιστική αληθινή ιστορία της Σίρλεϋ Τζόουνς, που κατηγορείται για τη δολοφονία του παιδιού της, πρωτοπαίχτηκε στο θέατρο “Lilian Baylis” του Λονδίνου τον Απρίλιο του 1992.
Ο «Τζόρνταν», είναι μια μαρτυρία, βασισμένη στην αληθινή ιστορία της κρατούμενης στη φυλακή, παιδοκτόνου και αποτυχημένης αυτόχειρα, Σίρλεϋ Τζόουνς. Η Τζόουνς αποκάλυψε την ιστορία της στη συγγραφέα Άννα Ρέϋνολντς, όταν οι δυό τους ήταν συγκρατούμενες (σημ.: η Ρέϋνολντς είχε καταδικαστεί σε ισόβια κάθειρξη, για φόνο με σφυρί, της κοιμισμένης μητέρας της). Το γεγονός της δολοφονίας ενός βρέφους από τη μητέρα του, που συντάραξε -ως αστυνομικό, δικαστικό και κοινωνιολογικό ρεπορτάζ- την κοινή γνώμη της Μ. Βρετανίας, κατά τη δεκαετία του ’80, μετουσιώθηκε σ’ έναν σπαρακτικό θεατρικό μονόλογο που γρήγορα εντάχθηκε στα «έργα -στοιχήματα» για τις γυναίκες ηθοποιούς όλου του κόσμου.
«ΤΖΟΡΝΤΑΝ» – ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφείς : Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι
Μετάφραση: Μάριος Πλωρίτης
Σκηνοθεσία: Γιάννης Αϊβάζης
Ερμηνεία: Μαρία Κορινθίου (Σίρλεϋ Τζόουνς)
Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης
Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου
Μουσική Σύνθεση: Δημήτρης Ίσαρρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Φρίγγας
Φωτογράφος: Παναγιώτης Μαλλιάρης
Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Αθανασίου | Nikos Athanasiou
Μακιγιάζ ειδικών εφέ: Γιώργος Αλαχούζος – Ρούλης Αλαχούζος
Μακιγιάζ: Άρης Βερέμης
Hair Stylist: Στάθης Λίτσας
Βίντεο – Μοντάζ: Νικόλας Μακρής
Οργάνωση παραγωγής: Αλεξάνδρα Ευστρατιάδη
Παραγωγή:
Alhambra Art Theatre Productions- Aikor Productions
«Να σημειώσουμε ότι θα τηρηθούν οι συγκεκριμένες οδηγίες που ανακοίνωσε το Υπουργείο Πολιτισμού ώστε να «μείνουμε όλοι ασφαλείς»
ΤΟ ALHAMBRA ART THEATRE ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΔΡΑΣΕΩΝ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣ ΕΥΘΥΝΗΣ ΣΤΗΡΙΖΕΙ «ΤΗΝ ΚΙΒΩΤΟ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ»
Ημερομηνία έναρξης παραστάσεων: ΤΕΤΑΡΤΗ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2020.
Διάρκεια παράστασης: 90΄ χωρίς διάλειμμα.
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Τρίτη 21:00
Τετάρτη 21:00
Ώρα προσέλευσης
Η ιδανική ώρα προσέλευσης είναι περίπου μισή με μια ώρα πριν την έναρξη της παράστασης.
Web address: https://www.alhambra-art-theatre.gr
e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook: https://www.facebook.com/alhambraarttheatreproductions
Instagram: https://www.instagram.com/alhambra_art_productions
Προπώληση: https://www.ticketplus.gr/event?id=81
Τιμές Εισιτηρίων:
Α Ζώνη: Κανονικό 15€, Μειωμένο* 12€, ΑΜΕΑ 12€
Β Ζώνη: Κανονικό 15€, Μειωμένο* 12€, ΑΜΕΑ 12€
Εξώστης: Κανονικό 15€, Μειωμένο* 12€, ΑΜΕΑ 12€
*Μειωμένο: Φοιτητικό, Ανέργων, Άνω των 65
ALHAMBRA ART THEATRE
(ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΑΜΠΡΑ)
Διεύθυνση: Στουρνάρη 53, Αθήνα 104 32
Τηλέφωνα Θεάτρου – Κρατήσεις : 210 522 0120-1
Χορηγοί επικοινωνίας της παράστασης
"Ο Επικήδειος" του Ιάκωβου Καμπανέλλη, στον όμορφο Κήπο της "Αλεξάνδρειας"
"Ο Επικήδειος" του Ιάκωβου Καμπανέλλη
Για 6 παραστάσεις
3, 4, 5, 6, 7, 8 Ιουλίου 2020 στις 21:00
στον όμορφο Κήπο της "Αλεξάνδρειας"
"Επικήδειος"
καυστικό χιούμορ για την ματαιοδοξία των ανθρώπων.
Σκηνοθεσία Βασίλης Κατσικονούρης
Ερμηνεία Βασίλης Βλάχος.
Ο συγγραφέας Βασίλης Κατσικονούρης συναντά τον Δάσκαλο των Ελλήνων θεατρικών συγγραφέων. Ένας ελάχιστος φόρος τιμής από ένα σημαντικό εκπρόσωπο της νέας γενιάς συγγραφέων στον Πατριάρχη της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, Ιάκωβο Καμπανέλλη.
Σπαρακτική κωμωδία, τρελοί ρυθμοί, εξωφρενικό ύφος, άριστη ερμηνεία
Λέανδρος Πολενάκης, Εφημ. Αυγή
Καταπληκτικό κείμενο, υπέροχος ερμηνευτής ο Βασίλης Βλάχος, καθηλώνει τον θεατή
Μαρία Μαρή, Θεατρομάνια
Απολαυστική παράσταση. Ο Βασίλης Βλάχος δεν αφήνει τον θεατή να ξεχαστεί ούτε λεπτό.
Μαρία Πανούτσου, independent.
Ο «Επικήδειος» σχολιάζει με καυστικό χιούμορ και σαρκασμό την ματαιοδοξία των ανθρώπων και ιδιαίτερα των ανθρώπων των Γραμμάτων και των Τεχνών, που στο τέλος της ζωής τους ανάβει η σπίθα για υστεροφημία. Παρουσιάζει το δράμα ενός ηλικιωμένου συγγραφέα που διαπιστώνει ότι δεν είχε την αναγνώριση που του άξιζε και προσπαθεί να γίνει γνωστός μετά θάνατον.
ΤΟ ΚΕΙΜΕΝΟ ΕΙΝΑΙ ΙΔΙΟΦΥΕΣ: η ευρηματικότητα του Καμπανέλλη, η πρωτοτυπία του, εδώ απογειώνονται. Χιούμορ ποιοτικό, υπόγειο, μαύρο αλλά και ολόφρεσκο, καθότι διαχρονικό.
Το θέατρο του Καμπανέλλη, σύμφωνα με τον Κώστα Νταλιάνη, είναι κατεξοχήν ελληνικό, είναι ένα θέατρο που μας προβληματίζει ή που κάνει τους προβληματισμούς μας πιο ξεκάθαρους, προβάλλοντάς τους μέσα από καθαρά ελληνικές εικόνες, μέσα από έναν κόσμο που τα ερεθίσματά του μας αγγίζουν και μας συγκινούν στα κρίσιμα και τραγελαφικά αυτά χρόνια. Ο Καμπανέλλης δημιουργεί αυθεντικούς ελληνικούς χαρακτήρες, μορφές που μας είναι οικείες και που γι’ αυτό το λόγο εύκολα μπορούμε να τις αναγνωρίσουμε. Αντλεί την ποίηση μέσα από την τάξη των λαϊκών ανθρώπων. Το μερίδιο από το δράμα το προσφέρει ο κοινωνικοπολιτικός περίγυρος και το μερίδιο της κωμωδίας τα πρόσωπα, που δεν μπορούν να συνειδητοποιήσουν την εμπλοκή τους μέσα στην αυταπάτη και στον αυτοεμπαιγμό.
«Από τους πρωτομάστορες του νεοελληνικού θεάτρου ο Ιάκωβος Καμπανέλλης, εκτός από τα πολύπρακτα έργα του, λάμπει εξίσου και στους κωμικούς μονολόγους. […] ερμηνεύει στον πανέμορφο πολυχώρο «Αλεξάνδρεια» ο ακούραστος Βασίλης Βλάχος […] Ο «Επικήδειος» είναι σπαρακτική κωμωδία και τοποθετείται στα χρόνια της μεταπολίτευσης […]. Οι τρελοί ρυθμοί και οι τόνοι που δίνει ο σκηνοθέτης στην παράσταση, το εξωφρενικό ύφος και η άριστη ερμηνεία του Βασίλη Βλάχου εγγυώνται μια εξαιρετική βραδιά για όσους το αποφασίσουν…». Λέανδρος Πολενάκης, Εφημ. Αυγή
«Ο Βασίλης Βλάχος έχει μία καταπληκτική άνεση στα κείμενα τα νεοελληνικά.
Τα προσεγγίζει με την παιδεία, την κοσμοπολίτικη προσωπικότητά του […] Η σκηνοθεσία του Βασίλη Κατσικονούρη ήταν αποτελεσματική. Έχει ενδιαφέρον η σκηνοθετική ματιά συγγραφέων που παραμένουν πιο πολύ στην απόδοση του κειμένου […] Θα μείνω στην τεχνική και κυρίως στον ψυχισμό του Βασίλη Βλάχου […] Μόνος του επί σκηνής, δεν αφήνει τον θεατή να ξεχαστεί ούτε λεπτό. […] Μία απολαυστική παράσταση…». Μαρία Πανούτσου, independent.
Καταπληκτικό κείμενο αποκαλυπτικό της ματαιοδοξίας και της μικρότητας ... Άλλη μια φορά υπέροχος ερμηνευτής ο Βασίλης Βλάχος, κινητικός πάνω στην σκηνή […] καθηλώνει τον θεατή. […] Διεισδυτική η ματιά του σκηνοθέτη Βασίλη Κατσικονούρη και ωραίες μουσικές επιλογές, που υπογραμμίζουν μέρη των κειμένων, που αποτελούν βαθειά κριτική της ελληνικής κοινωνίας…». Μαρία Μαρή, Θεατρομάνια.
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Βασίλης Κατσικονούρης
Ερμηνεία: Βασίλης Βλάχος
Σκηνικά-Κοστούμια: Ανθή Σοφοκλέους
Φωτισμοί: Δημήτρης Τσιούμας
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 3, 4, 5, 6, 7 και 8 Ιουλίου 2020 στις 21:00
Διάρκεια: 50 λεπτά
Εισιτήρια: 8 € (γενική είσοδος), 6 € (άνω των 65, άνεργοι), 3 € (ατέλειες)
Κήπος της "Αλεξάνδρειας"
Σπάρτης 14
Πλατεία Αμερικής, Αθήνα
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ (απαραιτήτως): τηλ: 212-1007079, 6944-89 84 82
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
* Ο χώρος τηρεί όλες τις συστάσεις και λειτουργεί σύμφωνα με τις οδηγίες του Υπουργείου Υγείας, για την διεξαγωγή των εκδηλώσεων σε κατάλληλες και ελεγχόμενες συνθήκες ασφαλείας σε σχέση με τον COVID-19. Ακολουθεί σχολαστικά όλα τα πρωτόκολλα υγιεινής και αποστάσεων, ώστε κανείς να μη διστάσει και στερηθεί το αγαθό της ψυχαγωγίας. Για τον λόγο αυτό, το φετινό καλοκαίρι ο Κήπος της Αλεξάνδρειας, σύμφωνα με τις νέες προδιαγραφές, μπορεί να δεχθεί max. 70 άτομα και είναι απαραίτητη η κράτηση θέσεων.
Με εκτίμηση,
Βασίλης Βλάχος
Καλλιτεχνικός δ/ντης Πολυχώρου Τέχνης Αλεξάνδρεια
Τηλ: 212-1007079
"ΤΟ ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ ΔΙΑΖΥΓΙΟ" της Τζεραλντίν Άρον, από Τετάρτη 15 Ιουλίου στο Θέατρο Χυτήριο στο Γκάζι
"ΤΟ ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ ΔΙΑΖΥΓΙΟ"
της Τζεραλντίν Άρον
ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στο θέατρο Χυτήριο
και παράλληλες παραστάσεις κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού
σε Φεστιβάλ της Αττικής και της Περιφέρειας
"H ζωή μιας γυναίκας είναι κάτι σαν γεύμα. Ο άντρας είναι κάτι σαν επιδόρπιο.
Καλό είναι να φας και το επιδόρπιο, αλλά μη ξεχνάτε, όλα τα δυσάρεστα,
π.χ. χοληστερίνη, πάχος, ζάχαρο και εν τέλει τύφλωση,
προκαλούνται συνήθως όχι από το φαΐ, αλλά από τα επιδόρπια"
Από την Τετάρτη 15 Ιουλίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 παρουσιάζεται στον κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» η κωμωδία «Το υπέροχό μου διαζύγιο» της Τζεραλντίν Άρον σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, με την Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.
«Το υπέροχό μου διαζύγιο» το πιο επιτυχημένο έργο της Τζεραλντίν Άρον που έχει παιχτεί σε 28 χώρες, παρουσιάζεται στην καρδιά της Αθήνας, σε ανοιχτό χώρο, στον υπέροχο κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» με απόλυτη ασφάλεια και πλήρη τήρηση όλων των υγειονομικών κανονισμών.
Η Άντζελα, μια γυναίκα γύρω στα πενήντα και μητέρα μιας έφηβης κόρης, δέχεται αίτηση διαζυγίου από τον σύζυγό της ο οποίος προτιμά την αγκαλιά νεότερων γυναικών. Εκτεθειμένη στη μοναξιά που δεν είναι δική της επιλογή και με την κρίση της ηλικίας να της χτυπά την πόρτα, η Άντζελα ξεκινά ένα ταξίδι αυτογνωσίας σε μια προσπάθεια να βρει το βηματισμό της μέσα στο αναπάντεχο κενό της ζωής της.
Ένας απολαυστικός μονόλογος που κινείται από το δάκρυ στο γέλιο και φωτίζει με ειλικρίνεια όλες εκείνες τις κωμικές, τρυφερές, γλυκόπικρες και δραματικές ψυχολογικές μεταπτώσεις μιας καθημερινής ηρωίδας, μιας γυναίκας σαν κι εμάς που δεν σταματά να διεκδικεί το δικαίωμα στο όνειρο και την ευτυχία.
Ερμηνεύει η Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς
Σκηνικά: Έρση Δρίνη
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Μυλωνά
Παραγωγή της Green Productions
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
Διάρκεια: 75΄
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Κανονικό: 15 €
Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ): 12 €
Ατέλεια: 5 €
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-xytirio/yperoxo-mou-diazygio/
Τηλέφωνο κρατήσεων: 2105232097 & 2103412313
-ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ-
Παράλληλα με το Θέατρο «Χυτήριο», θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις
κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού σε Φεστιβάλ της Αττικής και της Περιφέρειας.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΙΟΥΛΙΟΥ
13/07/2020 Ηλιούπολη, Θέατρο Άλσους «Δημήτρης Κιντής», 21:00
Γαρδίκη & Σμόλικα - Τηλέφωνο: 210. 9923840
25/07/2020 Αίγιο, Θέατρο «Γεώργιος Παππάς», 21:00
Νικολάου Πλαστήρα 19 & Κανελλοπούλου - Τηλέφωνο: 26910. 61977
Η περιοδεία βρίσκεται υπό διαμόρφωση
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Κανονικό: 15 €
Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ): 12 €
Ατέλεια: 5 €
Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
Εmail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Θέατρο Χυτήριο
Ιερά Οδός 44
Γκάζι, Αθήνα
Τηλ.: 210 5232097 & 210 3412313
"ΠΑΡΚΙΝΓΚ" ο μονόλογος του Θανάση Ταταύλαλη με τον Ορέστη Τζιόβα στο Θερινό Θέατρο Λαμπέτη
"ΠΑΡΚΙΝΓΚ"
Ένας μονόλογος του Θανάση Ταταύλαλη
με τον Ορέστη Τζιόβα
ΘΕΡΙΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΛΑΜΠΕΤΗ
ΜΟΝΟ ΓΙΑ 10 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Το θερινό θέατρο Λαμπέτη συνεχίζει την καλοκαιρινή θεατρική περίοδο
με τον θεατρικό μονόλογο του Θανάση Ταταύλαλη "ΠΑΡΚΙΝΓΚ"
από 11 έως 20 Ιουλίου 2020 (καθημερινά για 10 μοναδικές παραστάσεις)
Η παράσταση που κέρδισε τη Θεσσαλονίκη έρχεται το καλοκαίρι στην Αθήνα και στο θερινό Θέατρο ΛΑΜΠΕΤΗ, από το Σάββατο 11 έως τη Δευτέρα 20 Ιουλίου, με τον Ορέστη Τζιόβα, σε κείμενο και σκηνοθεσία του Θανάση Ταταύλαλη. Μια γλυκιά ιστορία, ένα ταξίδι αυτοπροσδιορισμού και ζωής που έχει ως αφετηρία ένα μουντό γκρίζο πάρκινγκ. Ένας ήρωας, που θα μπορούσε να είναι κάποιος από εμάς, αποφασίζει μια μέρα να πάρει τη ζωή στα χέρια του και να βρει το δρόμο του με απρόσμενη πορεία και εξέλιξη!
Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης αναρωτιέται:
«Τι σημαίνει αποκάλυψη; Τι σημαίνει τύχη; Πού τελειώνει ένας ηδονικός εφιάλτης;»
‘Κύριοι. Ακούστε. Σε ένα δευτερόλεπτο βρήκα τη λύση που έψαχνα. Και το αστείο; Ενώ μέχρι τότε είχα απόλυτη εμπιστοσύνη στην ικανότητα μου να διαχειρίζομαι τα προβλήματα και τις κρίσεις που μου προέκυπταν, η λύση ήταν μια εντελώς άλλη. Μια.. πως το λένε; Αποκάλυψη. Είχα ξανασκεφτεί αυτή την λέξη αλλά κύριοι, σας βεβαιώνω πως κι εσείς ίσως να μην ξέρετε τι σημαίνει.’
Η τύχη ευνοεί τους τολμηρούς αλλά και το πεπρωμένο φυγείν αδύνατον…!
Ταυτότητα Παράστασης
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θανάσης Ταταύλαλης
Ηθοποιός: Ορέστης Τζιόβας
Βοηθός σκηνοθέτη: Πανάγος Ιωακείμ
Φωτισμός: Νύσος Βασιλόπουλος
Μουσική: Κωστής Κόντος
Σκηνικά: Τζώρτζης Ταταύλαλης, Ζωή Αρβανίτη
Κίνηση: Μόνικα Έλενα Κολοκοτρώνη
Κοστούμια: Ελεάνα Θαλασσούδη
Γραφιστικά: Jan Junker
Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο11 Ιουλίου 2020 στις 21:15
(για 10 μόνο παραστάσεις)
Διάρκεια: 65 λεπτά
Ώρα: 21:30
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15 ευρώ
Μειωμένη 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, Φοιτητές, Άνεργοι, Πολύτεκνοι)
Προπώληση: Viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου, 2106435706
Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία (Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)
Παραγωγή: "ΙΑΣΜΟΣ" ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΔΡΩΜΕΝΑ
Θέατρο Λαμπέτη
Λεωφόρος Αλεξάνδρας 106
Αθήνα
Τηλ: 210 6435706
"ΤΟ ΔΑΝΕΙΟ" του Τζόρντι Γκαλθεράν, στον υπέροχο κήπο του Θεάτρου "Χυτήριο" στο Γκάζι
"ΤΟ ΔΑΝΕΙΟ"
του Τζόρντι Γκαλθεράν
ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη
Θα σας το πω απλά: αν δεν μου δώσετε το δάνειο,
θα πηδήξω τη γυναίκα σας.
Από τη Δευτέρα 6 Ιουλίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
παρουσιάζεται στον κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» η κωμωδία "Το δάνειο"
του Τζόρντι Γκαλθεράν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.
Στους δύο ήρωες του έργου απολαμβάνουμε τον Σωτήρη Χατζάκη και τον Δημήτρη Μυλωνά που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Δύο καλλιτέχνες με σημαντική διαδρομή στο χώρο της υποκριτικής και της σκηνοθεσίας οι οποίοι συναντιούνται επί σκηνής σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας που συναρπάζει. Μία θεατρική σύμπραξη που λαμβάνει χώρα στην καρδιά της Αθήνας, σε ανοιχτό χώρο, στον υπέροχο κήπο του Θεάτρου "Χυτήριο" στο Γκάζι, με απόλυτη ασφάλεια και πλήρη τήρηση όλων των υγειονομικών κανονισμών.
Ο Αντόνιο επιθυμεί διακαώς να λάβει ένα τραπεζικό δάνειο όμως ως μοναδική εγγύηση έχει να επιδείξει… το λόγο της τιμής του. Μπροστά στην επίμονη άρνηση του διευθυντή της τράπεζας να εγκρίνει το πολυπόθητο δάνειο, ο επίδοξος αιτών απειλεί τον τραπεζίτη ότι θα «αποπλανήσει» τη γυναίκα του αξιοποιώντας την ακαταμάχητη έλξη που ασκεί στο γυναικείο φύλο!
Ο Αντόνιο, ένας ήρωας της καθημερινότητας, κουβαλάει στην πλάτη του όλη την απελπισία της οικονομικής κρίσης. Μη διαθέτοντας κανένα άλλο μέσο πειθούς και αξιοπιστίας αποφασίζει να τα παίξει όλα για όλα και να μπλοφάρει. Κι ενώ ο τεχνοκράτης και συγκροτημένος τραπεζίτης αρχικά τον υποτιμά, σταδιακά παρασύρεται σε ένα ξεκαρδιστικό “man to man” παιχνίδι δίχως πραγματικό νικητή.
Ξέφρενος ρυθμός, διασκεδαστικές ατάκες, ανατροπές συνθέτουν μια απολαυστική κι επίκαιρη όσο ποτέ κωμωδία που εμπνέεται από το υπαρξιακό αδιέξοδο που γεννά η σύγχρονη χρηματοπιστωτική κρίση ενώ με τρόπο καυστικό κλείνει το μάτι στην «ευρηματικότητα» του ανθρώπου απέναντι στο επείγον της επιβίωσης.
«Το δάνειο» (2103) του σημαντικού σύγχρονου Ισπανού συγγραφέα Τζόρντι Γκαλθεράν, παγκοσμίως γνωστού για το θεατρικό του έργο Η μέθοδος Γκρόνχολμ, κέρδισε το Νοέμβριο 2011 το πρώτο βραβείο στο «Τουρνουά Σύγχρονου Καταλανικού Θεάτρου» της Τζιρόνα κι έχει παιχτεί σε πολλές γλώσσες σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Els de Paros
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς
Σκηνικά: Έρση Δρίνη
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Μυλωνά
Παίζουν:
Σωτήρης Χατζάκης
Δημήτρης Μυλωνάς
Παραγωγή της Green Productions
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Διάρκεια: 90΄
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Κανονικό: 15 €
Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ): 12 €
Ατέλεια : 5 €
Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr
Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097 και 210 3412313
Υπεύθυνος Επικοινωνίας :Αντώνης Κοκολάκης
Εmail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Θέατρο Χυτήριο
Ιερά Οδός 44
Γκάζι, Αθήνα
Τηλ.: 210 5232097 & 210 3412313
Περισσότερα Άρθρα...
- "MOBY DICK" το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας γίνεται παράσταση από το Onassis Culture σε συνεργασία με τις Θεατρικές Σκηνές στο Θέατρο Παλλάς
- "ΟΙ ΠΙΣΤΩΤΕΣ" του Αυγούστου Στρίντμπεργκ, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στο Μπάγκειον στην Αθήνα
- "ΠΑΓΙΔΑ ΓΙΑ ΤΑ ΟΝΕΙΡΑ" του Αθανάσιου Αγγέλου στο Θέατρο Studio Κυψέλης
- "ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΟΥ ΡΟΔΟΥ" το μεσαιωνικό αστυνομικό θρίλερ του Ουμπέρτο Έκο, στο Altera Pars στο Γκάζι